奈良美智的《白夜》（压克力画布，2006年作，估价480万至640万港元（62万至83万美元）
香港苏富比新一轮春拍中将继续发挥其在亚洲当代艺术拍卖领域的风向标作用。记者近日获悉，香港苏富比2013年春拍中将推出全球首个著名日本艺术家奈良美智作品私人珍藏专场拍卖。该专场将拍卖的35组奈良美智作品，此前从未在市场上亮相，预计成交价将超过1800万港元。
上班族以积蓄购藏奈良美智作品
香港苏富比的亚洲当代艺术拍卖一直处于领先位置，且其不断挖掘新的板块。而即将亮相的春拍中，亚洲当代艺术板块中的亮点则是奈良美智作品私人珍藏专场拍卖。
记者了解到，香港苏富比此次推出的“你不孤单——黑河内珍藏奈良美智作品”专场，是全球首个著名当代日本艺术家奈良美智(1959年生)作品的私人珍藏专场拍卖。藏家黑河内是一名来自东京的一般银行职员，他以其积蓄购藏奈良美智的作品，涵盖奈良美智从上世纪八十年代末到近期的作品，包括压克力、纸上绘画、版画，以至腕表及滑板等限量品，全面呈现奈良美智的创作历程及风格变化。
据悉，本场拍卖将呈现35组拍品，此前从未亮相于拍场，此次估计成交总额将超过1800万港元。
香港苏富比亚洲艺术部主管林家如指出，此次是全球首个奈良美智作品的私人珍藏专场拍卖。一般人认为大富大贵的人才能收藏艺术，但黑河内作为一位上班族，能够从生活着手，参与艺术收藏，这个有趣的历程将启迪其他艺术爱好者。
重点拍品
“你不孤单——黑河内珍藏奈良美智作品”专场包括奈良美智创作于2006年的画作《白夜》，该幅作品是其创作成熟期较为重要的作品，估价为480万至640万港元。而创作于1997年的《失眠夜(站着)》则体现了艺术家上世纪九十年代中期的创作特色，绘画狭长眼眸和运用粉色色系，估价为320万至480万港元。
2007年于纽约佳士得拍卖行《Princess of Snooze》 迄今为止成交价最高的艺术作品
拍场宠儿 作品行情稳步上涨
从进入艺术品交易市场以来，奈良美智的作品一直呈现出平稳增长的态势。自2002年起，奈良美智的成交记录遍及纽约、伦敦、香港、巴黎等重要艺术品市场，更多次在拍卖会上创出天价。
自2004至2006年内，他的28件作品收益已经超过10万美元。2006年，他的作品《Missing in Action》以950,000美元拍出(5月10日，纽约佳士得拍卖行)，此后，其行情便开始飞速增长。2007年，他凭借《Princess of Snooze》(2007年11月13日于纽约佳士得拍卖行)将价格提升至150万美元，也是迄今为止成交价最高的艺术作品。而即便在拍卖行业进入低谷的2008、2009年，他的作品也依然维持着较高的成交价格。2009至2010年期间，奈良美智的作品价格显著下降，没有达成任何成交价超过60万美元的交易。尽管如此，自2011年起，这位艺术家行情再度大幅提升，实现了多笔超过百万美元的交易，于1994年创作的《Yellow in Blue》在香港佳士得以近140万美元成交。完成于2012年 5月一件《无题》的雕塑作品，也以120万美元的高价拍出。
从1995年至今，奈良美智的画作持续飙升了50多倍。如今，一张A4纸大小的手稿，普遍售价在2万到3万美元。他的版画作品(一般为300幅的限量)也维持着4万人民币左右的市场价。艺术衍生品也价值连城，如他与香港how-2work 工作室合作出品失眠娃娃公仔， 限量300 个，每个售价1000 美元，曾拍出90万元台币的高价。
从作品品类上看，奈良美智广受欢迎的油画作品还是占据显位。同时值得注意的是，在得到世界各地收藏机构广泛认可后，它的部分雕塑与手稿也在拍卖市场中获得不俗的成绩。起中雕塑作品“Light My life”在2008年纽约苏富比春拍中以116万美金的高价成交。
奈良美智的作品，以其极具个人特色的符号化与风格化，成为对抗艺术同质的代表，掀起了风潮。它们代表日本，代表亚洲，已经成为世界艺术品交易市场中一股不可否认的中坚力量。而他清新童趣的艺术风格也致使很多名人都对他的作品情有独钟，其中包括台湾著名主持人蔡康永、黄子佼等等。
