美国威廉姆斯大学美术馆藏品介绍
香港Red Rock Studio主人2007年将藏品朱伟水墨《大水二十一号》、《中国日记五十二号》捐赠给母校美国威廉姆斯大学美术馆（Williams College Museum of Art），此文为威廉大学美术馆藏品说明。
朱伟（中国，1966年生）
大水二十一号，2001
水墨设色纸本
香港Red Rock工作室 一位威廉姆斯校友捐赠
M.2007.20.26
朱伟（中国，1966年生）
中国日记五十二号，2001
水墨设色纸本
香港Red Rock工作室 一位威廉姆斯校友捐赠
M.2007.20.27
撰稿人高士明为中国美术学院跨媒体艺术学院常务副院长，译者Donald Maruyama为威廉姆斯大学2012年学生。
朱伟1966年出生于北京，先后在解放军艺术学院、北京电影学院、中国艺术研究院就读。他是为数不多的使用传统的水墨画解释中国社会现实的艺术家之一 。从1993年起，朱伟已连续以水墨画参加了许多国际性的展览。
虽然他的创作以水墨画为主，他同时也创造了许多雕塑和版画。对现代中国人生活现实的把握是他的艺术的核心。朱伟总是能够以他自己独特的视角悄悄变换一种集体无意识的观点，自由地穿越童年梦幻与现实之间的界限。他的水墨画有一个强烈的个人主义的品质：他的技法，包括传统工笔重彩，以及精湛细腻的风格，也许是源于解放军艺术学院严格的训练。他的一些作品构图类似于故事板，达到电影情节的效果。朱伟的画是他讲述他的寓言和故事的媒介，尤其是在他的系列作品中。在描绘人物形象上，他选择了早期文艺复兴时期的风格，有轻微的三维效果，这特别适合中国传统的绘画习惯。通过使用悉心的渲染和斑驳的皮肤纹理，艺术家表现的人物形象具有微妙的雕刻风格。自嘲的疑虑和家常、荒谬、麻木的熟悉气味——这些都是朱伟作品意境的所有核心气氛。
他的作品：
《大水二十一号》
朱伟的大水系列是由二十五个作品组成，每幅画的尺寸和颜色不同，但它们都利用了鱼鳞图案为背景，相当华丽。在这一系列中，传统“云水图”的丰富性和对微妙变化的追求得到了彻底颠覆。朱伟摘取传统“云水图”的片段，并呈现出最冷静和最机械的复制。作品让人联想到白布或廉价的墙纸，更像蓝图而非绘画。艺术家的意图仅仅是标榜一种对传统的态度，和一种觉醒的行动。
《中国日记五十二号》
德国艺术家里希特曾说过，“自杜尚以降一切皆现成，甚至连手绘画作也如此。”我们应该通过“现成”作品这块透镜来研究这件作品的色彩设计。众所周知，“摹仿”是在中国画领域一个重要的学习方法。摹仿不是简单的摹仿，而是一种当代艺术家与古代大师之间的对话，是一种响应。然而，在2001年创作的这件《中国日记52号》呈现出简单的复制古代的绘画风格，即使是传递时间所留痕迹的原来古代收藏家的一块磨损的私章也已被无可挑剔的复制。
尽管如此，画家毕竟不可能简单的重复。在传统中国画中，创作者不应用自己的印章占据太多空间，应该留白给未来的收藏家和鉴赏家钤印。可是相反，朱伟却在空白处印满硕大的个人印章，甚至包括一枚刻着他个人网址的印章。后者是一个小小的不畏传统的玩笑，但也是一个信息化时代的标志。它是一种面向未来的考古学，不无讽刺，却反映了真实的存在。
——威廉姆斯大学美术馆网站wcma.williams.edu, 2012年3月
