古代月饼模具长啥样？一场名为“龙凤呈祥”月饼模具的展览会告诉您答案。
中国民营美术馆如何可持续发展？如何建立有效机制？如何做到规范化、国际化运营？如何成为城市公共艺术教育的平台？如何自觉承担社会责任……9月8日，“2013首届中国民营美术馆发展论坛”在上海龙美术馆举行，数十位中外美术馆“掌门人”齐聚一堂，就以上问题各抒己见，试图破解民营美术馆“成长的烦恼”。
聚焦一：发展现状
在中国民营美术馆发展的十余年间，这个阵营里涌现出了不少优秀代表，但伴随着艺术投资、收藏热潮，很多地方的美术馆情况却令人担忧，到底该如何看待民营美术馆的现状？
成都当代美术馆馆长、策展人吕澎：良性发展需要全社会的支持
今年4月，成都当代美术馆办了“浪游”展，是欧洲当代艺术一个重要展览。但是，因为无法搞清管理部门是投资美术馆的成都高新投资集团还是成都市文化局，最终展览上几乎比利时方面所有的相关官员都前来参加，而前来接待的中方官员只有四川省外办的副处长一人。这一问题让我很困惑。
另外，房地产商投资美术馆，总是关心多长时间能收到回报，收到多大的回报？这就容易造成可能开馆展会非常好，但慢慢地，随着投入资金的不确定性，展览质量下降了，甚至于美术馆都关了，从而挫败了社会力量对文化投入的积极性。所以，民营美术馆的良性发展，需要全社会的支持。
今日美术馆前馆长张子康：不能老是依靠企业供给
针对品澎说的问题，这似乎也可以理解成民营美术馆的优势。比如说我们开幕式不需要领导按级别来排名，从中可以看到民营美术馆相对轻松自由的一面。民间模式融合了更多国际化的因素，在建造体系上与国家美术馆有很大不同，民营美术馆老是依靠企业直接供给风险性极其大，因此要想办法实现民营美术馆的社会化。
中国国家博物馆副馆长陈履生：姓“公”姓“私”不是核心问题
在今日中国，无论是今日美术馆还是中国美术馆，其实面临的根本问题都是一样。美术馆是干什么的？美术馆是为公众、社区、城市服务的。这一点上，无关乎国营和民营。目前国内出现了一些很不错的美术馆，如龙美术馆、今日美术馆，但这些特例并不能全面反映民营美术馆的现状，很多地方的美术馆、博物馆的情况都令人十分担忧，比如前不久出现的冀宝斋，那真是中国博物馆的耻辱，如果我们的博物馆、美术馆发展成这个样子，是应该引起我们反思的。
另外，加大对社区、整座城市的辐射力和影响力，让美术馆有很好的观众群，能让周边地区将美术馆视为自己的生活必需，这样才能真正称得上是一个成功的美术馆和博物馆。
聚焦二：运营模式
资金来源一直困扰着众多的民营美术馆，那么如何解决非盈利与资金来源之间的矛盾？什么才是适合自己的运营模式？
龙美术馆馆长王薇：目前只能靠个人资金维持
目前这个矛盾很难解决，我们只能投入个人的资金来维持美术馆的正常运营，将来我希望有更加健全的保障体制。另外，美术馆的经营模式不能倾向商业化，我们目前为止的展览都是以学术性为首要标准。
另外，民营美术馆是可持续性的。当我看到我和我先生收藏的那些珍宝在美术馆展出时，不禁流泪。我深深感到美术馆才是这些艺术品的最终归宿。这也促使我将“独乐乐不如众乐乐”的理念贯彻在龙美术馆的理念之中。
香港M＋美术馆高级策划人皮力：财务架构过于简单
