“从大漆出发：形态与观念”展览现场
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
在当代艺术的喧嚣图景中，一次沉静而又极具力度的内省正在四川音乐学院美术馆发生。“从大漆出发：形态与观念”展，不仅是一场关于漆艺作品的呈现，更是是一次精心策划的学术行动——它为一种有着千年历史沉淀的媒介进行当代演绎，并在此过程中，勾勒出一条本土材料重返艺术核心话语的隐秘路径。
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
步入展览空间，便确立了展览对于大漆——这一融汇了中国文化历史、审美与信仰的艺术媒介——严肃的态度，这里没有急于展示大漆的“可能性”，而是回归到它的“必然性”。艺术家们并未剥离漆材深邃、温润而带有时间包浆的物质本性。漆层叠加的厚重光泽，仿佛凝固了无数个等待与磨砺的昼夜。策展人何桂彦显然深谙，任何有价值的当代转化，都必须始于对材料灵魂的虔诚致敬与深刻理解。这种“守护”并非守旧，而是为即将发生的“越界”积蓄势能。
作为中国当代漆画领域的领军人物，陈金华既注重“漆”的材料魅力，如运用泼漆、蛋壳镶嵌等传统技法，同时也强调漆画的绘画性与精神内涵，并常从民族文化与地域特色中汲取灵感；艺术家汤志义则将“漆画”的传统平面表达拓展为厚重的立体装置，《中华璧》将圆形漆盘与中国古代礼器“玉璧”的形态和精神相连，呈现出一种永恒、充满东方古典魅力的美学精神。
艺术家陈金华作品在展览现场
艺术家汤志义作品在展览现场
继续观看展览，“漆”作为名词的属性开始动摇，它正向一种当代创作的媒介滑移。当“漆”挣脱了器物与平面的传统承载，附着于异质材料之上，介入空间结构之中，会构成怎样激动人心的作品？
艺术家曾杨作品在展览现场
艺术家曾杨作品(局部）在展览现场
艺术家曾杨的《脱胎漆车计划》以1:1的菲亚特126P汽车为原型，运用传统大漆脱胎工艺，完全不用金属框架，仅以亚麻布、大漆、瓦灰等材料手工塑形，历时三年制成。将工业文明的“快”（标准化汽车）与传统漆艺的“慢”（繁复手工）并置，形成深刻对话。艺术家唐影的“蕊”系列作品，将传统大漆的深邃质感与极简的当代美学语言相结合。通过多层髹涂、研磨，在简练的圆形或弧形轮廓中，营造出如花蕊、细胞般细腻而神秘的肌理与光泽，以纯粹的视觉形式探索东方哲学中“內聚”、“生发”的精神意蕴，成为当代大漆艺术专注于材料本体语言与精神表达的生动个案。
艺术家唐影作品在展览现场
展览提出的核心命题：“形态的拓展与观念的注入”，是将“漆艺”从工艺范畴引渡至“当代艺术”场域的密钥。一件使用了漆的综合媒介作品，其当代性并非自动获得。关键在于，艺术家是否运用漆这一媒介，对既定的艺术秩序、文化隐喻乃至观看方式提出了智性的诘问。在这里，漆可以是材料，也可以是现成品；可以是主体，也可以是注释。它的意义，在“物性”与“观念”的互动与共生中生成，在艺术家的个体经验与集体文化记忆的共振中生效。
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
艺术家区廷柱熟练运用天然大漆、苎麻等传统材料，结合脱胎、塑形等技法，将静谧、内省甚至略带疏离感的东方美学气质，在探索材料、形态与精神表达之间找到平衡。艺术家饶鹏程同样以大漆为媒介，进行观念性表达。探讨时间、记忆、历史与文明的痕迹，赋予作品如古迹般的物质感与精神性。艺术家姚邦亮将大漆结合木材、金属等综合媒介，打破传统漆艺对“光、滑、亮”的单一追求，通过哑光等不同光泽处理，营造出沉稳深邃的东方美学意境。
艺术家区廷柱作品在展览现场
艺术家饶鹏程作品在展览现场
艺术家姚邦亮作品在展览现场
艺术家陈静创造性的将漆液制成薄如蝉翼的漆皮，再进行剪裁、折叠与粘贴，完全摆脱了传统漆器对固定底胎的依赖，使创作获得了前所未有的自由。让作品在时间的累积中自然“生长”，呈现出随机而独特的形态。
艺术家陈静作品在展览现场
展览的布局本身，即是一场无声的讨论。从对材料本体的反思，到形态实验的实验，展陈空间构成了“从本体出发，向观念行进”的清晰逻辑链。而开幕日两场议题精准的学术对谈——“漆的语法转换”与“漆艺的话语构建”，则将展厅内的视觉思辨延伸至理论战场，形成了策展、创作、批评三位一体的结构。
“从大漆出发：形态与观念”展览学术对谈现场
值得一提的是，作为承办方的四川音乐学院美术学院与美术馆，在此次展览中扮演了绝非被动的“场地提供者”角色。他们以机构的学术判断力与行动力，支持了一场颇具探险精神的前沿探索。面对莘莘艺术学子，揭示了学院如何在“传承”与“创新”的张力中，培育一种既能深植传统根脉，又能从容应对全球当代语境的创作心智。
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
本次展览的价值，超越了二十四位艺术家个体成果的集合。它是一次成功的“聚焦”，将聚光灯打在“大漆”这一具体媒介上，却反映了整个中国传统媒介当代化所面临的普遍性困境与机遇：如何让沉淀着集体文化基因的材料，在当代语境下重新开口说话？如何使“技艺”升华为“哲思”？“从大漆出发”以其清晰的学术架构、深浅得当的作品选择，以及富有层次的现场体验，为这场远未结束的讨论，提交了一份沉甸甸的、阶段性的示范文本。它告诉我们：大漆不再仅仅是历史的回响，它已主动步入了构建自身当代性的进程中。
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
“从大漆出发：形态与观念”展览现场
