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伊夫·舍雷尔（YVES SCHERER）：
Summer Pastoral
展期 8月1日 - 9月20日
地点 Patricia Low Contemporary
Promenade 55, Gstaad, Switzerland
伊夫·舍雷尔是一位出生于1987年的瑞士艺术家，目前主要在纽约和柏林生活与工作。
伊夫·舍雷尔的艺术实践，是一场对虚拟与现实边界的持续勘探。他将生活本身视为一场精心编排的“幻想游戏”——无论是公众人物的形象塑造，还是大众与名人间的微妙博弈。舍雷尔通过沉浸式的艺术语言，捕捉并再现了这种人与环境的浪漫互动。
从早期的数字摄影拼贴，到后来转向对木、草、布料乃至人造皮草等原始材料的探索，舍雷尔的创作媒介极为多元。这种将质朴材料与虚拟文化主题相结合的独特手法，不仅使他成为“当代贫穷艺术”的重要实践者，也构成了他极具辨识度的艺术标志。
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JULIA STEINER：Growing
展期 8月2日 - 8月30日
地点 麦勒画廊 阿尔德茨
Rosenberghöhe 4, Lucerne, Switzerland
尤莉亚·斯坦纳（Julia Steiner），1982年出生于瑞士伯尔尼州的比伦佐姆霍夫。此次展览汇集了一系列绘画和装置作品。尤莉亚·斯坦纳的作品直接触动观众的感官体验，却并未提供任何具体、可辨识的主题。那些既有的参照物和象征体系，也仅仅作为艺术家直觉性内在逻辑的一部分，若隐若现地存在。对她而言，创作并非为了评论或解读，而是旨在为观者营造一种独特的体验。
尤莉亚·斯坦纳，《untitled (rose)》，2023，纸上水粉，175 × 148
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布莱恩·加尔文《蓝色月光》
2025，布面丙烯，101.6 × 127 cm
布莱恩·加尔文（Brian Calvin）：闲逛
展期 7月12日 - 8月30日
地点 阿尔敏·莱希 - 格施塔德
Chalet WilibenzBahnhofstrasse 1, 3780, Gstaad, Switzerland
阿尔敏·莱希 - 格施塔德呈现艺术家布莱恩·加尔文（Brian Calvin）于画廊的第九次个展“闲逛”（Loitering）。
布莱恩·加尔文通过打破绘画的内部逻辑来强调他所创造出图像的建构属性。这正是汽水罐、眼镜、T恤、口红（其色号与品牌我们或许还能识别）等图像，通过视觉微型事件形式被纳入构图中的原因。这些元素并非旨在将绘画与外部世界（西方、工业化、互联）建立关联，而是打开了一个关于再现的裂口。
布莱恩·加尔文（Brian Calvin）“闲逛”展览现场
图片来源：阿尔敏·莱希 - 格施塔德
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Sterling Ruby, DRFTRS (8828), 2025, Collage, paint, and glue on paper, 27 × 43 3/8 inches (68.6 × 110.2 cm) © Sterling Ruby. Photo: Sterling Ruby Studio
斯特林·鲁比（ Sterling Ruby）：THE MOUNTAIN
展期 7月11日 - 9月7日
地点 高古轩
Promenade 79, Gstaad, Switzerland
展览呈现艺术家最新雕塑与绘画作品，这些新作深入探讨了生命的物理与形而上循环：发芽、诞生、生长与腐朽。展览以浪漫主义传统中的“崇高”概念为对话背景，同时也体现了Ruby在加州东部内华达山脉驻留期间与自然之间形成的紧密感知。此次呈现还突破画廊空间边界，多件作品散布于历史悠久的阿尔卑斯小镇格施塔德各处，形成与地景呼应的艺术场域。
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群展：
Kunststipendien der Stadt Zürich 2025
展期 7月12日 - 9月14日
地点 Helmhaus美术馆
Limmatquai 31, Zurich, Switzerland
Helmhaus美术馆是苏黎世市政府运营的一家文化机构。它坐落于老城中心的一座历史建筑内，每年举办四到五场展览。
Helmhaus的独特之处在于，自1988年及2001年进行方向调整以来，它便成为了苏黎世唯一一家主要致力于推广本地当代艺术的机构。
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群展：Light
展期 7月12日 - 8月30日
地点 豪瑟沃斯
Via Serlas 22, St. Moritz, Switzerland
今年夏天，豪瑟沃斯圣莫里茨呈现群展“光”（Light），由安吉莉基·金·佩费蒂（Angeliki Kim Perfetti）担纲策划。本次展览旨在探索艺术家们如何跨越媒介、形式和概念，对“光”这一现象进行艺术实践。
展览汇集了拉里·贝尔（Larry Bell）、弗兰克·保龄（Frank Bowling）、马丁·克里德（Martin Creed）、珍妮·霍尔泽（Jenny Holzer）及皮皮洛蒂·里斯特（Pipilotti Rist）的作品，从多个独特的视角展现了“光”在当代艺术实践中的丰富回响。
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史蒂夫·麦奎因（Steve McQueen）:BASS
展期 至11月16日
地点 巴塞尔绍拉格美术馆（Schaulager）
这位享誉世界的艺术家、奥斯卡获奖电影导演，重返巴塞尔绍拉格美术馆。这是继其12年前在此举办的开创性大展之后，他的再度回归，带来其迄今为止最为抽象的作品。
《贝斯》这件作品是为巴塞尔绍拉格美术馆的建筑空间量身打造，其灵感主要源于麦奎因对于光线、色彩与声音如何影响我们对时空的身体感知的浓厚兴趣。
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维亚·赛尔敏斯（Vija Celmins）个展
展期 至9月21日
地点 贝耶勒基金会（Fondation Beyeler）
Baselstrasse 101, Basel, Switzerland
贝耶勒基金会呈现艺术家维亚·赛尔敏斯（Vija Celmins, 1938年出生于里加）的个人展览。她在绘画、素描与雕塑领域造诣精深。
塞尔敏斯的视觉语言既细腻又充满力量。创作初期，她专注于描绘日常物品以及灾难与战争的场景。此后，她的创作题材逐渐转向蜘蛛网、海洋和沙漠的表面纹理，并最终将目光投向了深邃的夜空与星系。
