多年来，作为摄影家的罗永进，主要是以对不同类型的建筑的审慎表达确立自己在当代艺术中的地位的。《新民居》、《新衙门》、《加油站》、《城景》等系列共同建构了一种可靠的现实与荒谬图像的视觉连接，他的观察本身以及作品处理方式也因为一种含蓄的尖锐而获得肯定。他的图像的被阐释、被书写因而成为对大时代进行文化反省的例证，这些书写被置放在私图像涌现的潮流中，显现着艺术家的看与被看。
同样是镜头背后的眼睛，在拍摄“宏大”题材的同时，罗永进也非常迷恋日月照临的范围之中，那些极为普通的物件。在我看来，这是罗永进为人们的视觉感受提交的另一种重要的类型。他的镜头让广阔世界里平凡庸常的物件自然而然地表露个性和气质，这种“给予性”，让它们发散出自身充满尊严的光。如果说那些关于建筑的描述中态度的坚决、明晰里透着深深的宿命感，“异物”在本质上也具有一致之处。
《异物》系列几乎涵盖了艺术家的行踪足迹，属于罗永进为了某些类型而行走、找寻的创作过程中的遇到。这些与内心的精神、气质有契合的“物”，诱发出艺术家对其智慧的尊敬，镜头交代出俗物的庄严。罗永进的镜头借助透过现实场景洒落下来的天光敏锐地勾勒出物的核心，那是与我们内心深处的某些东西具有一致的内核，像是睁开一只善的眼，天地间品类繁多、千差万别的万物，在这样的注视中平等无异。
选择黑白摄影，想必出于对五光十色的逃离，避免五色乱目。一心不乱地选择对象，使得物件的形与性都更接近本真。物件的日常性并不被艺术家以时下流行的解构方式刻意否定、消解掉，反而在凝望关注中获得了强化。日常性之中凸现出真正的世事无常……画面既不刻意附和概念的追求，也并非隐藏机锋，只是光影、尘埃、水波令人顿见清净自性，这些图像毫无烟火之气，流露出浓烈的慈悲心，所谓“善心观善境界”，正是如此。其实非学力能到，当属慧人遇境，即便道出。