奈良美智
奈良美智自传
日本当代艺术标志 声名响彻全球
在日本，漫画的繁荣是重要的社会现象。漫画美学意味着媚俗煽情的街头文化，活泼、热情，具有搞怪而可爱的特征，通常被粗略的阐释为“好看的”。年轻的日本艺术家已经开始在他们的作品中使用这种流行文化。尽管有些作品貌似是对西方“精英”艺术的某种挑衅，但是他们的作品还是进入了高端市场海外市场。
奈良美智作为与村上隆、草间弥生齐名的日本当代艺术标志性的人物，在Artprice发布的《日本在世艺术家2012十大拍卖纪录》报告中列居第三位。受到以漫画为主的日本流行文化、电视、涂鸦、朋克及美国漫画的影响，奈良美智以其对孩子和动物的刻画而闻名。无论是绘画、雕塑还是素描，其作品总是把暴力、冷漠与儿童的天真无邪融合在一起。
自上世纪90年代日本波普运动开始，奈良美智就收获了隆重的国际 声誉，是亚洲重要的艺术旗帜。其素描、油画和雕塑作品，被纽约现代艺术博物馆、洛杉矶当代艺术博物馆等世界著名美术馆和艺术机构永久收藏;在世界各地举办的个展也超过80多场。
奈良美智儿童作品引人深思
奈良美智独特艺术风格 社会压抑下的儿童艺术
奈良美智作品的简练、背景的虚空、图形符号与文字符号之间的关系等，可以看出他受日本浮世绘等本土传统绘画艺术的熏陶，另一方面，西方绘画传统中的诸如意大利中晚期、文艺复兴早期作品尤其十五世纪早期侧面肖像画中那种近乎僵硬的风格技巧，也深受影响。
由于他师从德国表现主义画家A·R·彭克，彭克是汲取了原始艺术、非洲艺术的营养，采用符号手法，其作品色彩热烈单纯，由心而发，这种创作思想和表现手法也给他带来很大影响。奈良的画作，呈现出两种倾向：早期的作品倾向于“细腻”，有工笔画的倾向，多用彩色铅笔描绘而成的、多线性的、文字组合风格；后期衍化成了“粗犷”的，表现性更强，多用水彩水粉多色层叠加而成。其画作色彩丰富多变，单是人物的眸子就有许多种色彩变化。
总的来说，奈良的创作题材一直未变、风格鲜明，有了诗歌一样的意蕴。著名的日本女作家吉本芭娜娜与他合作多年，在彼此作品中找寻灵感。吉本芭娜娜形容奈良处于“因沉痛与孤独而异常冰冷的世界，但内心绝不是恶的，而我宁可在这样的世界中长居”。
奈良美智所绘人物脸上那对眼尾上吊、不怀好意的双眼、甚或高翘以鼻视人的动作、不友善的神情，给了他的作品带来一种玩世不恭的味道；而对于那些身处寂寥、淡漠背景中的画作主角们，有时是画中小孩的手里拿着小刀，有时则是头上绑着绷带或插了根冒着血的钉子，或是那些闭着眼不断流泪的狗，这种欲言又止的受伤神情，似乎牵动了心里的什么，进而打破了他们纯真的外表。而对于这些作品的内容和思想的表达，奈良在一次为学生举行的讲座中说道：“真实的东西不需要理由。”
奈良美智的作品，以其极具个人特色的符号化与风格化，成为对抗艺术同质的代表，掀起了风潮。它们代表日本，代表亚洲，已经成为世界艺术品交易市场中一股不可否认的中坚力量。而他清新童趣的艺术风格也致使很多名人都对他的作品情有独钟，其中包括台湾著名主持人蔡康永、黄子佼等等。
奈良美智梦游娃娃
奈良美智小狗娃娃
明星最爱奈良美智艺术品
相较于传统艺术家，奈良美智以工作室的概念，做了大量的衍生商品，包括营销方式和观念、自我形象的塑造。致使很多名人都对他的作品情有独钟，彭浩翔、欧阳应霁、黄子佼、姚谦等都是奈良美智的画迷，收藏了不少他的作品或艺术衍生品。
蔡康永在新书《艺术里的金钱游戏》中多次提到奈良美智。虽然每次小S都在《康熙来了》节目中嘲笑他买公仔当艺术品，但蔡康永仍对自己的收藏自豪，“收藏要凭自身实力，我买奈良美智的‘失眠娃娃’有作者的亲笔签名，限量300只，当时我想说这个绝对不可以用公仔来看待，得用版画的态度看待。我认购时大概八千元人民币，一个月内变成了八万元人民币，只是我不能卖，卖了我就没有这个娃娃了。奈良美智的画又甜蜜、又有点叛逆，很对我的胃口……”
【编辑：江兵】
