2026年新年伊始，由跨文化设计工作室 Yatofu Creatives也兜设计策划的“Yatofu & Friends 灵感圆桌 × 北欧特展”在上海设计地标 STUDIO 9 顺利举行。本次活动以「北纬之间」为主题， Yatofu邀请了设计路上的挚友——间则jianze与loof.design，与现场展出的北欧设计师的作品，共同探索设计生成的思考层次。通过空间展陈与深度对话，三组创意团队与现场观众共同探讨了在当代语境下，设计如何突破地域标签，通过材料研究、视觉叙事及空间重构，转化为可感知的文化经验与生活方式。
STUDIO 9
Yatofu团队 向奕翰(左)Angela Lindahl(中)陶鑫(右)
多重切面：材料、视觉与空间的深度对话
在 STUDIO 9这一承载着 HAY、&Tradition 和Verpan北欧品牌设计基因的场域内，三组创意团队分享了各自在不同维度上的设计实践，试图拆解设计背后复杂而深层的思考逻辑。
- Yatofu Creatives也兜设计，跨文化语境下的空间叙事实验：作为活动发起方，Yatofu 结合 AITASHOP 骑行空间、芬兰 Kalevala 旗舰店以及 Habitare 主题展策展实践，阐述了其在跨文化交汇处构建空间语言的逻辑。在 AITASHOP 改造中，Yatofu 将工业遗存视为记忆进入生活的实验场；在 Kalevala 旗舰店中，则通过画廊式的内敛语言将品牌工艺具象化。无论是商业零售还是文化策展，Yatofu 始终致力于在真实语境中，让设计呈现出不被标签化、可被多维感知的叙事深度。
- 间则 jianze，材料的现代转译与规则重塑：间则 jianze 以“中国竹子研究项目”为核心，展示了其作为一个跨文化创意团队对本土材料的系统性探索。自2023年起，间则通过与芬兰设计师 Ville Kokkonen 及多位国内工艺大师的协作，深度挖掘了“实心棕竹”的结构潜力，并将其应用于现代家具实验。间则坚信，设计不应是浪漫化传统的工具，而应作为一种具备现实可能性的知识体系，通过转译使传统工艺回归当代日常生活，从而赋予使用者自我表达的自由。
- design，退后一步的品牌视觉策略：策略性驱动的视觉设计工作室 loof.design 则分享了其在餐饮空间语境下的品牌塑造经验。在 EHB 餐厅项目中，loof 通过对自然原始力量的视觉捕捉，打破了大众对北欧风格的刻板认知；而在新天地 Jellooo 项目中，又以轻盈感性的触笔营造出亲切的社区氛围。loof 认为，优秀的视觉系统应学会“退后”，通过克制而精准的介入，去延展品牌本身的情绪与理念，而非单纯的符号堆叠。
北欧特展“北纬之间”：作为语境的材料与情感
当代北欧设计的演变，正由一群自由而跨文化的年轻设计师与艺术家持续推动。与以往相对单一的叙述不同，这一代创作者来自不同地域与文化背景，不再被单一的地理或身份所限定，而是因对北欧广袤自然、克制精神与朴素哲思的共鸣，在各自所关注的领域中展开实践。
他们或诞生于这片土地，或在精神层面与北欧的文化与价值体系建立连接。创作横跨纺织、雕塑、材料实验、金属与玻璃工艺、蓝染、产品设计、摄影、木作与平面艺术等多种媒介，并通过对材料、工艺与使用经验的持续探索，不断拓展、甚至重新定义北欧设计与艺术的边界。
Yatofu也兜设计_展览论坛活动图
这些并行而多元的声音汇聚在一起，构成了一幅当代北欧创造力的集体图景——既映射其深厚的传统，也指向一个尚未被固定的未来。
Yatofu & Friends 以圆桌与展览为载体，呈现当代实验性与独立北欧设计师、艺术家的新面貌。这不仅是一场展示，更是一种开放的对话与观察：在跨文化的语境中，重新理解北欧设计如何在当下被实践、被延展，并持续生成新的可能性。
Yatofu也兜设计_展览论坛活动图
除了设计师分享，现场同步呈现的北欧设计师作品展则为这场对话提供了实物维度的互文。芬兰艺术家 Milla Vaahtera 的动态雕塑、Lennart Engels 的桑拿石装置以及 POLLI COLLECTION 的松木家具，不约而同地强调了材料的真实触感与清晰逻辑。这些作品剥离了形式上的地域标签，以安静而持久的存在感，回应了关于设计、自然与日常仪式感的讨论。
Yatofu也兜设计_展览论坛活动图
走出标准答案之外，捕捉设计的生命力
随着嘉宾分享的收尾，关于当代设计的探讨也从专业术语回归到感知层面。正如策划团队所言，在这个充满标准答案的时代，设计最终关乎我们如何感知世界。
最令人心动的时刻，往往并非某个完美的方案，而是多方共同坐在一起，为一个纯粹的设计时刻而动容。通过这场“Yatofu & Friends”的聚会，参与者们共同见证了那种不确定的、自发的、充满生命力的设计思考。这些带着温度的灵感，将流向参与者的下一个日常，证明了在跨文化的语境里，真实的相遇与诚恳的分享依然具备跨越地域界限的打动人力的量。
Yatofu也兜设计_展览论坛活动图
策展方：
Yatofu Creatives也兜设计：Yatofu也兜设计创立于2017年，在芬兰赫尔辛基和中国上海开展实践。从工作室成立初期，多元化团队、国际的工作环境、对设计与商业的整体理解便根植于工作室基因中。与此同时，对文化差异的敏感触觉，使得我们在庆祝多样性的同时敢于进行挑战性创新。
场地支持：
STUDIO 9：Nine United 集团开创全新空间品牌 STUDIO 9 ——融合家居设计、创意灵感和线下体验的新型交互场所。STUDIO 9 汇集 Nine United 集团旗下丹麦设计品牌：HAY，&Tradition 和 Verpan，三品牌分别创立于不同时代，齐集百年来丹麦现代设计史上的经典单品与大师之作，也实时更新着对当下生活方式的洞察。它们齐聚于全新空间，为不断拓展的多元文化与流动的生活形态共同呈现丰富多样的产品线，为居所与空间语境提供设计灵感与高品质的解决方案。
演讲嘉宾：
间则 jianze：发布于2021年的原创家居设计品牌，坚信设计的力量可以启发自我表达，以探索者的姿态突破旧的标准与限制，重新定义「空间的规则」。间则不断集结国内外多元设计力量，为年轻一代提供包容且对环境友好的家居设计，支持家居生活变成一件没有压力且表达自我的事。
loof.design：是一家策略性驱动的视觉设计工作室。loof.design始终将「洞察、系统、创意」作为核心工作方法，贯穿于每一个项目的始终。我们专注于为客户构建清晰、可持续的品牌视觉体系，致力于通过设计赋能品牌价值提升，塑造具有竞争力和叙事力的品牌形象。不止于品牌形象，同时我们也注重实验与跨界探索，积极融入商业、文化、艺术等多维语境，与合作伙伴共同打造独特、深入且充满趣味的视觉体验。身处持续变化的时代，我们始终要保持敏锐与开放，积极迎接新的挑战与可能性。
参展艺术家/设计师
Eemeli Sahimaa, Lennart Engels, Reeta Laine, Milla Vaahtera, Aoi Yoshizawa, Tino Nyman, Lorenzo Marotti, Yatofu Creatives, Piia Emilia, Paul Flanders
