阿加姆于上世纪70年代受到时任法国总统的乔治·蓬皮杜先生的委托，为其爱丽舍宫的私人套房前厅创作了《阿加姆前厅》动态艺术装置。这座占地面积约250平方米如彩虹般的多彩装置邀请公众自由地通过自己的肢体、声音和凝视，创造性地体验“动态艺术”的丰富性，感受参与的乐趣。在西岸美术馆智造展厅-游乐场展出的 “图像的生息” 正是以《阿加姆前厅》动态艺术装置为蓝本，热切鼓励公众的积极参与。 “每一个人都是创造家，身体里藏着一位伟大的艺术家，等你们去发现，等你们带来惊喜。”

——雅科夫·阿加姆

该展览涵盖10个板块：观众可以在“要有光”区通过身体移动和声音点亮光源；在“无限透明”区自由组合各种颜色的透明玻璃面板创造全新的颜色；在“数字创作”区透过电子触屏创作视觉图案；还可以玩转“多面万花筒”，用磁性色块拼搭创意；更可以闯入“彩色迷宫”，等你来展览现场探索发现更多，尽情沉浸绚烂“视”界。 阿加姆的色彩几何图形不仅是艺术家自我表达的艺术语言，更是每位观众都可以理解的通用语。因此，儿童观众也是“图像的生息”装置展极为重要的参与者。阿加姆希望展览中：“每个孩子都能睁大双眼，发展他的视觉记忆和想象力，动用感官，去观察，去观看。配合该展陈，西岸美术馆还将呈现一系列家庭工作坊，通过切身探索感悟色彩的生命力，开启创意的永动机。 关于艺术家 雅科夫·阿加姆（Yaacov Agam）生于1928年，是动态艺术先驱之一，并在绘画、雕塑、视频制作以及数字作品等多个领域展露出天赋。相比于文字语言，阿加姆更推崇视觉语言。1955年，他参与发起了以动态为基础的艺术运动——“动态艺术”。这是一种让艺术品与观看者主动产生互动和对话的艺术形式。阿加姆不仅是艺术家，同时还是优秀的教育者。他开发了一种视觉教学法，用36本小册子解释了形态的视觉语言和通用语言，并因此在1996年被联合国教科文组织授予教育荣誉勋章。阿加姆的艺术作品在全世界展出，并被世界各大艺术机构纳入馆藏：如法国蓬皮杜中心、德国勒沃库森艺术中心、纽约古根海姆美术馆和纽约现代艺术博物馆，特别是在他的故乡以色列里雄莱锡安市的阿加姆博物馆。