燃动维港：2026香港巴塞尔7大核心亮点前瞻

2025香港巴塞尔艺术展

当三月的春风吹拂维港，全球艺术界的目光将再次聚焦香港。作为亚洲乃至全球当代艺术的超级风向标，2026年香港巴塞尔艺术展（Art Basel Hong Kong）将于3月27日至29日在香港会议展览中心举办。

今年的展会不仅汇聚了来自41个国家及地区的240间顶尖艺廊，更是打破常规，引入了诸多“首次”。从展厅内的全新策展单元，到突破物理空间的数字艺术大秀，再到与全城文化地标的深度梦幻联动，2026年的香港巴塞尔早已超越了一场单纯的艺术交易盛会，蜕变为一场属于整座城市的文化狂欢。

面对如此庞大且全方位升级的艺术矩阵，今年展会究竟有哪些不可错过的重头戏？我们提前为您精炼梳理了本届香港巴塞尔的7大核心亮点。准备好日程表，这份前瞻指南带您提前“入场”。

“艺聚空间”：亚洲天团策展，重塑“五大元素”

专为大型雕塑、装置及行为艺术设立的“艺聚空间”（Encounters）向来是观众最爱打卡的视觉中心。而今年的最大看点，无疑是启用了“全明星”级别的亚洲集体策展模式。

由东京森美术馆馆长片冈真实（Mami Kataoka）领衔，携手香港M+策展人谭雪凝等三位资深专家，共同为今年的展区定下了极具东方哲思的主题——宇宙观“五大元素”（空、水、火、风、地）。12件打破空间限制的巨型艺术品将据此分布于展厅各处。

比如，Kukje Gallery带来的康瑞璟多媒体纺织装置将具象化“空”的无垠；里森画廊呈现的安永正臣陶瓷造型则将释放“火”的张力。此外，艺术的触角还将延伸至场外，艺术家克里斯汀·孙·金的数字动画装置将在太古广场重磅登场，让艺术真正走入城市公共空间。

从左至右：谭雪凝（香港 M+视觉艺术策展人）、片冈真实（东京森美术馆馆长）、阿莉娅·斯瓦斯蒂卡（雅加达策展人、研究员兼作家）、德山拓一（森美术馆资深策展人）
图片来源：Ben Marans

Suzann Victor，《City Lantern》（局部），2025，该作品将由象画廊（Gajah Gallery）于2026年巴塞尔艺术展香港展会“艺聚空间”展区呈献，图片由艺术家及象画廊（Gajah Gallery）提供

帕拉格·坦德尔，《海岸未来的护身符 8》，2024年
Courtesy of the artist and Tarq.

全新展区“艺路回声”：捕捉当下的艺术心跳

在这个瞬息万变的时代，艺术的演进速度超乎想象。为了精准捕捉当下最前沿的创作脉搏，2026年展会重磅推出了全新展区——“艺路回声”（Echoes）。

这一单元的设定极为严苛且吸睛：只聚焦艺术家在过去五年内创作的最新作品，且每个展位最多只展出三位艺术家的心血之作。这意味着你在这里看到的，是当代艺术圈最“保鲜”的实践与叙事。首届“艺路回声”吸引了包括Double Q Gallery带来的波兰艺术家沉浸式几何抽象装置，以及Max Estrella呈现的香料路线刺绣地图等。这里，将是发掘未来艺术大师的最佳试验田。

“Zero 10”亚洲首秀：数字艺术的狂飙时代

数字艺术早已不是边缘产物，而是登堂入室的主流典藏。继在迈阿密海滩展会大放异彩后，专注于数字时代艺术的全球性项目“Zero 10”今年终于迎来了亚洲首秀。

“Zero 10”这个名字致敬了1915年马列维奇的里程碑式前卫展览“0,10”。带着这种颠覆精神，14家参展单位将在这里重新定义数字艺术的玩法。从DeeKay通过早期电子游戏视觉探索心理状态的动画，到Robert Alice结合东亚印章传统与区块链溯源的作品，再到人工智能与传统水墨的碰撞。对于热衷科技与艺术跨界的藏家而言，这里绝对是本届展会的最强磁场。

