图片由巴塞尔艺术展提供
从帐篷到摩天大楼，从寂寥沙漠到世界舞台的中心，卡塔尔在短短几十年间完成了令人瞩目的蜕变。石油与天然气资源的发现，曾为这片土地揭开现代化的序幕；而今，艺术正成为它吸引全球目光的全新名片。
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巴塞尔卡塔尔首秀
以强策展对冲市场疲软
2月初揭幕的首届巴塞尔艺术展卡塔尔展会（以下简称“巴塞尔卡塔尔”）为这个海湾国家开启了文化叙事的新篇章。与巴塞尔、迈阿密、香港、巴黎等既有版本不同，多哈展会坚定地聚焦于中东、北非的本土叙事，在古老遗产与数字时代之间搭建桥梁，探讨混合身份与技术驱动的创意如何在此交汇。
珍妮·霍尔泽，《SONG》，2026，于多哈伊斯兰艺术博物馆呈献的灯光投影与无人机表演现场
© 2026 珍妮·霍尔泽，纽约艺术家权益协会成员，诗歌选自马哈茂德·达尔维什与Nujoom Alghanem的作品
这是迄今为止规模最小的巴塞尔展会，仅汇集了87家画廊，并以艺术家个展的形式呈现，超过半数的参展艺术家来自中东、北非和南亚地区，凸显了多哈作为区域艺术创作与文化外交活跃中心的独特地位。其布局更似一场精心策划的学术展览，而非传统的艺博会。
巴塞尔卡塔尔艺术展 2026
图片由巴塞尔艺术展提供
展会的能量不仅限于展墙之内。大量艺术专业人士与来自欧洲等地的国际藏家齐聚多哈，现场星光熠熠：从佳士得全球总裁亚历克斯·罗特、资深顾问洛伊克·古泽，到比利时著名收藏家阿兰·塞尔韦、瑞士著名收藏家乌利·希克，以及汉斯·乌尔里希·奥布里斯特、克劳斯·比森巴赫等极具国际影响力的策展人。开幕派对更吸引了说唱歌手Swizz Beatz与大卫·贝克汉姆的罕见现身，进一步点燃了现场热度。
大卫·贝克汉姆现身巴塞尔卡塔尔艺术展
图片由巴塞尔艺术展提供
除核心展区外，本届展会还推出了规模空前的“特别项目”，九件大型场域特定作品，以雕塑、建筑装置、影像及表演等形式，深入多哈姆什莱布市中心的文化场馆与公共空间。这些项目与展会主题“生成”紧密呼应，共同构成了巴塞尔艺术展有史以来最大规模的公共艺术呈现，也将艺术的影响力真正渗透至城市的肌理之中。
巴塞尔艺术展卡塔尔展会“特别项目”，Abraham Cruzvillegas作品
图片由巴塞尔艺术展提供
2026年巴塞尔艺术展卡塔尔展会“特别项目”现场
图片由巴塞尔艺术展提供
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顶尖蓝筹作品撑场
卡塔尔借巴塞尔释放艺术野心
作为巴塞尔艺术展登陆中东的首秀，众多国际蓝筹画廊云集响应，纷纷呈现旗下重磅艺术家的精选力作。这些千万级高价作品的亮相，不仅奠定了艺博会的顶尖基调，也进一步强化了其立足长远的机构抱负与市场野心。
菲利普·加斯顿作品，卡塔尔巴塞尔豪瑟沃斯展位
图片由豪瑟沃斯提供
菲利普·加斯顿，《对话》，1978，油彩 画布，152.4 x 132.1cm
© 菲利普·加斯顿艺术资产，摄影：Jon Etter
豪瑟沃斯画廊带来了菲利普·加斯顿晚年创作的三幅重要画作，其中《对话》是他极具代表性的自画像。这幅作品上一次现身市场是2007年在佳士得秋拍，以270万美元成交；另一幅同属1978年的作品也曾于1989年在苏富比拍出52.8万美元。画廊总裁伊万·沃斯指出：“卡塔尔对文化的严肃承诺已持续二十多年。与巴塞尔艺术展的合作，有潜力为该地区艺术市场创造核心引力，并滋养城市更广阔的艺术生态。”
