2026年8月10日，“美在人民城市”——上海美术馆建馆70周年系列活动暨“突破无人之境——方增先回顾展”开幕式在上海美术馆盛大启幕。
来自文化和旅游部、中国文联、中国美协、上海市委宣传部、上海市文化和旅游局、上海文联、上海美协、国内各美术馆、博物馆、院校代表，专业团体、协会代表，专家、学者、艺术家代表，捐赠者代表、使领馆代表与各大新闻媒体共三百余人齐聚一堂，共同见证这座与新中国同成长、与上海城市共脉动的艺术殿堂迎来七十载荣光时刻，开启“美在人民城市”的全新篇章。
开幕式上，上海市文化和旅游局一级巡视员程梅红，上海美术馆党委书记、执行馆长王一川，上海市美术家协会主席曾成钢，中国美术馆馆长潘义奎，中国美术家协会主席范迪安，中国文学艺术界联合会副主席、中国油画学会会长许江先后登台致辞，从美术馆行业发展、学术研究、精神传承等多个维度，回望上海美术馆七十年耕耘之路，也对其未来发展寄予深切厚望。
上海市文化和旅游局一级巡视员程梅红致辞
程梅红代表上海市文旅局向上海美术馆建馆 70 周年致以热烈祝贺，并高度肯定上海美术馆七十载的担当与贡献。作为新中国最早建立的美术馆之一，70 年来，上海美术馆始终坚守“艺术为人民”的初心使命，与时代同行，与城市共生，为人民抒怀。尤其是近年来，上海美术馆以实施 “大美术馆计划” 为牵引，坚持从自身最有资源、最有优势的地方出发，创新打造 “中国美学”“何谓海派”“海上观潮”三大自主策展品牌，推出了“历史的星空”等海派绘画系列研究展，以及“中国式风景 —— 林风眠､吴冠中艺术大展”等广受好评的重磅展览，彰显了上海美术馆作为国家重点美术馆､城市文化地标､社会美育课堂的担当作为和卓越追求｡
上海美术馆党委书记、执行馆长王一川致辞
王一川在致辞中阐释了上海美术馆建馆70周年“美在人民城市”的主题，旨在让美成为人民城市的共同语言。她指出，美术馆的70年历程凝聚了几代美术馆人的接续奋斗。以方增先回顾展作为建馆70周年系列展的揭幕之作，不仅是对方增先先生艺术成就的全面呈现，也是对历任馆长和艺术家前辈贡献的深情致敬。近年来，上海美术馆持续夯实学术品牌，构建面向全国、面向世界、面向未来的学术叙事体系，深挖城市文脉、彰显中华文化主体性。她向长期关心支持上海美术馆发展的各界人士表达感谢，未来上海美术馆将继续守正创新，为城市和观众留下更多值得铭记的美好时刻。
上海市美术家协会主席曾成钢致辞
曾成钢在致辞中指出，方增先先生是横跨浙派、海派的一代美术宗师，是“浙派人物画”的奠基人，更是上海现代美术发展至关重要的开拓者与引路人。纵观他一生的艺术道路，核心正是本次展览主题所说的“突破”二字。 从打通传统笔墨与现代人物表达的创作突破，到推动上海双年展落地和上海美术大展成功创办的行业开拓，方增先先生扎根人民、敢为人先的精神，至今仍是上海美术界前行的重要精神指引。
中国美术馆馆长潘义奎致辞
潘义奎代表中国美术馆向上海美术馆建馆70周年致以诚挚祝贺。他指出，七十年来上海美术馆扎根人民城市、坚守“艺术为人民”的初心，以“美在人民城市”为理念持续建构面向大众的艺术殿堂，承续百年美术文脉，见证了中国现当代美术发展的关键历程。中国美术馆与上海美术馆长期紧密协作，在学术交流、展览共建、藏品互借等多领域持续深化合作，未来双方将继续携手深耕近现代美术史研究，扶持培养新时代优秀美术人才，让艺术更好赋能城市发展、滋养人民心田。
中国美术家协会主席范迪安致辞
范迪安代表中国美术家协会从专业建设、学术发展、文化情怀、办馆方向四个维度高度评价了上海美术馆70年的成就。上海美术馆自觉担负起梳理研究和传播海派美术的使命，以"大海派"视野通过收藏、展览、研究构筑起一部看得见的上海美术史。从海派美术的系统梳理到全国性大展的落地承办，从上海双年展的国际平台打造到公共美育的创新探索，上海美术馆从新中国美术馆事业的拓荒者，成长为推动美术高质量发展、服务人民的重要力量，守护着海派文化的根脉，也敞开着面向世界的胸怀，为全国美术馆事业树立了专业典范。
中国文学艺术界联合会副主席、中国油画学会会长许江致辞
