时间剧场

邓鹏翔长期关注人。他笔下的英雄、美人、绅士、小丑、路人或他自己，都以一种被刻意改造过的形象出现，他们来自历史、小说、电影、现实或未知之处，他们在有限的空间里相遇、分离、合作、斗争。通过画笔，邓鹏翔构筑一个流动的舞台，各个角色共同参与一场没有剧本的演出，这里没有剧本，角色被图像封闭，又持续震动。

从绘画语言上看，邓鹏翔的作品有鲜明的表现主义风格，他笔下的线条与色块都脱离了传统的再现逻辑，他们只是满足作者情感与节奏的需要——人物形体被分解、重组，透过锐利的几何切割和色彩碰撞，人被塑造得抽象且立体。在这些画面中，我们可以看到一种张力，它们既有形象的辨识度，又有形体在被重构后的陌生感。这种张力，恰恰是艺术家在自我与他者、现实与虚构之间不断往返的结果。邓鹏翔十分推崇美国表现主义艺术家菲利普·古斯通（Philip Guston），古斯通那些带着黑色幽默的形象、夸张的形体比例、笨拙却极具力量的笔触，似乎在邓鹏翔的绘画中找到某种共振。

在日常生活中，和我们一样，画家受限于时间与空间的规则，然而绘画却给了他一个绝对自由的想象舞台：在这里，他用色彩改变一段历史剧情的温度，用线条扭曲现实的逻辑，最后，人物形象让时间变得交错。邓鹏翔一直以一种“导演”的身份邀请不同的角色进入他的世界：他们在桌旁对视，在沉默中走进喧嚣，在局促的空间中渐行渐远。艺术家没有提供剧情的线索或人物的信息，而是让他们在同一时刻共存。这种共存，是视觉的，也是观念的——它消解了时间与空间的界限，也模糊了高雅与日常、真实与虚构的边界，它们是一幕幕“时间剧场”，在这个剧场里，每幅画都是一次排练——在这里，艺术家既是导演、演员，也是观众。通过色彩与构图，他安排人物的关系与距离；通过形体的切割，他让画面中潜在的叙事保持开放；通过对眼神、表情和姿态的刻画，他让这些来自不同世界的角色在瞬间拥有了共同的情感密度。

这次展览集中呈现邓鹏翔近10年的创作，也是他从艺以来的首次个展。“时间剧场”是一处无声的舞台，舞台上的一切都在暗示着某种尚未发生、又似乎永远在发生的事件。在这个剧场中，我们似乎也可能找到自己——那个在现实中被规训，却在想象中自由驰骋的你我。

文 / 林林峰

艺术家

邓鹏翔

1988年出生福建。2013毕业于山东工艺美术学院 ，现工作与生活于福州。