北京的五月，向来是艺术圈的“多事之春”。ART021、画廊周、北京当代三足鼎立，各自争夺藏家、策展人与公众的注意力。而今年，ART021 BEIJING选择在北京当代艺术的“磁场核心”798·751园区的七九罐与第一车间落地，似乎带着某种潜在的布局：它不仅要延续上海主场的精致基因，更要在北京这座艺术之都重新校准自己的“场域”。
2025 ART021 BEIJING现场
“在地实验+国际视野”以及“半数北京本土+十余家海外”的配比，像一道精心搭配出的鸡尾酒。外界拭目以待，看它能否在798已被各路社媒“网红化”的生态中，挖掘出真正属于学术与市场的闪光点。
本届博览会最引人注目的现象之一，是国际顶级画廊对中国市场的深度适应与策略调整。从单向的“西方输入”转向更为复杂的双向对话。画廊不再简单地将西方标准强加于中国观众，而是尝试在保持艺术品质的同时，寻找与中国文化语境和市场偏好。这种转变预示着中国艺术市场正逐渐走向成熟，开始形成自身的价值判断体系，而非盲目追随西方潮流。
2025 ART021 BEIJING现场
与国际化策略相呼应的，是中国本土画廊在ART021 BEIJING上展现的积极与自信。其中不乏精心策划的个展项目，聚焦图像与物质、私人与社会历史，以及跨文化经验等主题，为艺术家的创作实践提供全面深入的考察机会。
现代大师与当代新锐作品的并行展示，不仅创造了视觉上的张力，在空间上隐喻了彼此相互依存的关系，更反映了艺术市场的迭代动态。对藏家而言，这种安排既提供了稳健的收藏选择，又留出了支持新锐势力的探索空间。
2025 ART021 BEIJING现场
最具创新性的尝试莫过于由PILLS工作室设计的特别展览项目“珍宝阁（ KunstKammer）”。这一灵感源自文艺复兴时期“奇珍柜”的展览形式，将展柜转化为收纳与展示的复合体系。每个单元拥有8种展陈变体，8家参展画廊可自由搭配，创造出丰富的叙事可能性。作品不再是孤立的商品，而是被置于精心设计的叙事语境中。参展机构包括周围艺术、Cc基金会、CLC画廊、蜂巢当代艺术中心、站台中国、TONG画廊+项目空间、万一空间、喜在空间。
“珍宝阁” KunstKammer 现场，第一车间，2025 ART021 BEIJING
站台中国展位
蜂巢当代艺术中心展位
对于近年来女性艺术家群体的蓬勃涌现，本届博览会同样不忘发出回声。女性创作者在本届展会上不仅数量显著增加，更在艺术语言的创新上表现出引领姿态。这说明收藏行为不仅考量投资回报，身份认同和价值共鸣等主观因素亦不容忽视。
2025 ART021 BEIJING现场
此外，依托798的既有生态与UCCA、常青画廊等机构联动，让藏家在看完博览会之后，还能顺路拐进王兴伟的新展或陈可的“无名包豪斯”。这种“看展一条龙”式布局，让ART021 BEIJING不再是孤立的展会，而成为北京五月艺术嘉年华中的关键节点。
酒仙桥总不缺少“破圈”的故事。而“破圈”的成功与否，体现于物理空间的繁荣，更取决于藏家与观众人心所向的持久引力。从以下画廊在本届活动中的表现，我们或许能够找到答案。
香格纳画廊
作为中国成立较早的当代艺术画廊之一，目前在上海、北京、新加坡均设立空间，二十多年来，香格纳画廊致力于中国当代艺术的发展，与60多位艺术家保持着长期紧密合作，持续呈现高品质的当代艺术展览和项目，并常年参加国际重要艺术博览会，与全球知名的艺术院校及机构保持良好的互动与合作。
香格纳画廊展位现场
胡项城
《疑似 - 02P2》
布上综合材料
119 × 94 × 5.5 cm
2018 ~ 2023年
苏畅
《混合》
石膏、麻、铝
95 × 45 × 55 cm
2024年
赵洋
《最后的人 AG》
布上油画
175 × 260 cm
2022 ~ 2023年