许江以充满诗意的话语，解读了方增先笔墨背后的生命力量与精神栖境，从线与形的写实体系，向着笔与墨的表现体系演进。他同时回顾了上海双年展的发展历程，指出上海美术馆始终以开放包容的胸怀搭建中西艺术交流桥梁，为中国当代艺术走向世界作出了不可替代的贡献。他以近年"中国式风景——林风眠、吴冠中大展"，第十四届全国美展油画展、数字艺术展区，“巍巍者华——中国油画学会三十年”等重要展览为例，赞誉上海美术馆以宏大视野和专业思考交出了"大城大馆"的优秀答卷。
“美在人民城市”——上海美术馆建馆70周年系列活动暨“突破无人之境——方增先回顾展”启动仪式
在全场嘉宾的共同见证下，中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席、上海美术馆学术委员会顾问冯远，复旦大学党委书记裘新，文化和旅游部艺术司司长马小龙，上海市委宣传部常务副部长、上海市精神文明办主任、上海市电影局局长方世忠，中国文学艺术界联合会副主席、中国油画学会会长许江，中国美术家协会主席范迪安，中国文学艺术界联合会副主席、浙江大学教授陈振濂，中国美术馆馆长潘义奎，上海市文化和旅游局一级巡视员程梅红，上海师范大学党委书记林在勇、上海市文学艺术界联合会副主席、上海市美术家协会主席曾成钢，方增先家属方子虹，上海美术馆党委书记、执行馆长王一川共同为“美在人民城市”——上海美术馆建馆70周年系列活动暨“突破无人之境——方增先回顾展”启幕。
除方增先回顾展外，馆庆期间还同步推出“同行：上海与巴黎抽象艺术展”“美术作品中的上海”“关良、俞云阶、吴冠中名家典藏展”“城・人之美——上海美术馆70年”等多场展览，为市民游客献上艺术盛宴。
冯远、尚辉为上海美术馆策展人团队颁发证书
70年来，上海美术馆举办了2千多场展览，培养、输出了一批又一批优秀的策展人。今年，为了更好地培养专业化、梯队化的，策展人才队伍，上海美术馆在“一馆一策”改革框架下，制定了“策展人制度”。活动期间，中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席、上海美术馆学术委员会顾问冯远与中国美术家协会理论与策展委员会主任、上海美术馆学术委员会主任尚辉为获得“首席策展人”、“策展人”、“助理策展人”称号的专业人员颁发证书。
（一）以美立城，文脉相承——一座馆与一座城的七十年
一座美术馆之于一座城市意味着什么？上海美术馆用七十年给出答案：它是国家叙事的书写者，是城市文脉的守护者，也是人民精神家园的建造者。
作为上海地区唯一的国家重点美术馆，上海美术馆深入践行新时代文化使命，将自身发展融入国家文化发展大局，以展览实践与学术研究回应时代命题，成为展现中华文化主体性的重要阵地。
历年来，上海美术馆举办“历史文脉”“时代风采”“日出东方”“海上风华”等大型主题性美术创作项目成果展，坚持用美术作品为时代立传、为人民树碑的宗旨，全面呈现新时代上海城市建设发展的成就，彰显中国式现代化的上海样本。
对城市文脉的守护，是上海美术馆与生俱来的自觉。自建馆起，它便关注海派美术文脉的研究与传承，举办齐白石、吴昌硕、黄宾虹、刘海粟等近现代名家画展，初步构建学术研究谱系。“何谓海派”系列大展，从“历史的星空”、“历史的星光”、“历史的星辉”到“从上海出发——百年中国油画掠影”、“上海现代”，上海美术馆以展览为媒，溯源深耕海派文脉。1996年创办的上海（美术）双年展，是国内首个在政府背景下由国有美术馆作为主体举办以“当代艺术”为主要方向的长期性、品牌性的双年展项目，标志着中国主动进入国际艺术对话，也逐步发展为具有国际影响力的城市文化品牌，成为上海乃至中国彰显文化主体性的重要文化名片。
国际文化大都市气质的养成，离不开高品质的艺术滋养。中央文史研究馆副馆长、中国美术家协会名誉主席冯远至今记得，1978年举办的“法国十九世纪农村风情作品展”给他留下了极为深刻的印象，“对我坚定学习美术的志向产生重要影响”。一座美术馆的展览，就这样成为一代人艺术人生的起点。
