处于现代艺术中心的2009北京不算太繁荣，但是也不显得太落寞。依然在发生着各种各样的与艺术有关的事件，让波峰波谷的人们感受着那份心跳的感觉。每一个艺术家依然执守着自己心中那份信念，依然迈步在追逐理想的大道上。
但是，进入11月伴随几场从天而降的大雪覆盖大地，从事艺术创作的人还没有从大自然给予的幸运和侥幸中获得某种预兆，却在不同的地点，不同的工作场域，不同的艺术区面临着艺术区强拆的危机，更多关注艺术的渠道，传来了非常壮烈的消息：2010各个艺术区面临政府“强拆”行为。
几大艺术区如008，黑桥，正阳艺术区处于最边缘，最外围，最城乡结合部，最当下。
一，指令的不延续
当代艺术如星星点火般在北京各大边缘区域绽放时，曾经吸引了许多媒体注意力一样。当时出于职业敏感，也曾将注意的目光集中到各大艺术区，去试图寻找一些相关连的当代艺术发展的脉络和内在逻辑时，798，费家村，索家村，上苑艺术区，宋庄都曾经面临或者面对过如同现今008，黑桥，正阳艺术区相似的情景。
当年那些艺术区的红火是人人皆知的，也是众人研究的对象。他们曾经引领当代艺术的未来。
当年正处于火热发展阶段的艺术区，也曾经贸然出现了那些与开发商最初允诺不相符合的条例和政府政策，一时间刚刚安顿好肉身和灵魂的艺术家面前出现了横在头顶上的“令箭”。
圆明园被逐出伊甸园的艺术家在2005那个时段曾经充分感受到现代社会给予的宽松和谐氛围，也大大地自由地展开了对未来的美好想象，也在更大范围内触发了艺术家内心灵感的空间，他们艺术家开始了更为庞大的实施计划。
艺术家从曾经边缘的被冷落地位，在随后随着经济腾飞迅速上升为“艺术新贵”和“时代枭雄”。一代艺术家从当年追逐梦想的理想青年，摇身一变为当代艺术新贵。宝马，洋犬，豪宅，就象一个个童话般诱惑着那些趋之若骛的人。
而不几年后，艺术神话瞬间破灭。在任由富有创意和想象的艺术家们创造出惊天神话后，在吸引了大众的注意力后，在耗费完大多数艺术家们的金钱私囊后，不费吹灰之力间，当初开发艺术区的开发商创下的高额利润被卷进不知身处何方的私人金库，一夜之间，一道政府政策令，一句“政府开发创意产业园”，一道似乎高深莫测的指令下达，原来和善的房东，原来提供种种便利的部门，原来笑容和蔼的那些出租者，转脸一变成了一个个狰狞的面孔，一个个嚣张的恶魔，一幅幅可怕的骷髅摸样。
艺术家在从一夜暴富的神话中还没有清醒过来，就已经开始蒙受来自各方面的损失。原来有公职的教师，弃置职业，恐怕是回不去了。或者原来有公司经营的经理，恐怕也无法聚拢原来的职员，再创业绩。或者原来从事别的职业人，也无法再次面对选择。
他们纷纷被现代艺术的繁荣漩涡，裹挟进入当代艺术这个怪圈，还没有找准自己的位置和未来方向，正在羡慕那些业已成功的当代艺术F4们的天价地位和他们创下的艺术神话光影魅惑前景时，巨大的灾难和摧毁性的打击发生了。天灾人祸一起降临!!!
犹豫彷徨间，政策已然大大不同过去。
二，政策的不逻辑
在伴随中国经济走向世界前沿的进程中，现代艺术从原来的驻扎郊县，边缘地带，城乡结合部，到创造出不可思议的世界拍卖记录时，现代艺术区的场面曾经红红火火，热闹非常，似乎全民热烈参与。忽然，一夜之间大雪覆盖了一切繁华和丑恶，一声“拆迁令”下达，各个艺术区被拆迁队，城管们拆的是满地瓦砾，碎砖，艺术区被停水停电，艺术家再次被逐出人为制造的艺术“伊甸园”。
不由地要问：为什么当代艺术红火时，政策“强拆”令不出台?为什么开发商在大肆敛取艺术家们高额租金时，没有出台“拆迁令”?为什么在租约和租金尚未到期时，让裹挟着众多艺术家血汗钱的开发商不出来承担巨大风险?为什么将艺术区存亡的威胁，直接地降临到各个艺术家身上?当时为什么为了开发商和土地拥有者的共同利益，听任开发商哄着那些继续跟进的边缘艺术家们，进入这个当代艺术的大圈圈里?为什么无人阻拦而让更多慕名蜂拥而来的青年艺术家将自己的未来与那些本不值钱，本无成本，本无一物的地域连接在一起，让那些本来种植玉米的土地，变身为一掷千金的风水宝地?
