3月26日下午，浦城美术馆 / 范迪安美术馆迎来一场跨越武夷与天山的艺术盛会。“无边光景——闽籍著名画家‘武夷汇丹青’写生作品展”暨南平市文化润疆之“武夷天山行”——新疆木垒采风作品展同步开幕。两场展览以写生为线索，以丹青为媒介，一端连接武夷山水、朱子文脉与闽北大地的时代新貌，一端延展至新疆木垒的辽阔草原、民族风情与天山气象，共同构成一场关于山河、文脉与时代精神的艺术对话。
此次双展既是一次集中展示闽籍艺术家创作成果的重要展览，也是南平以文艺方式书写地方文化、推动文旅融合、深化文化润疆工作的生动实践。
自2023年至2025年，“武夷汇丹青”写生活动历时三载，汇聚36位闽籍著名画家，以“大武夷”为叙事主题，走遍南平十个县、市、区。从延平南纸厂的工业遗存，到建阳考亭书院的朱子文脉；从武夷山燕子窠的春色宜人，到邵武和平古镇的岁月留痕；从浦城匡山的秀丽雅致，到政和锦屏的山水静谧，艺术家们以脚步丈量闽北山河，以画笔记录时代气象，累计创作532幅作品。本次展览遴选展出174幅精品力作，共同构成一幅气韵开阔、文脉深厚的“大武夷”当代丹青长卷。
与之同步展出的“武夷天山行”——新疆木垒采风作品展，则将艺术视野从武夷山延伸至天山脚下。三年来，艺术家们多次远赴新疆木垒开展采风写生，以八闽山水滋养出的灵秀笔墨，描绘哈萨克牧人世代生息的辽阔大地。该活动共有26位画家参与，累计创作写生作品100余幅，本次展出81幅写生作品及2件雕塑作品。武夷与天山，一南一北，一秀一雄，在展厅中形成深情对望，也让不同地域的自然景观、生活方式与文化气质在艺术中彼此映照。
“无边光景——闽籍著名画家‘武夷汇丹青’写生作品展展览现场
“武夷天山行”——新疆木垒采风作品展现场
走进山水现场，画出真实感受
作为一次主题性、持续性、规模化的采风写生创作活动，本次双展也重新提出了一个关于当代艺术创作的重要问题：在图像技术高度发达的今天，“写生”究竟意味着什么？
厦门大学艺术学院教授陈金华认为，尽管当下许多艺术创作已经可以在室内完成，但艺术家走向户外，面对真实的自然与现场，去捕捉变化中的色彩、生动的造型与环境气息，仍然具有不可替代的意义。他谈到，写生一方面能够夯实艺术家的造型基础，另一方面也可能直接成为艺术家的代表性创作。因此，写生并不只是学习阶段的基础训练，也是一种重要的创作方法。尤其在面对自然、历史与社会现场时，艺术家的即时感受、情绪状态和现场判断，往往会直接进入画面，形成作品最鲜活的部分。
范迪安作品
徐里作品
福建师范大学台湾美术研究中心主任、中国民间文艺家协会副主席李豫闽则从美术史角度谈到，“写生”从一开始便不只是对对象的简单记录，而蕴含着艺术家对现实的选择、理解与表达。从西方文艺复兴以来艺术视野转向现实生活，到19世纪印象派画家走出画室、走入乡野滨海，用画笔捕捉光影作用下的色彩关系，写生始终承载着记录现实、抒情达意和“状物言志”的功能。在他看来，写生本身就是艺术表现的重要方法，而不是停留在基础训练层面的技术手段。
王辉作品
郑工作品
这种对“现场”的重视，也深深贯穿于本次展览的创作之中。李豫闽回忆，过去三年间，他曾两次参加闽北写生活动，踏访九曲溪、五夫镇紫阳楼、朱子手植古樟、马伏朱子母亲墓以及浦城匡山等地。对他而言，武夷山水之所以吸引历代文人书画家，并不只是因为其自然风光绮丽入画，更因为这里承载着深厚的朱子文化和闽北历史文脉。当画家走进这些历史现场，眼前所见的不只是山水、古迹、村镇，更有那些“看不见”的人物、故事与精神传统。写生因此不仅是画眼前之景，也是在画历史深处的人文回声。
林容生作品
殷雄作品
