【编者按】
唐人当代艺术中心原总部在泰国的曼谷，经过创办人多年专业化的经营与推广，现已经成为泰国乃至东南亚地区顶尖的推介中国当代艺术的机构。在曼谷期间唐人的客户结构就是立足当地辐射东南亚，另外还有很大一部分欧美和中国大陆地区和台湾地区的藏家，拥有国际化的客户群。这样的画廊回流着实让北京业界的人士感到欣喜。那么，在经济危机席卷全球的形势下，唐人当代艺术中心创办人郑林是如何危中求机、在风暴中稳步发展的?99艺术网宋睿女士对郑林先生进行的一次专访，也许可以回答这个问题。
受访嘉宾：唐人当代艺术中心郑林
采访人：99艺术网 宋睿
99艺术网：郑总，首先请您介绍一下贵机构在今年有哪些计划?
郑林：今年主要还是以偏学术为主，强调学术影响力和学术品位。
99艺术网：现在已经有明确的计划了吗?
郑林：今年的展览计划去年就排出来了，就是与最好的艺术家合作做出最好的项目。比如我们前面的一个展览刚刚结束，是孙原、彭禹的个展。这个展览完全是学术定位的展览，没有太多的商业运作。唐人这么大的空间，全部用铁板包了起来，是一个巨大的作品。
99艺术网：是一个实验性的空间概念的作品。
郑林：对。很多人看到以后觉得很震撼。
99艺术网：行业内很多朋友说唐人是现在做行业类机构最大的一个，而且每次展览都有很多的投入，工作人员又特别多，会做这么多实验，先锋又没有经济性的展览，那么您这个机构是怎么来解决费用问题的?
郑林：我们也是有销售的，不是完全没有经济性的
99艺术网：这种特别实验的作品，没有经济利益。
郑林：展览中的作品不可能都卖掉，整个空间里要卖装置作品是不大好操作的。因为我们唐人空间有12米多高，四周全都用钢板包起来了，如果要把这个装置卖掉的话，买的人也没有地方放。
99艺术网：也没有大小这么一致的空间。
郑林：但是这个作品不排除可以卖Vedio，或者卖图片的可行性。如果要做商业运作，从某种意义上还是有切入点的。
99艺术网：接下来是什么展览?
郑林：这个展览完了以后还会有一个过程，我们会利用7、8月份做装修。紧接着9月份就办杜震君的一个展览。因为他做的是新媒体，他认为新媒体包括很多不同的理解。所以他的展览也是值得一看的。
99艺术网：唐人的收藏群体里面的比例，大陆地区和国外的藏家比例会是多少?
郑林：都差不多，国内会偏重一点。国外因为金融危机，可能受到的影响会大一些。国内的收藏家还是很有潜力的。国外有一个收藏的计划，国内的没有收藏计划，他会年付或者是一次性的。
99艺术网：您的意思是国内的藏家一次性买的件数会多一点，而金额可能没有国外多?
郑林：金额比国外的也多，但国外会有计划性的收藏。
99艺术网：很多朋友对咱们机构的大规模感兴趣，一般的画廊都一个老板，四、五个员工做这个事情，您怎么看待这个问题?
郑林：我们现在的员工不算多，大概有20个左右，相对去年少了一些，去年年底裁员了。现在按我们机构的设置，这种状态刚刚好。我们代理艺术家必须有一个服务，就是选择代理艺术家未来的展览计划、结算等工作，为艺术家做一些对接的工作。我觉得现在中国的画廊很多有做这方面的工作。我们会与和我们合作、代理的艺术家建立一个更密切、全面的关系。这样的话，对未来的发展和艺术家的管理都很好。
99艺术网：咱们现在20来个人的团队是一种怎样的方式?据我了解很多画廊也就是十个人左右的配置。
郑林：我们的管理层，展览部，都有不同的功能，主要是有策展部，有学术团队，学术团队指导我们来完成这些工作。我们唐人是当代艺术管理体系的机构，都有一个专业的团队来负责工作，每年都会有计划，我们会和策展部进行协商，请他们策展，谈合作，谈展览等等。这样的方式是很稳定的，有一个可操控性。我们现在会将整个展览的预算、计划都事先做出来。
99艺术网：咱们机构在做艺术家推荐的时候，除了在自己的机构做展览，以及参加艺术博览会还有其它的形式吗?
郑林：有，我们帮助很多美术馆做过展览。去年MOMA国际艺术节期间，我们帮他们做了开馆展。
99艺术网：这个活动在国内没有做宣传?