Botto，《Suffice Nuance》，来自“Genesis Period”，VQGAN
图片由BottoDAO提供

丹尼尔·卡诺加，《Levels》（编号：DC 448）
图片由bitforms画廊提供

叶锦添，《Lili》
图片由艺术家及 Asprey Studio 提供

破壁联动：当现代芭蕾遇上巨型数字幕墙

今年香港巴塞尔最令人惊喜的突破，在于它彻底打破了“静态展览”的固有模式，开启了极具野心的跨界实验。

展会现场，香港芭蕾舞团将首度空降会展中心，呈献《State of Wonder》系列舞蹈片段。舞者充满感染力的肢体语言将与周围的顶级画作和装置产生奇妙的化学反应，为观众带来视觉与空间的双重震撼。

而在维港畔，由瑞银集团呈献、巴塞尔与M+连续第五年合作的幕墙委约作品也将如约点亮西九文化区。巴基斯坦裔美国艺术家沙兹亚·西莰达（Shahzia Sikander）以手绘水彩动画打造的《领海游移》，将在M+大楼外墙上，向全城诉说一段关于权力、贸易与全球交流的宏大历史。

影像与对话：大咖云集，激荡思想火花

逛累了画廊展位？丰富且免费对公众开放的公共项目将是你获取艺术养分的最佳去处。

今年的“光映现场”（Film）首次交由先锋媒体艺术家鲍蔼伦（Ellen Pau）亲自操刀策展。她以“在魔法与现实之间”为题，精选了一系列极具前瞻性的动态影像作品，探讨记忆与生存的深刻命题。

而重头戏“与巴塞尔艺术展对话”则被延长至四天。知名策展人刘秀仪将客席主持其中一日的系列对谈；M+艺术总监郑道炼将与幕墙艺术家西莰达展开深度对话。更值得一提的是，今年恰逢《巴塞尔艺术展与瑞银集团环球艺术市场报告》发布十周年，届时业内顶尖大脑将齐聚一堂，共同探讨全球艺术市场的未来走向。

鲍蔼伦，先锋媒体艺术家及策展人
摄影：Ng Tsz Kwan

金雅瑛，《Al-Mather Plot 1991》（静帧），2025年，28分30秒
The Korea Arts Management Service (KAMS) & ArtReview

单慧乾（Sin Wai Kin），《堡垒 6》（The Fortress 6）（静帧），2024
Courtesy of the artist and Blindspot Gallery.

全城不夜天：大馆实验之夜与宝马艺术车

白天的展会只是序曲，夜晚的香港同样被艺术点燃。巴塞尔艺术展将连续第三年与大馆（Tai Kwun）携手，打造为期一周的艺术周。

3月27日的“艺术家之夜”与28日的“艺术不夜馆”将横跨大馆多个场地，汇聚一众新晋实验性表演者，用前卫的声光电表演挑战观众的感官边界。

此外，作为展会二十多年的全球合作伙伴，宝马（BMW）今年为香港带来了一份不可思议的礼物——由波普艺术大师罗伯特·劳森伯格（Robert Rauschenberg）于1986年创作的宝马艺术车。这辆巧妙融合了艺术史与大众文化的BMW 635CSi，完美诠释了艺术打破生活界限的终极魅力。

罗伯特·劳森伯格与宝马艺术车
Robert Rauschenberg (c) BMW AG

罗伯特·劳森伯格创作的宝马艺术车
Photo Enes Kucevic (c) BMW AG

核心矩阵：32家新面孔注入强劲活力

当然，作为展会基本盘的四大常规展区依然实力硬核。240家艺廊中，有超过半数在亚太地区设有空间，彰显了香港作为亚洲艺术枢纽的绝对实力。

今年更是迎来了32间首次参展的画廊，从悉尼到马德里，从东京到伊斯坦布尔，新锐血液的大量注入令人期待。“艺廊荟萃”（Galleries）汇聚二十世纪大师与当代蓝筹；“艺术探新”（Discoveries）聚焦新锐力量并再度揭晓美高梅艺术探新奖；“亚洲视野”（Insights）深挖亚太历史脉络；“策展角落”（Kabinett）则在展位内呈现35场精致的主题个展。