美术馆事业的每一步进阶，同样镌刻着专业与前瞻。1986年，上海美术馆在南京西路456号原址新建馆舍落成。在时任馆长方增先的领导下，增设典藏部、理论研究部、公共教育部三大专业部门，建立藏品征集、捐赠评审、学术研讨标准化制度，补齐收藏、研究等核心职能，标志着上海美术馆从展览馆向现代化专业美术馆的转型。
上海美术馆是国内最早设立专职教育部门的美术馆之一。1998年正式建立教育部门以来，公共教育从最初的导览、讲解和资料编制，逐步发展到馆校合作、志愿服务、自主教育品牌建设，内涵与边界不断拓展。2006年，上海美术馆推出原创公共教育品牌“上海美术大课堂”，面向市民开展公益性美术普及教育。“流动的上海美术馆”、“美术教育展”、“儿童美术馆”等项目的相继推出推动公共教育进入“项目品牌化、服务系统化”阶段，馆校合作体系不断完善，美术馆公共教育从知识传授转向文化体验，从服务到馆观众转向回应市民多元精神文化需求。
收藏，同样是这座美术馆立馆的根基。上海美术馆较早开启收藏之路，逐步建立完善的馆藏体系。1986年，朱屺瞻《蔷薇》入藏，成为上海美术馆首件藏品。从朱屺瞻到吴冠中，从贺友直到俞云阶，一代代艺术家将自己的代表作交付于此——2008年，吴冠中一次性捐赠66件代表作，是吴冠中一生单次捐赠体量最大，体系最完整的系统性捐赠。贺友直先生则将毕生创作的大批连环画原作及部分草稿2000余件托付给上海美术馆，成为中国美术史上一段佳话。这些馆藏不仅保存着艺术家的代表作品，更保存着现代中国绘画不断生成的历史现场。
步入新时代，上海正全力建设习近平文化思想最佳实践地，以“人民城市”理念引领“十五五”文化蓝图绘就。上海美术馆正努力开辟一条既符合世界美术馆建设发展的基本规律，又契合我国、我市文化特点的发展道路，把“人民城市”的理念当作美术馆事业的核心价值观和新发展引擎，坚持人民至上办馆理念，真正把人民对美好生活的向往和要求，在美术馆的具体工作中实实在在地体现出来。上海美术馆把“城·人知美”作为自己的使命和口号，以“大美术馆计划”为依托，把自身的发展融入到上海的国际文化大都市建设之中，用美术馆的成就赋能上海文旅深度融合的高质量发展。“来上海，看美展”美术馆成为都市文化发展的强力引擎和活力源泉，成为都市文化旅游的流量入口和主目的地，成为人民群众近悦远来的精神家园。
（二）学术立馆，开创新篇——一所人民美术馆的当代答卷
近年来，上海美术馆正以更开放的姿态书写“人民的美术馆”的当代答卷。
上海美术馆坚持以学术研究为立馆之本，立足本馆和城市资源，上海美术馆确立“中国美学”“何谓海派”“海上观潮”三大展览品牌，构建了层次分明、脉络清晰的策展体系，以高质量知识生产回应时代之问。
在“中国美学”品牌下，让传统美学IP通过当代策展语言重获新生，让观众更能读解“物”背后所承载的哲学思考与生命智慧。从“何以敦煌”到“千金之家——马王堆汉墓的生活美学及养成”大展，将考古证物转化为可感知的美学现场，引领观众从“看作品”走向“看生命世界”。“中国式风景——林风眠、吴冠中艺术大展”不仅呈现中西融合的壮阔图景，也彰显了中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。
“何谓海派”品牌通过跨学科研究路径，突破单一美术史视角，从社会结构、经济形态、城市空间与人口流动等多重视角，分析社会现状与美术流派之间的深层关联。在“大美术馆计划”的引领下，“何谓海派”系列大展系统梳理海派美术的源流与演变。从“历史的星空”（海派绘画整体梳理）到到“历史的星光”、“历史的星辉”（海派与京津、长安等画派的比较研究），以及吴昌硕、吴湖帆、唐云等海上名家个展，形成了层层递进的展览矩阵，见证了海派绘画与上海这座城市的关系、和中国绘画由传统向现代的转型。