马琳·杜马斯作品，卡塔尔巴塞尔卓纳画廊展位
图片由卓纳画廊提供
卓纳画廊则聚焦南非女艺术家马琳·杜马斯，呈现其三幅来自“倚墙而靠”系列的画作：《风景中的人物》、《跪着生活》与《橄榄树》。该系列作品已被纽约现代艺术博物馆、大都会艺术博物馆等顶级机构收藏，创作多取材于艺术家收集的关于以巴冲突的媒体图像。杜马斯在去年5月刚以1360万美元的《一月小姐》刷新在世女艺术家拍卖纪录，近期更受卢浮宫邀请创作永久性藏品，确立了其艺术史地位。
阿奎维拉画廊展出了让-米歇尔·巴斯奎特1980年代的一幅核心自画像，标价高达4000万美元，成为展会中备受瞩目的焦点。上述蓝筹画廊凭借其深厚的艺术家资源与市场优势，进一步强化了本届展会作为顶级艺术品交流平台的分量。
通过这些顶尖画廊与博物馆级作品的集结“巴塞尔卡塔尔”不仅呈现了一场视觉盛宴，更清晰地传递出一个信号：多哈正迅速崛起为连接全球顶尖艺术资源、塑造新时代艺术话语权的重要枢纽。
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销售有限
接受现实市场的检验
“巴塞尔卡塔尔”此次首创的“个展”形式，表面上看似乎限制了画廊的销售组合，实则为一项深思熟虑的策展巧思，其目的在于引导观众放慢脚步，专注于与单一艺术家的深度对话，从而获得更为沉浸和深刻的观展体验。
巴塞尔艺术展卡塔尔展会Thaddaeus Ropac展位
图片由Thaddaeus Ropac提供
拉基卜·肖，《阿拉伯的回响II》
图片由Thaddaeus Ropac提供
多家画廊反馈，展会VIP首日后多数展位仍处于“有待观望”状态，不过也有画廊收获了成交。Thaddaeus Ropac呈现印度艺术家拉基卜·肖的特别展位，《阿拉伯的回响II》以37.5万英镑成交，另一件《阿拉伯的回响：希望神庙中的萤火虫祭司》以22.5万英镑成交。据画廊表示，“能够作为首批参展方参与此次盛会，我们深感荣幸。随着展会模式的持续优化与规模拓展，相信它必将发展成为一项具有广泛区域影响力的重要平台。我们与本地收藏家及不断成长的机构领域长期保持着紧密合作，也正因如此，我们非常乐意投身本届展会，并期待借助这一平台的影响力，与更广泛区域内的各方建立新的合作关系。”
立木画廊售出了美国艺术家纳利·华德的两件作品，单价在8万至10万美元之间；其首次在多哈亮相的“鞋带”系列新作《Praiseworthy》也以相同价格区间，被一位洛杉矶藏家收入囊中。
卡塔尔巴塞尔立木画廊展位
图片由立木画廊提供
Sargent's Daughters画廊的所有者阿莱格拉·拉维奥拉表示，开幕日表现“异常强劲”，这主要得益于现驻多哈消防站的巴基斯坦裔年轻艺术家Aiza Ahmed的场域特定装置。该作品引发了热烈反响，吸引了来自全球的藏家与机构关注，他们对展会独特的策展理念表示赞赏。画廊在最初几小时内便售出多件作品，价格区间在3500至2.5万美元。
Aiza Ahmed作品，卡塔尔巴塞尔Sargent's Daughters展位
图片由Sargent's Daughters提供
一些画廊着力推荐新兴的地区艺术家，并取得了积极反馈。总部位于开罗的Gypsum画廊透露，其展位作品几近售罄，买家主要来自迪拜、沙特和阿布扎比，作品售价从数百欧元至约1.45万欧元不等。
