在多媒体和数字技术的时代，新型装置作品能够将不同感官状态结合在一起，带出新的内在感受力量：视觉，文字，声音都可以相互强化，促进和消解。通过在不同艺术表达之间游走，以及感官之间的不停转换，创作出一种多层叠加的丰富的独特体验。
6月14日下午4点“声场与视域——国际声音装置艺术展”在成都A4当代艺术中心开幕，该展是中法建交50周年框架下举办的活动，得到了法国对外文化局和中法文化艺术之春的支持。
6月14日下午4点“声场与视域——国际声音装置艺术展”在成都A4当代艺术中心开幕，该展是中法建交50周年框架下举办的活动，得到了法国对外文化局和中法文化艺术之春的支持。
本次展览策展人詹姆斯-吉鲁东（左2）和参展艺术家
A4当代艺术中心馆长兼本次展览艺术总监 孙莉
法国驻成都领事馆领事
本次展览是中国大陆首次融合声音艺术，视觉艺术，当代设计以及跨界合作的新媒体艺术，系统介绍了国际前沿的声音装置。为了这次展览能顺利进行，A4当代艺术中心前后经过两年时间对现场空间进行了所需改造，展览出“Grame法国里昂国立音乐创作中心”的10组作品——“声场与视域”。通过10个不同体验的空间，运用装置，音乐雕塑，电子，录音，录像，编程等新兴媒体将科技与艺术融合，带给人以新的感知和反思。
“声场与视域”其实没有将声音化为舞台或音乐现场，而是以多元的形式将其呈现，给观众提供一个声音通过视觉，触觉以及神经经验多维度结合的体验空间。让人们可以通过不同方向或材质去感知声音的多样性。99艺术网记者通过个人体验，感觉这种新型艺术与传统的架上，装置，灯光等艺术形态相比，多了份互动性，很多作品需观众参与才能呈现其面貌，仿佛观众也是作品创作者其中的一员。
作品介绍
Thierry De Mey 《俯拍》
Thierry De Mey 《俯拍》
拍摄以白沙书写的舞蹈痕迹：整个轨迹从坛城似的莲座中升起，若隐若现。探索了吸纳的性质，以蒸汽，烟雾，物质和费物质营造出背景：跳舞的人影逐渐消失，像是身体最后的痕迹。
Yaan Orlarey 《声音立方体》
这是一个逻辑空间，非物质的容器，关注通过手势和制造噪音，引发光元素的连续变化。由于声音的产生可以弯曲，标记，扭曲，因此在立方体的表面将声音的空间转化为视觉图像。
Zoe Benoit 建筑声音
《钟》
《棍棒》
艺术家尝试捕捉建筑的恶能量，一个街区或者一个集体空间，尝试用不同的材料去发出声音。这次展出的《钟》和《棍棒》都属于雕塑部分。《棍棒》是用好几种类型的木头制成，同时也是敲击建筑的乐器。《钟》是用陶瓷货青铜制成，艺术家按次敲打，以记录它们发出的特定声音。
Denys Vinzant 《此时此地》
《此时此刻》是由74个玻璃板组成，其中60个可以发出声音。这些玻璃其实是“玻璃扩音器”，通过32个扩音器与16个铂金CD相连。如同梦幻一般，玻璃板上流动的金叶般的音符创造出线条，光，声音交织的空间，同时与观众的身影和光影相融合。让人忍不住倾听。
Pierre-Alain Jaffrenou《移动音乐》
《移动音乐》是一个 音乐概念，通过环绕公众的8个扩音器组成的电声扩散实现，营造出声音事件的时空景象，同时通过扩散设置，急速的音轨以及奇特的声音变形效果来激活空间，呈现出一个富有动感的状态。
Thomas Leon 《玻璃房子》
展馆现场
据悉，本次展览时间于6月15日至9月14日，有兴趣的朋友可以前往感受，进行一次“听觉”的改变，99艺术网现场报道。