“海上观潮”品牌则以“同行”为核心理念，在全球视野下推动中外艺术对话，以上海为观察坐标，在比较研究中确立中国艺术的当代坐标，见证文明互鉴中的开放包容与创新进取。新推出的“海上观潮”系列“同行：上海与巴黎抽象艺术展”直面一个普遍问题：中外艺术对话不能沦为西方艺术的配套展厅。中国美术家协会理论与策展委员会主任、本次展览总策展人尚辉对此有清晰思考，“以往谈及上海抽象艺术，大多只溯源巴黎现代艺术的影响，却忽略城市自身的文化内生力量。本次展览取名‘同行’，核心不是论证我们被动模仿西方，而是梳理一条双向共生的脉络——抽象艺术回到上海这一片天地中接续海派文化，并再度生长，形成当代中国的抽象艺术生态。”
三大品牌相互支撑、协同发力，既体现了国家美术殿堂的学术高度，也彰显了海派文化的独特魅力，更以策展实践回应着“人民城市”的时代命题，2023-2025年连续三年获得文化和旅游部全国美术馆年度优秀展览项目。一批现象级展览接连“破圈”，用真实传播力证明，深挖本土文脉是美术馆树立文化自信的核心抓手。2024年初，“中国式风景——林风眠、吴冠中艺术大展”100天展期吸引超55万人次观展，全媒体传播触达逾7.7亿，荣获文化和旅游部2024年度全国美术馆优秀展览项目。“何以敦煌”敦煌艺术大展掀起“在上海，看敦煌”的观展热潮，成为年度标志性的美术文博大展。
2022年起在全国率先设立城市文脉常设展“美术作品中的上海”，则是一部描绘上海历史的艺术画卷——通过展陈，每一个观众都能够感受到上海的历史脉络、社会变革、时代潮流以及近十年来的巨大成就，并且在上海的历史发展中，看到中华优秀文化历久弥新的强大生命力以及中国式现代化的巨大成就。近三年来，上海美术馆充分运用近7万平方米展厅资源，主动承接第十四届全国美展（油画作品展，实验艺术、数字艺术与动画作品展两个展区，是唯一承办两个展区的机构）。“巍巍者华——中国油画学会三十年艺术展”、“首届中国乡土绘画（农民画）作品展览”等国家级大展集中呈现新时代中国艺术的多元风貌，彰显当代中国美术事业蓬勃发展的时代气象。
这份努力，正在被越来越多的观众看见。上海美术馆多次登上小红书看展指南上海榜单榜首，并于2025年荣获登中博热搜榜“全国热门百强美术馆”榜首。“万象本色——‘中国白·德化瓷’上海艺术大展”创下十年来单日观众人数最高纪录。观众郭之琛与上海美术馆的缘分始于2006年的双年展——“那是我人生第一场艺术展，也是我和上美缘分的起点。”从那时起，看展成了他从未半途而废的事，他从一个单纯热爱看展的观众，慢慢成长为一名小红书看展博主，把自己看展时的感动与思考分享给同样爱逛展的人。“从2006年初次见面的惊艳，到如今二十年的朝夕相伴，它于我早就不只是一座看展的场馆。它见过我年少时满眼好奇的模样，见证了我恋爱到成家的温柔时光，装着我对艺术最纯粹的初心，也攒满了我二十年来所有关于热爱的独家记忆。”
在“一馆一策”框架下，上海美术馆确立了“主题创作”“海派美术”“现当代美术”三大收藏序列，以收藏支撑策展、以策展反哺收藏，形成从学术研究到展览呈现、从藏品活化到公共教育的完整闭环。藏品涵盖国画、油画、版画、连环画、雕塑、工艺美术、工业设计、摄影、民间艺术等21个艺术门类，总数约2万件，捐赠者超过700人。知名艺术家夏阳自 2002 年定居上海以来，与上海美术馆建立了廿载情谊，先后五次捐赠大量作品。上海美术馆为捐赠作品举办的“吾心安处——夏阳的艺途与归栖”展被纳入全国美术馆馆藏精品展出季目录。艺术家夏阳认为：“捐赠不是艺术生命的结束，而是另一种开始。我期待着美术馆能够成为文化传承的桥梁，激发更多艺术家的创作热情，让中国美术在世界的舞台上绽放更加绚丽的光彩。”
上海美术馆始终致力于构建覆盖全龄、全域、全时的美育体系，让美育突破美术馆的围墙。上海美术馆创办“美术馆现场教学课”，覆盖全市16个区上千所学校；与SMG幻维合作在苏州河畔推出“上海光影美术馆”美育IP，打造“中华艺术大家说”、“ART WALK”等美育品牌项目。“艺术电梯”、“原作客厅”等社区美育项目覆盖周边社区数百万人次，让策展的触角延伸至城市公共空间和百姓日常生活。创办“素人策展计划”，成为美术馆领域首个由普通公众策展的项目，亲民、接地气的策展理念和策展机制引发全城关注和参与热情；推出“海上电影艺术沙龙”、诗会、音乐会等复合型品牌活动，打通美术与文学、历史、哲学、戏剧、音乐、电影乃至社会科学等多个领域之间的联系。少年周陈远从美术馆的讲解活动中收获了感动：“美术馆里的少年宣讲，是我最珍贵的红色记忆。我负责讲解那幅描绘上海战火岁月的巨幅历史油画，正式讲解当天，展厅里挤满前来观展的市民，我系好红领巾、戴好讲解耳麦，站在宏大的画作前，声音从一开始的微微发颤，慢慢变得坚定洪亮。”他说，“上海美术馆不只是陈列画作的空间。七十年来，它收纳城市过往、传递艺术温度，更让红色历史以鲜活的方式代代传递。”
