时间的肌理：欧洲中部地带的比利时当代艺术
The Texture of Time: Belgian contemporary art in the heart of Europe

有一种驻足，是面对时间的肌理
艺术家们讲述时间的样貌，同时分享
分享时间的“物性”
绘画，在这里，让时间可见

这些作品汇总了离散的时间
因为每位艺术家只攥取了自己的视角
在欧洲中部地带的比利时，留下线索和痕迹
“介入”、“事外”、“颠覆”、“建构”、“边界”、“转向”、“疏离”、“日常”
这些僵直的词，矗立了坐标
漫无边际或有或无的时间，有了人文的肌理

一个展览，通过时空邂逅，生成新的人生际遇
在这里，欧洲中部地带的比利时，是关键词
艺术家的国籍，身份信息。携带了“语境”
时间的离散，不断隐匿脆弱的语境
但是“在场”，终将呈现出时间之物

有人说，比利时位于欧洲的心脏地带
因为欧洲联盟的欧盟委员会，还有北约总部
位于比利时的布鲁塞尔
荷兰语、法语、德语三种并行的官方语言
让现代主义以来的比利时艺术，语境多元并生
欧洲的“首都”，巧克力之国、漫画之城
勒内.马格利特，奥黛丽.赫本的故乡……
与众不同的比利时，带来与众不同的比利时艺术

艺术家为全球化带来不同艺术表达和镜像
由此更加凸显了文化艺术交流的便捷与必要性
当艺术作品从原生语境到陌生空间
新的意义生成机制也随之建立
多元展示及策展实践也带动知识生产的更新
空间的桎梏被打开，时间的松散被汇聚
艺术的全新盛宴启幕

这些与时间的肌理有关的艺术生产，涉及了如下各位

丹尼埃尔·斯吕思、雅克·查理尔、曲良臣、贝内迪克特·亨德里克、阿兰·博尔南、米歇尔·莱昂纳迪、蒂埃里·格鲁塔尔斯、皮埃尔·德巴蒂、娜塔莉·科尔特、多米尼克·福纳尔、戴金浦、奥黛丽·罗·比安科、弗朗索瓦·梅达德、卢克·普奇、凯瑟琳·巴迪奥、帕特里夏·巴斯汀、尼古拉斯·科扎基斯

他们来自欧洲的中心地带
年龄横跨时序的二十世纪50年代至80年代

文化艺术交流是奇妙的时空跨越
如策展人，艺术家丹尼埃尔·斯吕思所言
展览呈现了不同维度的绘画取向
旨在展现当代比利时的艺术风貌
中欧文化交流，中比艺术交流
在“一带一路”倡议下融合共生
各其其美，美美与共

文/包贵韬（策展人/艺术评论家）

时间的肌理：欧洲中部地带的比利时当代艺术
The Texture of Time: Belgian contemporary art in the heart of Europe

从2012年开始，在比利时皇家美院与来自中国留学学生的交流后，我开始向中国迈出第一步，我的想法是创造艺术家交流。从那天起，我参与并组织了多个比利时和欧洲等国艺术家的艺术交流项目。

对于比利时人来说，如果不事先努力，理解中国文化并不容易，中国是一个传统和哲学与欧洲非常不同的国家，欧洲也有自己的历史、哲学和传统。

中国人也是如此，欧洲的历史、文化和传统都不容易介入和理解。我们两国的艺术家是所有这些理解和接受对方的困难之间的纽带。

要更好地了解中国，只有一种方法，那就是去那里结识朋友。还有什么比艺术交流更好的方式，来扩大对彼此的理解。

近年来，多位比利时艺术家刚刚完成在中国的艺术家驻地创作，他们从中国的风景、城市和与当地人的接触中汲取营养。这些常驻艺术家都带着对中国的全新的了解离开，因此文化交流非常重要。

每个时代的人都表达了自己，无论他的种族出身如何，这种表达的需要显然与他的生活环境和个人历史有关，这就是每个民族艺术创作的区别。无论艺术家来自哪里，他都有同样的需求，用他个人的人生阅历展示他所知道或“认为他知道”的某种世界观。

中国或欧洲的当代艺术家在艺术研究中经历着同样的怀疑，同样的焦虑，同样的快乐。然而，不同的是“隐藏”在画布后面的个人，每个人都有自己的快乐和悲伤、历史和个人宇宙。在每个艺术家的个人历史中，都有证明他们创作合理性的人文元素。

本次展览展示了比利时当代艺术家的绘画作品。我们的策展，试图给你一张比利时艺术景观的照片，尤其是今天的绘画。“绘画是一门艺术，艺术作为一个整体不是在真空中流动的漫无目的的创作。这是一种力量，其目标必须是发展和完善人类的灵魂。”（瓦西里·康定斯基语）

让我们不要忘记，每一件“作品”的背后都有一个男人或女人试图分享他们的问题、感受和生活。

文/前比利时列日皇家美院院长 丹尼埃尔、斯吕思