尼柯拉·迪米托夫 Nikola Dimitov
皮·勒德格瑞 Pi Ledergerber
展览时间
2026年3月7日 - 4月25日
展览地点
德国波恩当代艺术馆
展览策划
任戎
德国波恩当代艺术馆创始人
展览主办
德国波恩当代艺术馆
艺术是
链接世界相融共生的
通用语言
策展人任戎致辞
在全球艺术文化交流的语境下，艺术家尼柯拉·迪米托夫和皮·勒德格瑞的作品更具深意：它们摒弃了文化符号的表层堆砌，以最普世的视觉语言，让不同文明在色彩的共鸣中相遇。这些作品如同一扇扇窗，让我们透过色彩的肌理，窥见了人类共通的情感与精神世界，在静默的凝视中，达成了跨越时空的对话与理解。
—— 德国波恩当代艺术馆
创始人 任戎
《尼柯拉·迪米托夫 ＆ 皮·勒德格瑞》开幕现场
由德国波恩当代艺术馆主办的《尼柯拉·迪米托夫 ＆ 皮·勒德格瑞》双个展，2026年3月7日在德国波恩当代艺术馆开幕，该展览由德籍华人艺术家、策展人任戎策划，展出分别来自德国的两位艺术家，运用不同材质创作的精品力作。
ARTIST
艺术家
尼柯拉·迪米托夫
Nikola Dimitov
1961年出生于德国梅特拉赫/萨尔，1984年在萨尔音乐大学学习, 从2000年起致力于音乐与绘画之间的张力的艺术发展, 2012/13年巴塞尔驻留艺术家, 生活和工作在萨尔布吕肯附近的休斯韦勒和科隆
《尼柯拉·迪米托夫 》个展现场
裂缝 II 2025 丙烯 画布 90 × 90 cm
《尼柯拉·迪米托夫 》个展现场
艺术家尼柯拉·迪米托夫的抽象作品，是一场以色彩为经纬的精密编织。艺术家摒弃了具象叙事，将视觉语言压缩至最纯粹的色块、线条与肌理，在二维平面上构建出一个既理性又感性的色彩宇宙。每一幅作品都像一个独立的光谱切片，在秩序与自由、冷静与炽热之间，精准地叩击着观者的感官与心灵。
《尼柯拉·迪米托夫 》个展现场
裂缝 III 2021 丙烯 画布 140 × 110 cm
《尼柯拉·迪米托夫 》个展现场
艺术家尼柯拉·迪米托夫以近乎严苛的秩序感，将暖色调的色块切割成整齐的矩形网格。这些色块并非均质的平涂，而是蕴含着微妙的色彩渐变与肌理变化，如同被阳光反复摩挲的木质面板，在冷静的几何框架下，涌动着温暖而细腻的生命质感。
《尼柯拉·迪米托夫 》个展现场
桑德拉 2022 丙烯 画布 140 × 220 cm
《尼柯拉·迪米托夫 》个展现场
艺术家尼柯拉·迪米托夫的绘画作品，本质上是一场关于 “视觉诗学” 的实践。艺术家以色彩为语言，以形式为格律，在抽象的维度上书写着关于光、时间与情感的诗篇。
—— 德国波恩当代艺术馆
创始人 任戎
策展人任戎与艺术家迪米托夫
红色空间 2024 丙烯 画布 140 × 140 cm
声音空间 I 2022 丙烯 画布 130 × 80 cm
《尼柯拉·迪米托夫 》个展现场
艺术家尼柯拉·迪米托夫以一种更为内敛的秩序感。细密的垂直线条如同一道道光的琴弦，将橙红色的色域切割成无数平行的色带，在视觉上创造出一种深邃的空间感。
这些色带并非静止的，而是在观者的视线移动中不断震颤、共鸣，仿佛能听见色彩在空气中振动的频率。这种对光与色的极致操控，让作品超越了平面的限制，成为一个可以被感知、被聆听的场域。
ARTIST
艺术家
皮·勒德格瑞
Pi Ledergerber
1951年出生于瑞士斯坦斯，1968-72年在卢塞恩接受雕塑培训，1975-78年在伯尔尼大学学习物理和哲学，1998-2011年工作室位于柏林，2011年起在德国霍恩费尔斯（康斯坦茨县）开设工作室。
《皮 · 勒德格瑞》个展现场
立方体 2024 大理石 21 x 18 x 16 cm
黑立方体 2024 大理石 17 x 25 x 17 cm
《皮 · 勒德格瑞》个展现场
雕塑家皮 · 勒德格瑞的石材雕塑，是一场关于 “断裂与重构” 的哲学沉思。他的作品从不追求完美的形式，而是以精准的切割与克制的堆叠，在坚硬的石体上刻下文明的裂隙与心灵的刻度。
艺术家以近乎冷酷的理性，剥离了石材的浪漫想象，让我们直面其作为 “物” 的本质 —— 沉重、冰冷、不可磨灭。这种对物质性的极致呈现，恰是对现代社会 “轻飘化” 趋势的有力反拨，提醒我们在虚拟与流动的时代，仍有不可消解的重量与根基。