郑林：从我们这里来看，包括我们帮助过很多活动和展览做工作，如“艺术北京”、波萨奇美术馆、孙原和彭禹的个展，我们也帮助泰国当代美术馆的开馆展做了一些协助工作。
去年我们除了在今日美术馆做了两个展览外，也帮多伦美术馆策划过两个，一个是杨吉昌的个展，还有一个是艾未未等人的群展。我们和美术馆的项目合作还是很多的，加在一起估计一年最少有5-10个展览。
99艺术网：今年很多机构都在缩减开支，你们会有吗?
郑林：我们缩减了很多开支。从去年10月份金融危机爆发以后，一直在大面积缩减开支。
第一就是我们把展览的模式，出大画册等缩减了，都是根据展览的需要临时做出的考虑。我们觉得现在更应该去做一些有意义的展览宣传、推广。
另外一个就是我们把所有平面媒体的稿子都取消了。原来基本当代艺术所有的媒体中，只要能看得到都会做，但是从去年10月份我们就取消了。因为金融危机爆发以后，很多媒体已经坚持不下去了。原来可能还会考虑杂志的质量，有一些太差的我们基本不做，现在我们就要筛选了。我们希望通过大众媒体，公共媒体，按照一个好的计划方案来传播，而不是简单地全面铺开。这种宣传对于我们来说是有利的，因为之前的宣传只是想达到某种效果，现在完全不同了。
99艺术网：除了这两个之外，刚才听您说取消了平面媒体的广告。那么网络媒体方面呢?
郑林：也有，但是要参考媒体的方案和计划。我们也不排除平面媒体不做的可能性，但是必须要在把方案定下来后，觉得有必要才会做。
99艺术网：再提一个针对我们媒体的一个问题，您觉得现在中国大陆的艺术媒体，不管是网络，还是平面，是一个什么样的状态?
郑林：我觉得艺术媒体的量很大。经济危机爆发之后，去年有很多当代艺术的媒体在今天已经看不到了，生存下来的少之又少。
99艺术网：那么你觉得好的艺术机构需要什么样的媒体?
郑林：需要有学术定位，但是又要有一个大范畴的推广和展示的媒体。有很多媒体没有发行渠道，影响力很低，这种媒体艺术机构是不需要的。因此，我觉得学术定位固然重要，发行、有效地推进也不可忽视。
99艺术网：现在这种网络，包括目前比较知名的网络媒体都开始做网络艺术品交易，您觉得艺术品交易网络化有可能吗?前景如何?
郑林：难度挺大。之前也有艺术网络的交易平台，但是都没有成功。因为没有什么好的项目，而且水平又很低。一个好的收藏家不一定在网上选择作品。如果你买一些日常用品还有一定的可能，但是艺术品就有点难度了。因为艺术品收藏不仅是一个交易的过程，前期是需要很多工作的。
99艺术网：您自己平时会上网吗?
郑林：不上。
99艺术网：那您怎样看待现有的这些媒体?
郑林：你们的99艺术网，还有雅昌艺术网、东方视觉，我还是很清楚的。
99艺术网：都知道，但不会去看?
郑林：偶尔会看。
99艺术网：平面媒体这方面呢?
郑林：去年我们做过广告的差不多都有。比如说今日美术馆的《东方大家》、《财经艺术》、《艺术当代》、《艺术地图》等都会看。因为这些杂志还是不错的。
99艺术网：都是因为有广告合作所以才会看吗?
郑林：不仅是有广告合作才会看。因为中国的平面媒体有它的问题，要不然就是太学术，以至于大家都看不清楚;要不然就是太平民化，像一些新闻报道之类的内容。所以我觉得需要打造一个让艺术圈的人能够发表自己的观点、言论，大家参与和交流的平台。这是目前艺术媒体不大具备的。比如说《艺术地图》就代表了自己的观点，这才是艺术。比如请一些批评家做展览，给你话语权，让他把自己喜欢的艺术品、艺术家放上去。可能下次请另外一个批评家或者是艺术家来做一期，他有他的学术主张和学术定位。这样的交流公共平台所有人都会愿意关注。
99艺术网：您曾经策过展览吗?
郑林：没有，原则上我不参与展览的策划工作，我不当策展人。一般都是艺术家把要做展览的想法告诉我，与和我沟通以后确定这个展览要不要做。我也会给他们提出一些意见。
99艺术网：最近批评圈都在讨论这个问题，画廊老板是否应该参与策展，您怎么看?
郑林：参与是应该的，但是我觉得不能泛滥地去参展。我们唐人做了几十个大型展览，方案都是大家互相讨论的，其中很多都有我提出的建议。
99艺术网：谢谢!
【编辑：张瑜】
