有人说艺术离上帝最近，每个人都是上帝的作品。不言而喻每个人都是艺术品。如果说每个人命运都是上帝安排的，那么上帝才是真正的作者。我是在09年夏日去大芬油画村想找一位水彩画家画两幅水彩画，后经人介绍结识了高焰老师，在走进他工作室后让我感到惊呀是满屋堆放着他的画作，有油画，水彩，粉画。尤其粉画让我眼前一亮，因这一画种在我国大部分人对它还很陌生。而没有受到应有的重视。由于国内粉画工具材料短缺等种种因素，发展并不顺畅。至今在国内尚鲜为人知，就是美术同行中也有不少人不知粉画为何物，甚至常与水粉画混为一谈。色粉画在欧美国家却普遍受大众的喜爱，也是欧美第二大画种，随着我国人民生活水平的提高，对外来文化的认知不断加深。可以预见粉彩画的发展前景是光明的。我国油画家颜文梁先生的粉彩画作品“厨房一角”成为其代表作载入史册。而眼前高焰粉画己不再是传统意义上绘画作品，与生俱来的和后天修炼的终究不是一个概念。无论从写实人物，风景，动物到抽象意念无不让人耳目一新，观察生活是一个画家向世界敞开自我，体验则是画家把自己以感性的方式投入到所观察的事物中去。正如苏州大学教授袁成亮先生在他的博客中对高焰粉画评价：高焰很讲究色彩的运用，他的作品画面大多色彩鲜艳灿烂，给人以独特的艺术享受。 高焰善于向传统学习，但又不拘泥于传统，在他的粉画作品中尽管很少看到传统色调，但却总能拨动您的心弦，给人留下深刻印象 。“一份耕耘，一份收获“， 它不是单纯地依赖画家心灵的感觉和敏感而完成的。他是在控制敏感和心灵的冲动时，在对意志进行磨练。经过长期不懈的努力，高焰的粉画技艺日臻成熟，他的作品造型严谨，色彩滋润，画风突显，形神兼备，雅俗共赏，富有极强的艺术感染力。
他熟练的运色技巧，严谨的写实功力，典雅而令人遐思的艺术构思在作品中得到了充分的体现。时隔一年再次进入高焰工作室，可以清晰看到他的艺术轨迹，我记得曾经给雕塑家罗丹做过私人秘书的捷克诗人里尔克说过：“因为生活和伟大作品之间，总存在着某种古老的敌意。”其实，画家的作品本身来源于生活但它又远远高于现实生活，生活和作品本来就存在着对立和矛盾。从传统到跨越再到成熟!每一次进步无不体现这位艺术家的勤奋，这几年来他几乎很少外出参加社会活动，成了典型的‘‘宅男画家‘‘据他讲：他喜欢大芬村的氛围，大芬村很沉稳，不像京沪上一些艺术社区浮燥!这儿很安静，能在大芬呆过并超过三年的画家应该是经受的起市场考验的实力画家。他生在艺术世家从小就随父学画，后进入中央美院师承钱绍武先生学习素描，雕塑。后来又受杭呜时，吴锡安二位先生影响才在粉画领域建立自己的根基。他的粉画，水彩画作品先后被德国，法国，英国，美国等国内外画廊收藏和收购。(本人也收藏了他三幅作品)我相信一年后再观高焰作品，其风格一定又有新的变化。，他常说无论是在构思或技巧， 我心中的感情不经意间在色彩中流露，我很想多画些，让所有的感受与朋友共享，为了艺术事业我可以放弃一切!最艰苦日子都过来了。我还怕什么......可看他对艺术执着与勤奋由此可见一斑矣!
在2010年新年来临之际““中华画家”杂志用八个版面重点介绍了这位从大芬走出来的画家---希望深圳这块热土能培养出更多的优秀艺术家，让粉画艺术在深圳扎根，开花结界。让粉画艺术走近寻常百姓家。
【编辑：张瑜】