巨幅力作众人合笔，画出“大武夷”
本次展览中，多人联合创作的巨幅作品也成为重要看点。《武夷棹歌》、《春到燕子窠》等作品以宏大的画面体量和集体协作的创作方式，展现出当代写生创作的新探索。陈金华谈到，多人合作完成一幅作品，首先需要艺术家之间在风格与气质上具有一定协调性，同时又要保持“和而不同”。有人擅长把握大色块，有人擅长细节塑造，每一位艺术家都需要与前一位创作者保持默契，在整体画面中找到自己充分发挥的可能。他特别提到，“补台”在集体创作中非常重要，只有彼此协调、相互成全，才能让不同笔触和个性最终融合为一个完整的画面整体。
李豫闽作品
陈金华作品
李豫闽也谈到，《春到燕子窠》作为闽北大型油画风景创作的重要作品，具有特殊意义。燕子窠是武夷山茶文化的重要现场，作品以艺术方式回应“三茶”统筹发展的时代命题。相较于传统中国画中由来已久的笔会合作形式，油画集体现场创作并在有限时间内完成，既考验画家的造型能力，也考验整体意识、协调能力和现场判断。大画不比小品，需要胆大心细，更需要每位画家具有全局观念和良好的绘画感觉。
梁明作品
展厅之中，巨幅合作与个人精品交相辉映：《武夷棹歌》《春到燕子窠》等油画巨制气势恢宏，《朱子行吟图》《万紫千红》等水墨长卷文脉悠长，《哈萨克姑娘》《北疆赛马会》等援疆题材作品南北辉映，共同书写跨越千里的艺术对话与时代气象。
从武夷到天山，画的是风景，也是生活
作为本次“武夷天山行”采风创作展览的策展人，武夷学院武夷艺术研究院院长陈铎介绍，本次写生活动的成果举办，离不开南平援疆指挥部的大力支持。同时邀请南平美术家协会组织的骨干画家、范迪安主席等的全国闽北籍著名艺术家共一道走进新疆，在真实的山川、草原、牧场和生活现场中开展采风写生。由武夷而至天山，艺术家的脚步跨越山海，也让南平与木垒之间的文化联系变得更加具体可感。
陈金华作品
方翔作品
在陈铎看来，本次参展艺术家大多来自闽籍、特别是闽北，他们身上有一种共同的精神气质：踏实、朴素，也真切地热爱生活。这种气质并不只是体现在艺术家的个人经历中，也自然流露在他们的作品里。朴素的画风、扎实的艺术技巧、淳朴的艺术情怀，使这些作品具有一种贴近土地、贴近生活的力量。与此同时，参展艺术家的面貌又并不单一，有的偏向写实，有的倾向写意，有的更加抒情，有的更加具象，也有作品带有装饰性或解构性的表达。正是在这种共同情感与不同风格的交织中，展览呈现出包容、朴实而又丰富的整体面貌。
陈铎作品
陈铎作品
陈铎此次参展作品《赛马会》，便来自他2025年前往新疆木垒采风时的现场经验。当时，艺术家一行正好遇见哈萨克族赛马会。辽阔草坪上人山人海，马匹奔腾，家庭欢聚，节日气氛热烈而震撼。陈铎介绍，赛马会既是体育赛事，也是家庭聚会和民族欢庆的盛会。在创作中，他有意舍去背景，将人和马、人和人的关系组织在同一平面之中，打破传统三维空间的叙事方式，以更具装饰性和整体感的构图，表现出人与人、人与马、人与节日现场相互交融的热烈景象。
李旭恩作品
陈哩尔作品
朱熹《春日》有云：“胜日寻芳泗水滨，无边光景一时新。”今日的“大武夷”，既保留着千载文脉与山水华姿，也在新时代文化传承、生态保护和城市发展中焕发出新的生机。走进浦城美术馆 / 范迪安美术馆，武夷的清秀文脉与天山的雄浑气象交相辉映，观众在移步换景之间，既能感受南平山水的清润与厚重，也能体会新疆木垒大地的辽阔与热烈。
据悉，本次展览将持续至7月15日。展览期间还将推出公益导览、主题艺术公教等配套活动，进一步推动优秀美术作品走近公众、服务社会，让更多观众在丹青笔墨中读懂武夷、走近天山，感受南北文脉交融共生的艺术魅力。
