真实与天真——贾方舟+李殿忠+张盾对话

张盾 “桃子系列”

4月27日下午2点,“前波沙龙”开场秀《真实与天真：贾方舟+李殿忠+张盾对话》配合着目前正在前波画廊展出的《单位：张盾和宋红权双个展》举行。张盾用至臻完美的素描技能描绘出工业区的老建筑和妩媚桃子，蕴含着艺术家在理智和情感上严谨精湛的双重创造力。

现场嘉宾著名批评家贾方舟认为：在这个浮躁的时代，张盾在创作上选用铅笔素描这么朴实的工具和材料本身即说明艺术家的勇气。她的作品给人一种特别安静的感觉，在她所描绘的建筑场景中，让人看到历史留给人的记忆，带给人的怀旧和感伤；而她的“桃子系列”作品引起了人们对人体的幻想，桃子新鲜的皮肤、饱满的水分让人想到生命体的活力。这些作品给人的感觉与艺术家张盾给人的感觉是统一的，张盾并没有迎合商业市场而变得急躁。贾方舟特别强调：在政府、官方还够不热衷和支持当代艺术的当下，商业市场为当代艺术的繁荣提供了机会，但艺术家跟着市场跑容易毁掉自己的才华，艺术家的创作一定要沉下心来，找到自己的风格，才能创作出一流的作品。

在对话中，贾方舟认为慢生活和具有平静感的生活是艺术家要保持的，并且在他眼中的张盾就是这样的艺术家，真诚的赞赏她是个有社会责任感的女艺术家。在对话活动期间，贾方舟被问到，职业艺术家在艺术市场中如何自处？他说艺术家应该背对市场，让市场向艺术家“求爱”，艺术家不可以反过来去“求爱”市场，艺术家要时刻保持谨慎的态度，因为在商业运作中的艺术家很容易被带入市场意识的漩涡，从而失去自我。失去自我便意味着艺术家价值的贬值。嘉宾艺术家李殿忠认为艺术家创作最重要的就是出于自我的需要，为自己画画，守住自己的创作状态，才能留下珍品。

艺术家张盾在对话中阐释自己在创作中受了许多人和事物的影响，从艺术大师、学校老师、生活中的亲人朋友甚至是陌生人，都给了她启发和不同的感想。她认为无论是艺术家还是其他行业的人，都有自己的长处和局限，关键是要找到适合自己的生活和创作状态。她在生活和创作的过程中不断地梳理自己的思路和感受，找到自我认同，也尊重每一个生命个体的存在，因此在她所画的“桃子系列”中，传达出了对每一个个体的专注和重视。

此次展览配合着对话沙龙活动让人更能从个中细节里体会到张盾和宋红权艺术之间的对比、区别与共通。他们的情感都很细腻，张盾运用铅笔来表达，宋红权则用汉白玉来表现。张盾在工业城市沈阳长大，而宋红权来自河北的农村。张盾所描绘的城市景观荒芜凄凉，其素描技能至臻完美；而宋红权雕塑则展现了生物形态，似乎延续了近百年前让•阿尔普和亨利莫尔的创作传统。

这次沙龙配合着两位年轻艺术家的展览很成功，前波画廊的沙龙计划还将继续举行。

宋红权 “种子系列”