（三）以美启新，艺向未来——新征程上的七十周年献礼
站在建馆七十周年的节点，上海美术馆以12场精彩美展与一系列活动回望来路、开启新程。2026年8月10日，“突破无人之境——方增先回顾展”重磅开幕，致敬这位中国现代人物画的重要开创者、浙派人物画的奠基人和杰出代表，也是上海美术馆的重要建设者和老馆长。近400件作品全面呈现中国现代人物画重要开创者方增先先生的艺术人生，本次大展是迄今规模最大、学术梳理最为完整的方增先回顾展。我馆同期举办“策展在中国——美术馆建设与策展实践”研讨会与方增先学术研讨会，与知名专家学者共同探讨中国美术馆事业发展与艺术研究的新方向，进一步推动学术研究与公共文化实践深度融合。
在“中国美学”的版图上，“千金之家——马王堆汉墓的生活美学及养成”国宝艺术大展汇聚众多汉代国宝文物，是马王堆发掘五十余年来湖南省外规模最大、等级最高的精品大展，让观众沉浸式感受跨越千年的中国美学盛宴。“海上观潮”系列大展中，“同行：上海与巴黎抽象艺术展”架起东西方抽象艺术对话的桥梁；“布里奇曼名画奇旅”依托全球最大艺术版权库资源，整合全球67家顶级文博机构馆藏，精选时间跨度长达1800年的近200幅正版高清经典名作，让观众如同翻阅一本可沉浸、可互动的艺术百科全书。“何谓海派”品牌再推力作，“历史的星辉——长安画派与海派绘画研究展”集结名家精品，让长安画派的沉雄质朴与海派的秀润雅致构成极具张力的艺术对话。“名家典藏展”集中呈现关良、俞云阶、吴冠中三位大师的作品；“美术作品中的上海”以视觉方式勾勒上海城市文脉，“城·人知美——上海美术馆70年”回望七十载美的历程。
以艺术为媒介，向世界讲好中国故事，是上海美术馆不变的追求。近日，上海美术馆与英国布里奇曼艺术图书馆签署战略合作协议，双方将共建艺术空间，持续打造连接中国与世界艺术资源的文化枢纽与公共美育平台，为公众提供中外艺术滋养｡
顺应全媒体时代传播变革，上海美术馆持续完善立体化新媒体矩阵，推动艺术传播模式创新升级。聚焦青年聚集平台，在小红书打造“上海美术馆种草官”短视频品牌，策划兼具趣味性与学术性的线上主题活动，拉近艺术与年轻观众的距离；开辟声音传播新赛道，登陆小宇宙上线官方播客，用声音讲述画作背后的故事。建馆七十周年之际，上海美术馆还将与喜马拉雅正式签约，持续扩容音频美育内容体系。美术馆坚持以融媒体聚力、数字科技赋能，打破线下场馆边界，持续推动海派美术文脉线上传播，构建全天候、多维度的公共艺术美育空间。
七十年来，无数人与上海美术馆建立了深刻的羁绊。艺术家邱瑞敏与上海美术馆的缘分始于1957年——那时他还只是一名初中二年级的学生，因为热爱画画，常常泡在美术馆里临摹连环画。一位老先生看他画得专注，带他去拜师学艺——那位老先生正是著名连环画家华三川。此后，邱瑞敏的人生便与上海美术馆紧紧交织，“不是看展，就是办展，来来往往，近七十年”。上海美术馆的发展历程与邱瑞敏的绘画道路，就这样彼此见证。每一个走进美术馆的人，都在这里留下了属于自己的记忆，而这些记忆汇聚起来，就是一座城市的文化记忆。
“美在人民城市，美在人民心中。七十年来，上海美术馆始终与城市同行、与人民同心。”上海美术馆党委书记、执行馆长王一川表示，“站在新的起点上，我馆将继续深入践行新时代文化使命，坚持高质量收藏、高水平利用、高品质服务，让更多人民在艺术中感受城市温度，在美的体验中凝聚精神力量。”
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