12月17日,在位于成都锦江区的建发海耀开幕了一场汇聚了19位知名当代艺术家30余件代表作的大型群展:“生生不息-建发海耀当代艺术展”,展览展出作品创作媒介涵盖了当代水墨、油画、雕塑、装置等多种表现形式,展期将持续至明年3月中旬。

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
本次展览由艺术厦门美术馆馆长滕丽与著名策展人夏可君共同策展,展览现场传递出建发海耀一直以来所倡导的将自然景观与艺术完美融为一体,让艺术进入日常生活空间的理念,此次参展艺术家的作品也完美契合了“让人离艺术更近一些”的项目初衷。

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
本次展览践行“艺术+人居+城市”的理念,旨在让高雅艺术走出专业场馆、融入日常生活,实现艺术与生活空间的深度对话。本次展览举办地建发·海耀为建发房产“灯塔战略”的西南首作,项目落址金融城核心区。

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
展览践行了“将艺术融入生活,打破传统艺术展览与大众日常的壁垒,打造为除了生活起居的空间之外,更是一座安放身心、滋养心灵的精神家园。

著名策展人,中国人民大学哲学博士生导师,“生生不息-建发海耀当代艺术展” 联合策展人 夏可君
在开幕式上,策展人之一夏可君谈起他与滕丽女士在过去数年来一直试图将中国最好的当代艺术与人居生活,甚至与家庭美术馆的概念连接起来,寻找能代表中国当代艺术有原创性的,以及历史节点性的艺术家代表作,与不同城市的在地性相结合。

夏可君为现场观众导览作品
此次来到成都建发海耀这样一个像花园似的人居艺术空间策划艺术展,与何多苓、周春芽这些本地的代表艺术家,同时也是中国最具原创性的艺术家合作,将他们的作品与建发海耀的现场环境产生对话。

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
夏可君进一步对此次展览主题的核心思想“艺术+人居+城市”这一概念进行了阐释:“建发海耀的建筑空间非常特别,走入空间仿佛是步入一个伊甸园的自然环境,而本次展览的主题——生生不息也是将中国传统美学中围绕自然与中国当代艺术里的那种生命的活力,两者连接在一起。”

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
“在这个意义上,将当代艺术带入高端居住环境,让有足够实力的藏家去收藏这些艺术作品,将这些作品能够融入日常生活。这次展览的空间布置便是一步一景,作品与环境是相融合的。”

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
滕丽女士多年以来不遗余力始终以“让艺术融入日常”为初心,致力于策划各类旨在打破艺术与生活边界的艺术项目。在展览开幕期间对她的采访中,她对于为什么选择在2025年末这样一个时间点来到成都策划当代艺术展,给出了背后的缘由。

“艺术厦门”创始人,“生生不息-建发海耀当代艺术展” 联合策展人 滕丽
“我们收到建发海耀发出的合作邀约来到成都,此次展览也是我们“艺术+人居+城市”的第二站。我们将何多苓,周春芽等这些对于整个中国当代艺术史产生重要影响的艺术家邀请到我们的展览当中,让他们的作品同展览空间形成良好的结合。”

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
“展览主题“生生不息”也源于这次合作的建发海耀这个居住项目的主题,这次选择作品中有两条线索:一条是围绕山水人文环境,形成人居环境中良好的对话;另外一条是东方美学里的东西方互动。我们希望大家进入到这样的空间,能看到艺术融入生活,也希望这样的案例能够在全国遍地开花。”

受邀嘉宾:泰和泰律师事务所创始人,知名当代艺术收藏家程守太
在开幕现场,作为受邀嘉宾的泰和泰律师事务所创始人,知名当代艺术收藏家,程守太先生也接受了99艺术的采访,作为有着20余年收藏史的资深藏家,他将自己的藏品放置于泰和泰中心的日常工作环境中,身体力行地将自己的收藏融入到真实的,每一天的工作环境中,他对于艺术介入到日常空间中有着切身的体会。

泰和泰律师事务所创始人,知名当代艺术收藏家,程守太
“我从事的职业日常状态是严肃而紧张的,但是通过把艺术引入我的办公空间,让我的生活当中产生一种流动的生活气息、从办公的艺术空间到居住的艺术空间,这是非常大的一个转变。无论是在我们国家的任何一座城市,乃至在世界上任何一座城市,居住空间的艺术化未来一定会越来越普遍,我很看好这一趋势。让艺术融入到日常的生活环境中,整个人自然会放松下来,产生松驰感,让人有回家的感觉,因为有了艺术,我们才能感受到生活之美。”