里森画廊
里森画廊在本届博览会中呈现一众代理艺术家的绘画、雕塑和摄影等精彩作品，包括克里斯多夫·勒·布伦 (Christopher Le Brun)、安尼施·卡普尔 (Anish Kapoor)、朱利安·奥培 (Julian Opie)、杉本博司 (Hiroshi Sugimoto)、喻红和赵刚等。
里森画廊展位现场
喻红
《光》
布面丙烯
26 × 31 × 2 cm
2023年
赵刚
《二月的下午》
布面油画
220 × 170 × 5 cm
2023年
当代唐人艺术中心
在20余年的时间里，当代唐人艺术中心除了在原有空间举办开拓性展览外，还与国内外重要艺术机构合作完成优秀的艺术项目，致力于为本地及国际的艺术家、策展人、收藏家和艺术机构搭建交流和对话的平台。
当代唐人艺术中心展位现场
杨伯都
《在美术馆外》
布面油画
43 × 24 cm
2025年
赵赵
《西山行旅2号》
布面油画
200 × 160 cm
2024年
李黛伦
《你脸上的微笑》
布面丙烯
146 × 112 cm
2024年
大未来林舍画廊
大未来林舍画廊展位现场
大未来林舍画廊自1980年代初期即发掘、推广常玉、林风眠、吴大羽、赵无极等艺术先辈。现如今采取以「历史为轴线，思想为指南」的基本信念，通过梳理华人在地美学的精神脉络与价值认同，呈现华人美学更为完整的面貌。
吴大羽
《无题》
油性蜡笔 纸
10 × 14 cm
1970年代
徐华翎
《千崖》2025
绢本 水色
50 × 40 cm
2025年
北京公社
近年来，北京公社已经成为年轻一代艺术家探讨新议题的重要空间，画廊所代理的新生代艺术家的实践正在铺展开中国当代艺术的新动向。
北京公社展位现场
尹秀珍 Yin Xiuzhen
《一句话 No. 024 》
不锈钢，穿过的衣物
42.9 × 4.5 cm
2011年
高仕画廊
高仕画廊是一家中法国际画廊，创办于1985年，最初专注于古典艺术作品和鉴定修复，现藏有毕加索、马克·夏加尔、鲁本斯等5000多件古典与现当代大师作品。总部位于法国南部阿维尼翁，在北京、太原和哈密分别设有分部。
高仕画廊展位现场
安德烈·马尔方
《无题》
布面丙烯
89 × 116 cm
1986年
頌艺术中心
頌艺术中心定位于艺术的立体杂志，以优势内容为核心，专注于最具活力的现当代艺术，为青年艺术家打造最具创新性的发展平台，从而成为艺术与时尚、与文化、与生活之美的连接器。
頌艺术中心展位现场
魏东
《你的房间》
布面丙烯
60 × 60 cm
2017年
蓝骑士艺术
蓝骑士艺术由科技创业家王薇薇于2013年创立于台北市，于伦敦、洛杉矶、上海，台北四个重要城市长期设有自运营画廊空间。自创立以来代理具前瞻性、风格鲜明的东西方国际艺术家。
蓝骑士艺术展位现场
曹吉冈
《掠过山脊》
亚麻布坦培拉
97 × 130cm
2024年
鲁普雷希特・冯・考夫曼
《好久不见》
油画与拼贴于油毡板
40 × 40 cm
2024年
白石画廊
白石画廊是日本少数的私人美术馆项目。自2015年以来，白石画廊相继在香港、台北、新加坡、北京、首尔设立画廊空间，持续深耕亚洲艺术市场，同时也推广年轻艺术家，拓展国际市场及影响力。
白石画廊展位现场
水岛哲雄
《顶端》
布面油画
33.3 × 24.2 cm
2020年
盐泽凯伦
《神秘宫殿》
板面油彩，丙烯，树脂
130.2 × 97.0 cm
2024年
李采
《蓝花》
布面油画
112.0 x 162.0 cm
2024年
MDC画廊
MDC画廊成立于1987年，以大胆且独到的眼光迅速在国际艺术舞台中脱颖而出过去的30年，它在当代艺术界发挥了重要作用，不仅推动艺术家与国内外机构的密切合作，更与其他画廊、评论家、策展人，以及藏家保持着良好的关系。
