明万历, 铜胎掐丝珐琅花卉纹烛盘, D18cm
几暇怡情——精品掐丝珐琅及古器物即将亮相匡时2013年秋季拍卖会
景泰蓝乃皇宫器件，是皇家重要的组成部分，也是皇宫大殿的主要陈设，为镇殿之宝。紫禁城金銮宝殿、国子监辟雍宫、颐和园排云殿等等，在这些帝王尊属的殿堂，景泰蓝的宝石般的光芒总是夺人眼目。史料记载：乾隆四十四年除夕年夜饭，只有乾隆皇帝的餐具是景泰蓝，其他臣子皆用瓷器。可见景泰蓝之宫廷角色，系皇权象征物。珐琅之臻，辉煌胜金，与錾胎珐琅及画珐琅相同，在历代的能工巧匠手中，呈现永恒的绚丽光彩。此工艺因时间的变迁而有种种不同的释名，如首次记录了珐琅工艺的渊源、特点和用途的明初曹昭《格古要论》中有云：“以铜作身，用药烧成五色花者，与佛郎嵌相似，……内府作者细润可爱”；其后，清朱珪等奉敕所撰《皇朝词林典故》中载有“镂金错采碧琅玕”之诗句。珐琅工艺虽是舶来品，但一经传入中国，即与我国传统的金属制造工艺、镶嵌工艺有机地融为一体，心灵手巧的中国工匠很快掌握了掐丝珐琅的制造技术，所制珐琅器在造型、图案等方面完全民族化，甚至不留有任何外来文化的影响与痕迹，是实用与艺术完美结合的工艺美术品之一。
明, 铜胎掐丝珐琅古七宝香插, H4cm
明, 铜胎掐丝珐琅古七宝香插局部, H4cm
明代铜胎掐丝珐琅工艺取得极大发展，不仅造型、品种、釉色都显著增多，而且工艺技巧也明显进步。现存的明代掐丝珐琅器物大多为明代晚期的产品，其品种很多，有鼎彝等宗教礼仪用品，也有大量的日常生活用品，如花瓶、薰炉、灯台、盒、盘、碗、碟等。造型一般端庄古雅，纹饰繁缛丰富，有番莲、饕餮、蕉叶、龙凤、云鹤、菊花、山水、楼阁、人物等。借鉴锦、玉、瓷、漆等工艺传统手法，突出了勾边填色的图案程式。珐琅颜色丰富，而且混和色多，有蓝、红、黄、绿、白、天蓝、宝蓝、鸡血红、葡萄紫、紫红、翠蓝等等，釉色变化多而艳丽。本场拍品
中不乏大量明代典型器，明中期“铜胎掐丝珐琅海八怪纹碗”和明中期“铜胎掐丝珐琅海马纹碗”不论在形制、掐丝工艺、纹饰或是珐琅色彩的运用都堪称明代内廷实用器中的标准，与故宫珍藏的同类型藏品如出一辙。
明景泰, 铜胎掐丝珐琅缠枝莲纹盘, D19cm
明景泰掐丝珐琅与永乐剔红、宣德铜炉和成化斗彩并称四大明玩。由此可见景泰掐丝珐琅的艺术水平是很可观的。景泰年间的景泰蓝制品，从故宫等地陈列过的实物来看，工艺得到了更大的发展。宫廷内的御用监（皇家厂坊）设有制作景泰蓝的作坊（《日下旧闻考》）。这个时期制胎水平已达到了相当的高度。这个时期的釉色具有内涵的亮度和纯度，放射出宝石的光芒。在以后任何时期也没有达到这种水平。据天顺三年著名鉴赏家王佐所闻所述以及从英宗朱祁镇复辟、代宗朱祁钰被废的背景分析，刻有景泰款的掐丝珐琅很快流出宫外是可能的。明景泰 铜胎掐丝珐琅西番莲纹盘是匡时秋拍《几暇怡情——精品掐丝珐琅及古器物》专场中一亮眼藏品，此器为国内难得一见的景泰年间所制掐丝珐琅藏品，顾该件珐琅盘做工精细，色调柔美，细润可爱，珐琅色彩较明早期及元代末期更为鲜亮夺目，掐丝工艺流畅，彰显皇家气息。
清乾隆,铜胎掐丝珐琅花插,H13cm
乾隆时期，掐丝珐琅工艺才全面兴盛，并正式达到巅峰，掐丝的技术更为娴熟，粗细均匀而流畅，色釉种类多样，釉色艳丽、洁净，但大多数缺透明温润的质感。同时结合錾胎和画珐琅之制作技巧于一体，使掐丝珐琅工艺之发展臻于极境。清乾隆时期的“铜胎掐丝珐琅炉瓶盒三式”和“铜胎掐丝珐琅花插”是本场次乾隆器件的代表器物。花插瓶身以宝相花纹作为装饰主体，填以深蓝、明黄珐琅釉为花蕊，红釉为花瓣，蓝绿相间作为枝叶，枝蔓交织缠绕。足部外沿如意云头纹装饰一周，以深蓝、红色釉料填饰。底座束腰饰深蓝地铜掐丝卷草纹一周。底座外沿排列装
饰花卉纹样。整器口沿，肩颈相接处，腹足相接处，底座出楞处，底座颈部，以及底足外部均描金装饰，一方面使得该器更显的富丽堂皇，华贵万千，另一方面也将整器各部分作以分割，使得所描绘的各异纹样主次分明，繁密而不繁乱，装饰意味更加突出。整器流畅均匀，诸色艳美，与金彩相辅相成，尽显掐丝珐琅特有的雍容华贵。炉瓶盒三式三件器物均掐丝粗细均匀而流畅，以双勾法表现枝与卷须，掐工娴熟、工整，色彩纯正，花纹规整，镀金厚重，铜质精纯，胎骨厚重，珐琅釉色彩丰富。
清早期, 铜胎掐丝珐琅缠枝莲纹鼎, H28cm
清乾隆, 铜胎掐丝珐琅炉瓶盒三式, 尺寸不一
此专场除了拥有明、清时期典型掐丝珐琅器物外，也收录了藏家早年收藏的玉器、铜宣德炉、沉香、鼻烟壶等，十几年的收藏经验使得本专场的所有拍品无论在审美、文化或者器物的艺术价值与文化价值方面都极为考究，专场器物均具有极高的收藏价值。
