蓝骑士艺术Bluerider ART上海·外滩荣幸宣布于2025年5月17日推出全新群展 「乱红飞·秋千去」(Unspoken Red Swings)，以视觉、精神与情感的交汇，探索色彩、质感与诗意的深度结合。本次展览汇聚十位代理国际艺术家，展出绘画、装置、雕塑等多元作品，回应古典文学中的情感张力。艺术家们在色彩层叠、肌理塑造之间，构筑一场关于时间、记忆与情感的跨时空精神对话，邀请观者一同感受当代艺术如何在抽象与具象之间，延续文学诗意的永恒魅力。
群展「乱红飞·秋千去」展览现场图，2025年5月17日至7月20日，蓝骑士艺术Bluerider ART 上海·外滩。图片由蓝骑士艺术Bluerider ART提供
本次展览以「乱红飞·秋千去」命名，取自欧阳修的千古名句“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，意在表现色彩与构图如风中飞舞的花瓣般自由蔓延，情感在层叠的笔触中交错荡漾，唤起观者对时间、记忆与生命的思索。
欧阳修的诗词以深邃的情感、细腻的意象和独特的哲思而闻名， “泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”之所以千古流传，不仅描绘了自然景象，更寄托了人类共通的情感体验。诗中"泪眼问"而“花不语”的无言，透露出对时间流逝的恒常与无奈，“乱红飞”则承载了离别、失落与回忆等复杂情绪，联想到人生起伏、聚散离合的永恒命题。“秋千”这一意象不仅表现出空间的动态感，更象征着人生的循环往复，在时间的推移中，情感与记忆如风般轻拂，时而靠近，时而远去。
群展「乱红飞·秋千去」展览现场图，2025年5月17日至7月20日，蓝骑士艺术Bluerider ART 上海·外滩。图片由蓝骑士艺术Bluerider ART提供
此次参展的艺术家们，以厚涂的堆积笔触再现“乱红飞”的动态，以光影折射的层次变化创造出画面中充满时间流动的韵律，如同秋千的起伏，在消逝与回忆之间游移；而物质的叠加与肌理的雕刻，有如时间沉淀的印记，映射出记忆的断裂与延续。艺术家们将诗意转化为色彩的流动、材质的堆叠与肌理的雕刻，让古典诗意在当代艺术中焕发新生。
群展「乱红飞·秋千去」展览现场图，2025年5月17日至7月20日，蓝骑士艺术Bluerider ART 上海·外滩。图片由蓝骑士艺术Bluerider ART提供
群展「乱红飞·秋千去」呈现艺术家对情感与形式的深刻探索。焦点作品之一，法国艺术家帕斯卡尔·多比斯（Pascal Dombis）的红色三连幅，以演算法生成的动态色彩变化，完美诠释“乱红飞”的诗意与流动感，营造出视觉与心理的双重震撼。德国艺术家克里斯蒂安·格琳（Christiane Grimm）的多拼组合作品，巧妙捕捉光影的变幻，呈现出微妙的空间层次与通透感。加拿大艺术家珍娜·华生（Janna Watson）通过丝滑且富有节奏感的笔触，将情绪转化为色彩的流动语言；德国艺术家沃夫冈·福拉德（Wolfgang Flad）运用多媒材交织虚实之境，在有机与理性间寻找平衡；德国艺术家阿德里安·沃尔德（Adrian Wald）则以厚重笔触堆叠出绘画的质感与力量，呈现感官与思维的碰撞。
群展「乱红飞·秋千去」展览现场图，2025年5月17日至7月20日，蓝骑士艺术Bluerider ART 上海·外滩。图片由蓝骑士艺术Bluerider ART提供
展览「乱红飞·秋千去」不仅是一次文字、诗性与艺术性的探索，更是一场对精神与哲思的艺术回应。从欧阳修的诗句到当代艺术的演绎，「乱红飞·秋千去」让色彩成为情感的语言，记录生命的轨迹，也让观者在光影流转间，感受诗意的悠远回响。在色彩与触感的交融中，展览邀请每一位观者共同踏入这场跨时空、跨东西方的诗意旅程，感受语言、视觉、时间、情感与艺术交汇的独特魅力。
群展「乱红飞·秋千去」
参展艺术家：帕斯卡尔·多比斯（Pascal Dombis），克里斯蒂安·格琳（Christiane Grimm），珍娜·华生（Janna Watson），彼得·克劳斯科夫（Peter Krauskopf），迪尔克·萨尔兹（Dirk Salz），卡萝・杰斯特（Caro Jost），沃夫冈·福拉德（Wolfgang Flad），提姆·弗莱瓦德（Tim Freiwald），阿德里安·沃尔德（Adrian Wald），费欧娜・艾克曼（Fiona Ackerman）
展期：2025年5月17日-7月20日
地点：蓝骑士艺术Bluerider ART 上海·外滩，上海市黄浦区四川中路133号