是土地拥有者与开发商利益一致?还是土地拥有者与开发商合谋艺术家的未来?是将艺术家们当作被耍的众多小股民，在他们聚敛完人民的血汗钱后，一走了之?还是继续将艺术家们曾经创下的艺术神话当作一个个肥皂泡吹散?是那些真正拥有权利的幕后操纵者合谋起来谋杀当代艺术家的权利?还是将艺术家们当作现代艺术的“撒旦”魔王?
种种迹象表明，艺术家们在恰当的时候，充当了中国经济腾飞的“吹鼓手“;也在祖国建设繁荣兴盛时，充当了”锦上添花“的仙女，更在高歌猛进时很“二了吧唧”地集体“大跃进”了一把。
而在经济低糜时，忽然无人顾及这个边缘外的圈子了。重庆打黑，贪官落马，集体扫黄，网络整顿，谷歌离开中国-----种种大难临头的征兆，将昨天的繁盛一夜扫地。那么当代艺术是否也将成为被“扫除”被“根治”的未来目标对象了呢?
三，时代调子的不和谐
那些最早的当代艺术原始股自然是赚得“盆满钵满”，遍地流金。而那些后来跟进的艺术青年们则在趋之若骛后，希图一夜之间暴富，也成为艺术江湖里的“大佬”，吆三喝六地耀武扬威，潇洒走一回。但是，如同股市的神话创造掌握在少数人手里一样，中国当代艺术的神话也同样掌握在一小部分人手中。
当年的现代艺术创造者掌握着绝对的话语权，掌控着现代艺术生死的命脉与前途。不知所以然的青年，带着朦胧幻想的艺术工作者，遥望着未来前程的蒙昧人，试图站在领袖们身后获取通往“巴别塔”的门票，岂知，那些看似通途的道路实际危险处处，那些获胜的门径即使摆在面前，依然有许多人不知如何涉足。
在看到胜利和辉煌时，需要清醒的是，每一个从事艺术的个体存在着极大的差异。有人可以当一个称职的老师，但当不了现代艺术家。有人可以呼风唤雨，但是进入不了史册。有人可以浪迹江湖，但始终进入不了体制。有人可以听惯掌声，但听不进逆耳之言。
60周年大庆后，暮然间一切似乎转向，调子集体转到了世博会。北京的火热景象一夜之间消失了。从来是政治氛围浓烈的北京也似乎丢失了原来的争论气息，原来街头巷尾的政治意识也似乎没有了原来的畅快和顺遂。从来天子脚下的骄傲，气盛，自大和无视众生的优越，忽然没有了原来的火暴，霸悍，原来的老子天下第一和傲视群雄的气焰。
世界的经济转向和中国经济的滑坡，中国“经济”这根指令棒的神奇，决定了政策出台的瞬息万变。中国经济起飞需要神话，现代艺术区和当代艺术家们曾经扮演了“不二”的角色。而当世界经济转向，一夜之间，神话中的“凤凰”变成了“乌鸦与麻雀”了。曾经的“麻雀变凤凰”演变成为了“凤凰落难，不如鸡”的江湖演义了。
按照一些久经世面人的说法，“该来的没有来，不该来的来了”，“该走的没有走，不该走的却走了”。看来世界从来不是平淡如水，而是从来波涛汹涌，波澜壮阔的。只是大浪淘沙，该沉淀的自然会沉淀下，该流失的总会流失掉，自然规律和社会规律一样，永远遵循着一定的法则而已。
【编辑：张瑜】