MDC画廊展位现场
严培明
《自画像 》
布面油画
80 × 80 cm
2017年
薛若哲
《方形》
麻布油画
200 × 250 cm
2025年
拾萬空间
拾萬空间对常规化的展览保持警惕，希望从当代艺术的语境出发，通过持续的展览和项目，来回应我们共同的生存境遇，激发出当下文化中被忽视的部分。
拾萬空间展位现场
魏颖
《云上的日子》
布面油画
160 × 110 cm
2020年
吕凡禾
《老雪和小雪》
纸本水墨
176 × 97 cm
2024年
祝洵
《不语谷》
布面油画
140 × 170 cm
2025年
伯年艺术空间
伯年艺术空间于2022年创立于北京，专注于当代年轻艺术家的发掘与推广。通过展览、学术研究、公共教育等多种形式，支持富有活力并具备全球视野的创作者在专业领域中的发展。致力于促进艺术家和公众，以及多方机构间在国际上的交流与合作
伯年艺术空间展位现场
沈泳岌
《暖化 - 荧光》
黄金、白银、紫铜、黄铜、铝、有机玻璃、水晶树脂
122 × 100 cm
2024年
沈泳岌
《远方-红》
有机玻璃、水晶树脂
75 × 75 cm
2024年
沈泳岌
天之将明 - 赤暄
黄金、白银、紫铜、铝、有机玻璃、水晶树脂
120 × 120 cm
2025年
眼镜蛇画廊
眼镜蛇画廊2021年成立于上海。作为一家收藏级设计艺廊，它主张在稀缺性和原创性的原则之下探求审美与功能的平衡，从空间、家具、人的多向对话之中发掘艺术与生活的交点。
眼镜蛇画廊展位现场
马可鲁
《啊打-银黑 》
布面油画
146 × 146 cm
2017年
BANK
BANK作为策展工作室成立于2013年，最初定址于上海原银行工会大楼，而后于2016-2024年期间迁至法租界安福路，并于2025年正式扩张至纽约。如今BANK已发展成为一家商业画廊。
BANK展位现场
张移北
《Clumsy study》
绝缘体，树脂，硅胶，钢
70 × 45 cm × 2
2020年
简画廊
简画廊主要经营欧洲19-20世纪巴比松和现实主义画派为主的经典油画和现代艺术作品，并与国内外众多知名艺术机构建立长期合作。
简画廊展位现场
巴勃罗・毕加索
《想象中的人物肖像 - 22.2.69.》
彩色蚀刻版画
96.9 × 82 × 2.7 cm
1969年
名典画廊
名典画廊成立于2004年，专营欧美当代艺术家与俄罗斯前辈油画家的作品。2010年起，名典画廊开始积极拓展参加海外展览，参加了亚洲及欧洲大型重要国际艺术博览会。
名典画廊展位现场
凯特‧麦克里卡德 （Kate McCrickard）
酒吧场景与骑士
油彩画布
130 × 162 cm
2023年
秋刀鱼艺术中心
秋刀鱼艺术中心是一家位于台北市中山区的当代艺术画廊，自2003年成立以来，致力于推广台湾年轻当代艺术家。每年策划约8至10档展览，涵盖雕塑、绘画、声音影像等多元媒材。
秋刀鱼艺术中心展位现场
黄敏俊
《流光溢彩 1》
布面油画
158.3 × 108.1 cm
2025年
MJK Gallery
MJK表示他们的宗旨在于通过为人们提供感受艺术的亲近空间，让更多人接触艺术。坐落于日本东京，该画廊以国际视野传播艺术的魅力和新的表现形式，培养人与艺术之间丰富的关系。
MJK Gallery展位现场
西村大树
祖父与父亲的夏日童年，或许曾经相似
油彩、水性醇酸树脂颜料、蜡、矿物颜料，画布
100 × 72 × 2.5 cm
2025年
奥沃斯艺术
奥沃斯艺术专注于支持和发掘全球范围内的年轻艺术家，并致力于将新锐艺术推向国际舞台。它不仅仅是一个展示作品的空间，更是一个汇聚创意与交流的场所。
奥沃斯艺术展位现场
丁雄泉
《无题》
纸本水彩
48 × 63 cm
1986年