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
“我作为一个居住在成都已有二三十年的外地人,感受到成都为什么有那么多人喜欢,就是因为这里适合居住,我们如果仅仅做一个空洞的建筑是没有文化的,无非是又一个高端会所。一个建筑需要的是与艺术共建,共同打造一个文化社区,艺术走进人居其实是很奢华的东西,显然不仅仅是钢筋水泥,还有自然与艺术品,能让大家愿意呆在里边,今天来到“生生不息-建发海耀当代艺术展”现场,我觉得很温暖。”
在下午举行的主题论坛上,策展人滕丽、夏可君、艺术家何多苓、林岗、收藏家程守太等嘉宾围绕“中国艺术当代转化路径”、“当代艺术发展趋势”、“艺术与社区/空间的共生关系”以及“成都艺术生态传承创新”几大核心话题展开讨论。


开幕式嘉宾合影
Q&A
99艺术专访 | 何多苓 / 林岗 / 朱可染
Q:
你如何理解展览的主题“艺术介入日常生活空间”?你认为成都这样的城市氛围为什么能吸引大量的艺术家在这里生活和创作?
何多苓:
主办方将艺术与环境结合的比较好,他们选的艺术作品,包括我自己的作品,都是一些很严肃的艺术创作,而不仅仅是装饰性的作品。我觉得这种艺术同生活结合的模式肯定会是大势所趋,能在这样一个高端的平台实现是很好的事情,说明我们的生活品质在提高。

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
“的确,成都吸引了太多的艺术家,当然成都有它的缺点,比如说天气,但是成都有其他城市不可替代的优点,就是它的包容和开放。我作为一个成都人,从小就在这个文化中长大,成都同北京、上海不一样,成都能将各种文化兼收并蓄,对一个画家来说这一点非常重要。我的学生很多都留在成都了,这说明这里为他们的发展提供了很大可能性。”
Q:
在你看来为什么雕塑艺术对于城市空间,包括我们的日常居住空间非常重要?此次你带来了哪些参展作品?

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
林岗:
雕塑已经是今天城市化进程中一个不可或缺的文化组成部分,雕塑的材料是不朽的,因此它在城市,在生活空间当中展示出来的作品带有一种精神性,有一种记忆的凝固。我们生活的空间因为有了雕塑,使得我们的美在日常空间当中有所提升。随着我们认知的变化,现在越来越多的地产项目有所反思,雕塑艺术在日常起居当中所起的作用也在不断地有所深化。

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
在我的众多雕塑创作中,一个主脉络是以“琴”为题材的线索。用琴的造型来传递东方的这种诗意,传递我们对自然、对世界的认知。我觉得将在别人看来很一般的材料焕发出一种新的艺术生命,这是艺术家存在的一个理由。另外一个主题是“山”,我平时除了做雕塑也在画画,也收藏中国历代的古砚,从古砚里我慢慢感受到中国汉唐那种审美的高度,这种高度就会带出我对文化的景仰,我做的“山”并不是现实中的山,而是心中的山,是对中国文化的敬畏。
Q:
你作为此次展览成都本土年轻艺术家的代表,来到展览现场最大的感受是什么,请介绍一下你这次的参展作品。

“生生不息-建发海耀当代艺术展” 展览现场
朱可染:
我觉得展览现场整个空间的设计非常丰富,包括作品与户外自然环境和室内空间的布置层次非常和谐。能够看到很多优秀的艺术作品在其中展示,而且作品也都很好的呼应了展览的主题“生生不息”,现场的艺术气氛以及自然环境都给人一种欣欣向荣的感觉。我这次带来的作品是《消融的塑像》,我创作的这件表现冰川的作品也包含有一种原始的生命张力在里面,寓意着当冰雪消融的时刻,也意味着春天即将到来。

生生不息-建发海耀当代艺术展
主办单位:建发海耀
承办单位:奥维世纪文化科技集团有限公司
展览地点:建发·海耀(成都市锦江区国安街与泰宁三路交叉口南140米)
展期:2025-12-17——2026-03-15




























