Fotografiska影像艺术中心呈现新加坡艺术家赵仁辉（Robert Zhao Renhui）个展《试着记住一棵树》。展览于2026年7月24日至11月6日举行，汇集了艺术家围绕树木生命循环创作的五组作品，通过摄影、动态影像、监控录像与装置等多种媒介，持续探讨人类如何观看、理解并介入自然世界。
作为2024年威尼斯双年展新加坡馆的代表艺术家，赵仁辉的创作长期关注人类与自然世界之间错综复杂的联系。他曾创立虚构机构“批判动物学家研究所”（Institute of Critical Zoologists），并借用摄影、影像、装置以及科学调查、生态研究、档案建构等方法，在纪实与虚构、观察与叙事之间建立起独特的艺术语言。
《试着记住一棵树》延续了赵仁辉对城市秩序与自然生态的关注，并将视角聚焦在一棵树完整的生命历程上。展览以一棵倒下的雨树为起点，展出了包括被逐一记录的28,017片树叶、截断的树干残骸，以及记录该树木腐解过程的24小时全天候监测影像。赵仁辉注意到，在高效运转的现代城市中，死树通常被视作需要被迅速清理的杂物。展览正是通过这些细致的观察与记录，将都市日常中容易被忽略的自然遗留物重新带回公众视野，让一棵具体的树成为重新理解城市生态的切口。
从高精度摄影到动态监测，从档案式收集到装置呈现，赵仁辉在本次展览中更倾向于记录生命发生的过程。树叶的数量、树木腐解的速度、以及生命与环境之间持续发生的细微变化，都成为了作品的一部分。这些创作不仅反映了人类如何干预和塑造景观，也呈现了自然如何适应、回应甚至抵抗这些管控，从而模糊了人工与自然之间看似清晰的界限。
赵仁辉认为，在讨论宏大的生态未来或环境气候之前，首先需要回归到最具体、最专注的“看”的动作——从漫不经心的看见，转化为真正的瞩目。艺术家曾说："不看树，就没有森林。"这句话既概括了他的创作方法，也回应了此次展览最核心的观看视角。在城市不断扩张、自然持续被纳入规划与治理体系的今天，《试着记住一棵树》并不试图给出关于自然的单一答案，而是邀请观众放慢节奏，从一棵具体的树和一段真实发生的时间出发，重新发现那些始终存在却容易被忽略的生命联系。
展览活动图
部分作品图
《试图回忆一棵树 III：世界终将崩塌》
试图记住一棵树
《万物中心2》The Centre of All Things DAY 2patched
《万物中心6》The Centre of All
《每棵树都是自己的宇宙-3》Every Tree is its Own Universe
《每棵树都是自己的宇宙-4》Every Tree is its Own Universe
关于艺术家
赵仁辉（Robert Zhao Renhui，b. 1983）是新加坡籍视觉艺术家，主要以摄影进行创作，同时采用多学科方法将影像与实物并置呈现。他的作品主要探讨人类与大自然的关系、仁义与道德的课题，同时关注人类的态度和观点如何影响我们对大自然的认知。他曾在新加坡、中国、日本、澳大利亚、意大利和美国等地举办个展，并多次参与国际双年展和摄影节。
2024年，赵仁辉作为新加坡馆代表艺术家参展威尼斯双年展。其近期展览包括：第14届光州双年展，光州，韩国（2023）；第一届北京艺术双年展，北京（2022）；《森林研究所》，新加坡（2022）；釜山双年展：文字展览会，釜山，韩国（2020）；2019新加坡双年展，新加坡（2019）；《界线》，鸭绿江美术馆，丹东（2019）；《影响》，橙县艺术博物馆，洛杉矶，美国（2019）；《观察，实验，归档》，桑德兰博物馆与冬季花园，伦敦，英国（2019）；第九届亚太当代艺术三年展，澳大利亚（2018）；2018台北双年展，台北（2018）；JIWA：2017雅加达双年展，雅加达，印度尼西亚（2017）；第7届莫斯科国际当代艺术双年展，莫斯科，俄罗斯（2017）；以及第20届悉尼双年展，悉尼，澳大利亚（2016）。
赵仁辉曾于2009年荣获大华银行年度之画奖（新加坡），并于2011年获得由伦敦艺术大学举办的德意志银行奖。2010年，他被授予由新加坡国家艺术理事会颁发的青年艺术家奖。2017年，他作为当届唯一东南亚艺术家入围 Hugo Boss 亚洲新锐艺术家大奖。2019年，他凭第六届新加坡双年展参展作品入选第12届贝尼塞奖。近期，他于2020年荣获第一届 Silvana S. 基金委托奖，并于2021年获得第44回写真新世纪优秀奖。
关于Fotografiska影像艺术中心
来自瑞典斯德哥尔摩的Fotografiska，是当代影像、艺术和文化生活的国际性地标，始终致力于向公众呈现全球顶尖的影像作品、重新定义当代影像艺术新体验，同时也关注来自中国本土和亚洲地区的影像艺术创作者，旨在塑造充满活力、创新与包容的国际性文化艺术社区。Fotografiska 影像艺术中心坐落在上海苏州河畔，总面积超4,600 平方米，是Fotografiska继斯德哥尔摩、塔林、纽约和柏林后，全球范围内的第五个影像艺术中心。
Fotografiska 影像艺术中心提供精心策划的展览、活动、音乐派对、沙龙主题讲座等一系列文化活动，以提升中国本土艺术家的国际知名度，在全球舞台上展现其才华。冰淇淋店、咖啡馆、露天酒吧、餐厅和艺术商店等生活消费场所也遍布展馆内的四层楼空间。Fotografiska 影像艺术中心日常将开放至深夜11点，为所有到访观众提供横跨日夜、更丰富多元的艺术、文化、生活体验。
展馆地址：上海市静安区光复路127号
开放时间：每周一至周日，10:30-23:00（最后入场时间22：00）
票价政策（2025年11月1日起生效）：
- 平日票（每周一至周五）
- 成人票：80元
- 优惠票：50元（25周岁及以下、65周岁及以上，需出示有效身份证件）
- 0-7岁（或2米以下儿童）：免票（需由购票成人陪同入场，一位成人限一位免票儿童随行，超出则需购买相应数量展票)
- 周末及节假日票（每周六至周日，及法定节假日）
- 成人票：100元
- 优惠票：65元（25周岁及以下、65周岁及以上，需出示有效身份证件）
- 0-7岁（或2米以下儿童）：免票（需由购票成人陪同入场，一位成人限一位免票儿童随行，超出则需购买相应数量展票）
会员政策：
- 单人年费：600元/人【早鸟优惠】
- 1+1年费： 900元/人【早鸟优惠】
- 家庭年费：1000元/（2位成人+1位未成年）【早鸟优惠】
- 学生及65岁以上人员年费：500元/人【早鸟优惠】
京公网安备11010502038436号