雕塑景观 2024 大理石 10 x 18 x 16 cm
立方体 2024 大理石 27 x 16 x 16 cm
在展厅的立方作品中，石块并非浑然一体的整体，而是被刻意拆解、重组的单元。那些整齐的切面与缝隙，如同手术刀般剖开了石材的内部结构，暴露出其地质年轮与物质肌理。
《皮 · 勒德格瑞》个展现场
来自德国的雕塑家皮 · 勒德格瑞的作品从展厅走向自然，形态便从 “立方” 升华为 “塔碑”。户外的石塔拔地而起，垂直的体量刺破天际，与天地形成强烈的视觉张力。这些塔并非宗教式的崇拜符号，而是工业化时代的 “自然纪念碑”—— 它们以冷静的几何姿态，对抗着现代社会的喧嚣与浮躁，在风与光影的摩挲中，成为连接地质时间与人类文明的媒介。
—— 德国波恩当代艺术馆
创始人 任戎
策展人任戎与艺术家 勒德格瑞
层次 2017 大理石 227 x 27 x 22 cm
层次 2006 大理石 232 x 23 x 23 cm,
《皮 · 勒德格瑞》个展现场
雕塑家皮 · 勒德格瑞的雕塑，本质上是一种 “减法的诗学”。他通过削减、切割、移除，让石材回归其最本真的状态。
高耸的石塔如同一根根垂直的惊叹号，刺破了地平线的平缓。它们并非孤立的纪念碑，而是与风、光、时间对话的媒介。石塔表面的凿痕与孔洞，在光影的流转中不断变幻，仿佛呼吸般起伏，将冰冷的石材转化为有生命的存在。这种 “静中之动”，让作品超越了物质的局限，成为连接天地、沟通古今的精神通道。
CURATOR
展览策划
任 戎
Ren Rong
出生于中国江苏省南京市。1986年毕业于南京艺术学院，1992年毕业于德国杜塞尔多夫国立艺术学院。1993年获德国史莱斯威西·赫尔斯坦州文化部艺术奖学金。曾在德国、捷克、加拿大、新加坡、中国等地多次举办个人展览，并多次参加重要群展。
2013年在德国波恩创建 “德国波恩当代艺术馆”，与众多的德国、中国公立博物馆、民营美术馆以及私人画廊积极合作，持续组织和策划欧亚艺术家展览，推进各国文化交流。
在中国各地艺术机构从2023年起策划了以下展览： 江西省美术馆《相融共生：中德当代艺术展》，江苏太仓美术馆《平远·音色·构成：德国绘画艺术展》、《墨·色: 谭平 & 陈琦双个展》、《无界：德国当代艺术展》，嘉兴荻原美术馆《形而上之旅程：中德当代艺术展》、北京798艺术区白盒子艺术馆《无垠：德国当代艺术展》、北京中德产业园的德国波恩当代艺术馆（北京分馆）《无限：苏新平&霍伯特·梅勒双个展》。
在德国各地艺术机构从1996年起组织和策划了以下展览：德国波恩国立艺术博物馆《中国！当代艺术巡回展》，德国哈根欧斯特豪斯美术馆《崔振宽个展》、《张晓刚个展》、《钟飙个展》、《陈文令个展》、《李勇政个展》、《王璜生个展》、《周松个展》，德国科布伦茨路德维希美术馆《方力钧个展》、《陈志光个展》，德国波恩当代艺术馆《李象群 & 王易罡双个展》、《苏新平个展》、《童雁汝南个展》、《傅中望 & 魏光庆双个展》等。并为成都第二届国际双年展、南京德基艺术博物馆、首届和第三届济南国际双年展等，推荐众多欧洲艺术家参展。
任戎现生活和工作在德国波恩、中国北京。
德国波恩当代艺术馆 KUNSTRAUM VILLA FRIEDE 原建筑体始建于1896年，具有弧形山墙结构和花朵图案，呈现了典型的欧洲19世纪新艺术建筑风格。二十世纪二十年代年初，德国最后一位皇帝威廉二世的妹妹，普鲁士公主维多利亚就曾在这座建筑度过了她生命最后的时光。
从2007年至2013年，由德籍华人艺术家、策展人任戎，将这座百年古典文物保护建筑予以全面修缮，在2013年创建了德国波恩当代艺术馆 KUNSTRAUM VILLA FRIEDE，其理念旨在提供国际艺术交流平台。展览项目包括组织与策划各国独立艺术家个展以及来自不同区域的艺术家群展，推动国际当代艺术的发展。
德国波恩当代艺术馆希望能将创新活力带入具有历史文化记忆和独特建筑造型的艺术空间里，给来自世界各地的观众带来一场邂逅艺术的畅想旅程。