卡塔尔巴塞尔Gypsum画廊展位
图片由Gypsum画廊提供
来自本地区的艺术家获得了最强烈的市场回应。来自沙特的ATHR画廊透露，其为艺术家艾哈迈德·马塔尔举办的个展成绩斐然：一幅油画以9.5万美元成交，两幅来自《光滑珍珠》系列的黑石艺术版画则分别以5.5万和6万美元售出。
艾哈迈德·马塔尔作品，卡塔尔巴塞尔ATHR画廊展位
图片由ATHR画廊提供
黎巴嫩艺术家埃特尔·阿德南的作品由Anthony Meier与Waddington Custot联合呈现。展位以小幅发光抽象画搭配一件大尺幅的马赛克作品，在艺术家市场热度持续的背景下，vip首日已有两幅较小作品售出。
另一位备受瞩目的地区新星是27岁的阿联酋艺术家Sarah Al Mehairi，她作为最年轻的阿联酋本土代表，与迪拜Carbon 12画廊合作，呈现了其最新系列，作品定价在2.8万至3.6万美元之间，画廊称她的作品获得了亚洲及中东藏家的强烈兴趣与多笔成交，同时机构收藏方对其作品的关注也显著增加。
Sarah Al Mehairi作品，卡塔尔巴塞尔Carbon 12画廊
图片由Carbon 12画廊提供
巴塞尔艺术展管理层的表态显得颇为审慎，他们并未将多哈首秀的成功与否简单归结于开幕销售数字。巴塞尔艺术展总监文森佐·德·贝利斯在受访时指出，商业表现固然重要，但本届展会的成功将通过一系列更丰富的维度来综合衡量，这包括新建立的关系网络、本区域的参与深度，以及藏家群体的长期培育。
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沙特艺术家作品创纪录
苏富比中东战略显效
在“巴塞尔卡塔尔”揭幕前夕，苏富比以“起源II”专场拍卖率先举槌，整场拍卖仅61件拍品，最终斩获1960万美元的总成交额，大幅超越1170万至1660万美元的估价区间。
苏富比“起源II”拍卖现场
图片由苏富比提供
拍卖创下了一项标志性纪录：沙特艺术的重要先驱safeya binzagr《麦地那路上的咖啡馆》以210万美元成交，达到高估价的十倍。这一价格几乎将艺术家本人于2023年创下的沙特艺术家拍卖纪录提升了一倍。本场共有9位沙特艺术家的作品上拍，实现100%成交，沙特板块总成交额达430万美元，充分彰显了本土艺术市场的强劲活力。
safeya binzagr《麦地那路上的咖啡馆》
成交价：210万美元
图片由苏富比提供
与首届“起源”拍卖相比，本次专场显著增加了西方现代大师的比重。拍品中包括巴勃罗·毕加索的三件作品，最高价为一幅160万美元的画作；一组七件来自罗伊·利希滕斯坦及其妻子私人收藏的作品；一幅安迪·沃霍尔的画作以略高于100万美元成交。值得注意的是，当晚约三分之一的拍品由沙特境内的买家竞得，印证了苏富比与本地藏家深化信任的战略成效。
巴勃罗·毕加索《Paysage》
成交价：160万美元
图片由苏富比提供
“起源”系列拍卖是苏富比全球化与多元化战略的关键落子。在全球主要市场增长放缓的背景下，以卡特尔为代表的中东地区凭借其快速崛起的经济实力与对文化艺术的战略性投入，成为苏富比开拓新增长极的重要目标。此次“起源II”的成功，不仅验证了该区域市场的深厚潜力，为苏富比带来了高质量的新藏家群体，也为其在全球布局中分散风险、构建更富韧性的业务生态提供了有力支撑。
