2015蛇形画廊新展馆设计图
蛇形画廊(Serpentine Gallery)近日推出了由SelgasCano所设计的2015年画廊建筑设计方案，这是一个色泽鲜艳的“茧”形结构，由ETFE膜以织带形式双层包裹结构。对于此项目，设计师SelgasCano这样诠释：“当蛇形画廊来邀请我们时，我们就开始思考在这座位于伦敦中心的皇家公园内，应该使用哪种结构、哪种材料来建造展馆。这些问题已经我们自己的建筑设计理念、与自然与景观的联系等等，都为我们提供了这样一种理念：完全基于参观者的观赏体验。我们试图用简单的元素为公众提供惊喜的体验：结构、轻量、透明度、阴影、亮度、形状、灵敏度、变化、色彩和材料等。因此，我们所设计的展馆集成了以上所有元素。它的空间特质只有在进入建筑中并沉浸在其中时才会展现。每一个入口所引入的路线都有不同的色彩、光线、形状特征。这些都是由双层外观、透明与不透明的ETFE材料等实现的。在展馆的中心是一个可供聚会的开放空间，还有一座咖啡馆。”
第19届巴黎艺术与设计展现场
第19届巴黎艺术与设计展（ PAD）于3月26日向公众开放，本届展览在杜叶里宫聚集了来自世界各地的75家顶级设计与艺术机构，包括新加入的Thomas Pheasant , Portuondo , Galerie d’En Face, Joachim Franco 和Opera 。展览横跨现代艺术、历史与当代设计、饰品及装饰艺术，对艺术与设计的爱好者和藏家来说PAD是一项开创性的盛事。
John Constable, 《Beaching a Boat, Brighton》, 1824
据《艺术新闻》报道，泰特美术馆理事会推翻了先前归还一幅约翰•康斯特布尔海景画给纳粹时代被劫掠者后裔的决定。去年，英国劫掠顾问团建议这幅作品应该归还给战前匈牙利拥有者的继承人。
文森特·梵高，桑树(1889年)图片出自诺顿西蒙博物馆。
3月30日是艺术界最受爱戴的后印象派代表大师梵高的诞辰。他的一生都笼罩在一层神秘的面纱中。为了纪念他的生日，一些博物馆重温了那些令人倾倒的艺术。
梅里•库尔的“骨灰念珠”
自2000年开始，艺术家梅里•库尔（Merry Coor）已制作了无数的玻璃珠子。但当一对悲伤的夫妇找到她，要求将一位朋友的骨灰融入她的一件首饰时，她意识到她的创作可能会承担一种非常不同和深度的意义。在她的网页上，这位艺术家写到“我认为这是我做过的最重要的珠子之一”。这次经历改变了库尔的创作观念，她下决心重构自己的艺术实践，专注于骨灰珠子，让其可以像项链一样戴在身上。
Walead Beshty, Three-Sided Picture (CMY)
Walead Beshty用X射线创作的作品
威立德•贝西蒂（Walead Beshty）1976年生于伦敦，常驻洛杉矶进行创作。1999年在巴德学院获文学学士学位，2002年在耶鲁大学艺术学院取得美术硕士学位。2004年，其个展首秀在洛杉矶举行，并以对政治和社会环境的探索，迅速引起了国际艺术界的注意。
《我的床》
翠西·艾敏《我的床》时隔15年后重登泰特美术馆展台。自1998年完成《我的床》创作之后，艾敏的生活便一直在成名与争议声中此起彼伏。2014年7月1日，白立方画廊创始人杰伊·乔普林在伦敦佳士得一场拍卖会上以220万英镑（约380万美元）的高价委托买走，德国实业家、收藏家克里斯蒂安·杜尔克海姆伯爵(Count Christian Duerckheim)随后被证实为《我的床》的最终所有者。
Ali Tlais,trees,2011,丙烯
Ali Tlais也是很早就患有自闭症的人，在他职业生涯的早期对风景画和肖像画特别感兴趣。充满活力的颜色、富有表现力的线条和大胆的想象创造是其作品的特色，以此让观众进入并探索他的世界。Ali Tlais通过用丙烯在亚麻布上使人物表情夸张，释放他复杂的情感，其作品不仅具有强烈的视觉冲击力，更表现了复杂的绘画技巧。
