X美术馆与法国第戎Le Consortium当代美术馆联合呈现抽象艺术大展“抽象重造——20位四十岁以下的艺术家”。展览于2025年5月25日至10月12日在北京X美术馆一层展厅空间开放。作为2024年Le Consortium“抽象重造”展览国际巡展的第二站，本次展览呈现了20位四十岁以下新兴艺术家的23件抽象绘画作品，试图从年轻一代的多元文化背景视角延续并重新探讨抽象艺术在当下语境中的变革、更迭与再定义。

19世纪20年代，艺术发展的趋势整体回归表征（representation）。1931年，特奥·凡·杜斯伯格（Theo van Doesburg）、奥古斯特·赫宾（Auguste Herbin）、让·埃利昂（Jean Hélion）和乔治·范顿格鲁（Georges Vantongerloo）在巴黎成立了“抽象创造（abstraction-création）” 小组，试图抵消安德烈·布勒东（André Breton）领导的超现实主义小组的影响。

如今，绘画中的抽象主义能否揭示艺术的新路径？针对那些远离主体、叙事和具象主题的新问题，这是否是一种更恰当的回应？

毫无疑问，形式主义（formalism）占据了流行地位。在20世纪，西方艺术乌托邦将“非具象”推崇到更高的地位，迈向了形式语汇的简化，装饰的边缘化，为了纯粹形式而摒弃故事和人物，几何及建构等。但是，为了保留动态、情感、表现力及手法技巧，抽象绘画转向了塔希主义、非象主义甚至更糟的道路。

当今艺术界面临着巨大的市场压力和短期消费的趋势。年轻的亚非裔女性艺术家们与男性同行们一起跳入巨大的、非具象的色彩漩涡，注入她们的个人风格并迅速冠以“流派”之名。在落入学院派的陷阱前，这是否是一种显而易见的感觉或事实？

Le Consortium美术馆的历史深深根植于历史抽象主义和极简主义。它们曾丰富了一代人的精神世界，影响了由男性占主导地位的前卫艺术家和建筑师们设计的乌托邦。幸运的是，在 20 世纪 80 年代，非西方现代主义、非二元叙事和女性力量改变了人们的固有观念，但一切尚未被定论。本次展览通过形式策略的碰撞，在疏离与慰藉的交织中重释抒情诗性。

“20位四十岁以下的艺术家”看似标签，实则暗含青年艺术家向职业中期过渡的无形界限。我们聚焦新锐群体，因为他们在艺术，尤其是绘画中的抽象主义方面持有非传统的逻辑与方法：姿态与叙事、表现与结构、非表征与人物及风景、装饰性与描述性等... 多元化的一代正在接受更新的挑战，既直面抽象绘画的厚重历史，又掌握着未来的方向——这意味着他们不应久困于非表征的牢笼。当重造的抽象进程开启，变革已然迫近。

法国第戎Le Consortium当代美术馆

法国第戎Le Consortium当代美术馆是位于法国第戎的当代艺术中心兼博物馆。1977年，弗兰克·戈特罗（Franck Gautherot）与格扎维埃 · 杜鲁（Xavier Douroux，1956-2017）共同创立这一艺术机构，前者至今仍担任联合馆长。2000年，金胜德（Seungduk Kim）加入成为联合馆长。2011年，其旧厂房空间由建筑师坂茂（Shigeru Ban）扩建改造，现总面积超4000平方米。Le Consortium美术馆的使命涵盖当代艺术的制作与展览（室内及户外）、艺术与当代思想的推广、传播及教育。

金胜德
Seungduk Kim

金胜德（Seungduk Kim）出生于韩国，现居巴黎。2000年，她加入Le Consortium美术馆，担任联合总监一职。

其艺术生涯重要经历包括：1996至1998年：巴黎蓬皮杜中心（George Pompidou Center）藏品部联合策展人；2011至2017年：巴黎东京宫（Palais de Tokyo）艺术规划委员会成员；2013年：威尼斯双年展（Venice Biennale）韩国馆策展人。她参与策划的重要国际展览及项目包括：琳达·本格里斯（Lynda Benglis）巡回展；草间弥生（Yayoi Kusama）巡回展；2007年韩国安养公共艺术项目（APAP）；2005年瓦伦西亚双年展；2004年里尔"花之力量"（Flower Power）展；2014至2016年担任亚洲文化中心公共空间艺术总监（与弗朗克·戈瑟罗共同执掌）；2022年7月，她被法国文化部授予艺术与文学骑士勋章（Chevalier de l'ordre des Arts et des Lettres），以表彰其艺术贡献。

弗兰克·戈特罗
Franck Gautherot

弗兰克·戈特罗（Franck Gautherot）出生于法国，现生活和工作于第戎与巴黎。他是康世美术馆（Consortium Museum）的联合创始人，并至今担任联合总监。 自1977年起，他策划了数百场展览，许多参展艺术家如今已成为国际知名人物，而康世美术馆早在他们职业生涯初期就予以支持。 他同时是出版社Les presses du réel（真实出版社）的联合创始人兼首席执行官，负责出版物策划及编辑方针制定（官网：www.lespressesdureel.com）。

作为联合策展人，他代表康世美术馆策划了多个当代艺术双年展项目，包括：2001年威尼斯双年展法国馆（Venice Biennale, French Pavilion）；2003年里昂双年展（Lyon Biennale）；2005年瓦伦西亚双年展（Valencia Biennale）等。

作为艺术项目制作人，康世美术馆在法国及全球范围内完成了多项公共艺术委托项目。自2000年代初起，该机构持续参与城市艺术更新计划，例如：2007年韩国安养公共艺术项目（Anyang Public Art Project/APAP）；2011–2013年卡塔尔多哈穆什莱布市中心项目（Doha Musheireb Downtown Project）。

黄勖夫
Michael Xufu Huang

黄勖夫（1994年出生）是国际知名的艺术收藏家、策展人和艺术赞助人。他于2020年在北京创立了X美术馆。

黄勖夫毕业于宾夕法尼亚大学，自2017年起担任纽约新博物馆的董事。他被福布斯中国评选为最具影响力华人精英TOP 100（2024年）；被福布斯国际版评选为“30位30岁以下杰出青年”（2017年）。从2018年到2021年，黄勖夫还担任福布斯国际版和亚洲榜单的唯一艺术界评委。黄勖夫还被阿波罗艺术杂志评选为“40位亚太区最受国际关注的40岁以下杰出青年”（2016年）与“40位艺术界最受国际关注的40岁以下杰出青年”（2021年）。《纽约时报》因其收藏活动和对新兴艺术人才的赞助与提拔将他称为“中国的下一代Jeffrey Deitch”。

作为X美术馆的创始人，黄勖夫将诸如伊⻄·伍德（Issy Wood）、克里斯蒂娜·夸尔斯（Christina Quarles）、安东尼奥·奥巴（Antonio Obá）和特睿·阿布德拉（Trey Abdella）等国际知名艺术家带到中国，并为他们策划了亚洲的首次个人美术馆展览，极大地提升了他们作品的市场价值。Michael黄勖夫还曾将安迪·沃霍尔（Andy Warhol）和尼古拉斯·帕蒂（Nicolas Party）等国际知名艺术家的重要作品展览带到中国。