Série Grand Palais - Paris 8，相片, 120 x 179.5公分
从前，时尚是转瞬即逝，艺术却是永恒。但当艺术与时尚以多种的手段和丰富的面貌实现着跨领域的不断合作后，以艺术之名衍生的时尚产物变得无处不在。法国路易威登就是一个时尚结缘艺术的最佳典范，在过去150年来，其先后与众多顶尖设计师和艺术家携手合作，Marc Jacobs在1997年获委任为艺术总监后，集团与艺术家的合作更推到另一高峰James Turrell、Takashi Murakami、Michael Lin、Olafur Eliasson、Tim-White Sobieski、展望、Liu Jianhua、陈文波及Koh Myung Keun等均曾在世界各地的路易威登展出。最近，路易威登又在其香港艺术廊隆重呈献Stéphane Couturier的首个香港个人展览“变异”，展览由赵令勇负责策展，并将于2013年3月21日起开放予公众参观。
来自法国的摄影师Stéphane Couturier摄猎各地建筑面貌，善于观察变化中的城市空间，他把连续影像层叠，有如不断变化的生物正转化为抽象的影像，试图捕捉物体有形的现实以及其在虚拟现实的活动。“变异”展览带来Couturier多个不同系列的主要摄影作品，包括“溶沸点”（the Melting Point）、“地貌”（Landscaping）及“城市考古”（Urban Archeology）等，以及全新一辑相片及录像作品。
Stéphane Couturier的镜头捕足了香港的景观，不断向前的动力、增长、转化，以及当代的变迁逻辑。Couturier一直视全球各地的城市为活的有机体，其中著名的“溶沸点”系列则充分体现了其作品的这一面，城市生活及现代化的种种面貌都被拉平、修剪，冲晒成巨型可观的摄影作品，部份更宽达两米。这些作品与大都市的日常生活遥相呼应，地貌的建设与破坏总是同步进行。在名为Barcelone – Parallel no.1 (2008) 的作品中，Couturier将两张巴塞隆纳Avenue Parallel的相片“融合”为一，风格迥异的两张相片分别在距离200米的两个地点拍摄，凸显了城市面貌的急遽变迁。
Couturier在最新一辑的相片及录像作品中，尽情探索了由Frank Gehry设计的路易威登创意基金会总部，包括其艺术、建筑及时尚方面的界限，以相片及录像重现了建筑主题的变化，又巨细无疑的描画出建筑与珠宝设计的相似元素。总部坐落于巴黎大型公园Bois de Boulogne，预计将于2014年揭幕。在本展览中，观众可透过Couturier引人深思的表现技巧，率先预览整个建筑过程。
展览时间：2013年3月21日至8月