民营美术馆还有很多具体的架构我们没有思考。比如财务架构过于简单、以公司的形式做美术馆等都是问题。依托这个论坛也好，依托很专业的博物馆的顾问公司也好，能否对美术馆的财务架构做一些研究？特别在中国目前整个私有财产的界限都不清晰的情况下，美术馆如果想长远走，财务架构、藏品是放内地还是放香港，基金会的钱能否用来再投资？假如说200多个亿放在这个地方，但钱放在这个地方不动是贬值的，拿出去做高风险的投资又是很危险的，所以博物馆投资的这个资金怎么往下走，这是当前美术馆的运作问题。
深圳市关山月美术馆馆长陈湘波：与公立美术馆合作
关山月美术馆作为国家的美术馆，在提供公共文化服务这个方面，因为资金和人才的限制，我们只能给市民提供公共文化服务，这其实是一个很基本的服务。今年我们准备拿出500多平方米引进一些民营的文化机构，对美术馆一些公共文化服务，包括餐饮、艺术品的延伸产品的开发以及销售等等做一些补充。就连美术馆的一些辅助服务也想通过招标引进一些民营机构参与进来。我们想通过引进一些民营机构与公立美术馆达到一种互补，通过美术馆的平台，更加专心地做好本职的研究，通过引进一些民营的机构，我感觉可能会更接地气，这样打造一种共赢的局面。
美国古根海姆美术馆荣休馆长托马斯·克伦斯：在艺术的基础上运营
时间、艺术、金钱，三大成功要素如果全部具备，你将取得很大成功。古根海姆美术馆一直追求藏品质量，近年将展出范围扩展至中国、西班牙、英国等国家，并且建立起与世界各地艺术家的联系网络，包括维也纳、圣彼得堡等城市。
我们每年带来350万个参观者，这就是我们品牌的力量。一个成功的民营美术馆还需要成熟的管理体系，实现长期的财务优势；营造出良好的教育环境和艺术环境；对繁杂展品的有效管理；在世界范围内进行艺术精品的交换和交流等。
前英国当代艺术中心总监菲利普·多德：邀请不同受众参与
现在中国民营美术馆在全球开花结果，它们碰到的问题，在20世纪世界上其他民营美术馆都碰到过。中国民营美术馆是非常有潜力的，前提是找到适合自己的模式，要考虑如何和目标受众沟通。比如伦敦泰特当代艺术馆曾经邀请出租车司机参与开馆，因为他们是城市重要的参与者。民营美术馆应考虑对的士司机开放、对30岁的年轻人开放，将其在社会上推广。而且必须非常关注你们的受众，关心他们的语言，关心他们的所想、所闻、所见。
聚焦三：社会责任
民营美术馆肩负着社会责任，须为公众提供更好的文化服务，并让公众参与其中。这是与会者在论坛上达成的共识。
震旦博物馆董事赖任辰：像栽培树木一样栽培观众
办一个美术馆，一需要时间，二需要做好自己的学术研究及收藏、策展工作，但更重要还是教育推广这部分，观众是需要时间培养的，就像森林中的树木一样需要时间来栽培。
上海喜马拉雅美术馆创始人戴志康：就是为公众服务的
美术馆就是为公众服务的。如果只是藏几件宝贝自己玩，就不用开美术馆了。我以自身经历作比，三五年能搞起一家企业，但用八年开办喜马拉雅美术馆，觉得只是刚起步，资金很重要，但不仅仅是钱的问题。开个酒店人头济济，但开个美术馆，总是人群稀少，所以，我们要寻找做好这项事业的动力。我相信最好的美术馆是民营的。
德国资深美术馆业战略专家托马斯·韦塞尔：为了更好地保护文化的传承和遗产
建立民营美术馆是为了我们更好地保护文化的传承和遗产。民营美术馆的建设，包括独立的一些藏品也是不断地在发展，特别是在我们多重的现代主义的过程当中，民营美术馆的发展也日新月异。如何把艺术整合到现在的生活方式中？我们在现实中也有一些实际的考量，可以说民营美术馆扮演着非常重要的角色，能够很好地诉说公众的一些艺术的语句。
受制于资金、管理、政策等各方面的原因，民营美术馆的生存一直不容乐观。
