2016年9月9日下午，第三届影像上海艺术博览会（PhotoShanghai）在上海展览中心盛大开幕。此

2016年9月9日上午十点，云南大学昌新国际艺术学院暨周昌新工作室揭牌仪式在云南大学隆重举行。 受省委书记、省长陈豪委托，省委常委、省委高校工委书记李培代表省委、省政府对云南大学昌新国际艺术学院挂牌成立暨周昌新工作室揭牌表示热烈祝贺，并对长期以来关心支持云南教育事业，云南文化艺术事业发展的社会各界人士表示衷心感谢。

2016年9月9日下午4时，艺术家张丹个展 “無所不在”在ZERO零艺术中心拉开帷幕。方敏儿任策展人。此次展览是张丹在北京举办的首个个展。

2016年9月8日下午两点，第一届道滘新艺术节新闻发布会在尤伦斯当代艺术中心成功举办。本次艺术节由东莞市文学艺术界联合会、东莞市文化馆、东莞市新兴产业发展促进会、当信安喜文化产业集团主办，道滘镇文学艺术界联合会、XI当代艺术中心、东莞市全民玩艺艺术有限公司承办的艺术盛事。

《无年限中国农历年二十四节气日记本》由谷文达工作室创作，32开大小的笔记本制作工艺极其考究，采用了金砖的设计概念，从外壳到封皮，再到书籍和内页分别用了如烫金、压金、鎏金、印金等多道印刷工艺。此年历日记本以月历表来记录时间，内页中还印制了中国二十四节气的图样和介绍。

“1948年或1949年的夏季前后，我在巴黎友人家见到常玉。他身材壮实，看来年近五十，穿一件红色衬衣。当时在巴黎男人很少穿红衬衣。他显得很自在，不拘礼节，随随便便。谈话中似乎没有涉及多少艺术问题，倒是谈对生活的态度，他说哪儿舒适就呆在哪儿，其实他大概要去美国或刚从美国临时返回巴黎，给我的印象是居无定处的浪子。”

「裸女」主题的创作为常玉艺术生涯中最重要的成就之一，《碎花毯上的粉红裸女》演绎了艺术家早期最为重要的探索与发展。主题承续波提切利《维纳斯》、安格尔《大宫女》和马奈《奥林匹亚》的传统，与二十世纪初期马蒂斯与莫迪里亚尼所开创的风格相比肩，成为代表中西美学融合与现代艺术进程的重要作品。

艺术家在不断的创作过程中也在不断地寻求突破，有时带有反叛精神，诞生于美国60年代晚期的大地艺术就是如此，一批艺术家厌倦现代都市生活和高度标准化的工业文明，主张返回自然，利用大地的有利资源打开了另外一种艺术——“大地艺术（Land Art，又被称为地景艺术，在美国也常常被称为“Earthworks”或“Earth Art”）”。

10月15日下午，“天·地·人——顾天龙油画作品展”在南京艺术学院开幕。本次展

香港蘇富比中国艺术品秋拍将于 10月 5 日在香港会议展览中心举行，今天举行传媒预览，重点介绍一系列乾隆盛世宫廷御珍。本季6场拍卖将呈献近300件拍品，总估价约6亿2，300万港元*。

林风眠的得意弟子苏天赐先生是一位生性豁达恬淡、热爱生命、热爱自然的艺术家，终其一生，执着创作，为我们留下了无数充满美与生命力的作品。晚年的苏天赐曾经热烈地赞扬过杨绛翻译的英国诗人蓝德小诗《生与死》并亲自改写了最后两句作为自己的座右铭：

消息显示旧金山湾区是美国最大的风险投资区域，大约集中了美国三分之一的风险资金。“艺术和风险投资一样，都需要判断、定位、预言和不断向前推进，”新企业协会创始人之一的理查德·克拉姆里奇（Richard Kramlich）介绍说。

杂志社的编辑写信跟我说他更希望避免“艺术家是一种需要由文明的艺术评论家阐释的大猩猩”这样的概念。

2016年9月7日下午三点，“古意难为·曾珍书画作品展”在中国国家画院隆重开幕。展览由著名文化学者、主持人王鲁湘担任主持。中国国家画院名誉院长龙瑞、中央文史馆馆员程大利、著名文化学者王鲁湘、中国女画家协会主席孔紫在开幕式上发表了重要讲话。展览共展出艺术家近期创作的100余幅作品，全面展示了曾珍近期的艺术面貌和探索。

月8日下午3时，叠中迭——苏艺个人作品展在名泰空间正式开幕，本次展览为名泰新锐个展推广计划第十二回，展出作品大部分为艺术家本年度新作，全面呈现苏艺的最新创作。

率先开锣的是“青年艺术100”，既然主打青年艺术，自是一马当先；只是另外仨也当仁不让，三家开门迎客的日子只相隔一天。面对这般扎堆儿，有人嚷嚷“真过瘾”，也有人埋怨“累并无感”。

博物馆接受社会捐赠是其丰富和完善馆藏所不可或缺的渠道。早在上世纪50年代初，上海博物馆还没有成立之前，就已经有收藏家陆续向（未来的）上海博物馆捐赠文物，上海博物馆的馆藏文物中有一部分是来源于社会捐赠。

我们强调“当代”是想强调文明的经纬线，是强调存在于“当代人”身上的一种特别的思想和品格。这种思想不同于以往，是站在当下的知识结构中能做出正确的判断和认知，否则这个活在当代的人就是堆腐物。

一位资深律师遭遇重症打击，导致她无法执行原本的工作。当断层扫描成为家常便饭，脑部扫描图是最常见的“肖像照”，她决定转行当艺术家，把可怕的黑白照变成缤纷的艺术品。

对于普通观者来说，盐田千春的作品一贯不需要去深解。因为懂与不懂只停留在知识层面，它并不影响你思想、感受的延伸。