12月8日,艺术家范勃个展《回到现场》在广州三域.匯艺术空间开幕。此次展览由艺术史学者尹吉男担任策展人,尹吉男在展览前言中写道,"神经是联通生命感观和灵魂运动的特殊机制。它的活跃与衰弱似乎处在身心状态的两端。有感、无感或过度有感,将生命体分成不同方向。或需要颐养或需要医疗。无论是世界还是自身,感知它们的微弱存在或过度存在都是失控的体征。失去了探究哲学实在论的基本条件。我们可以精微地调控吗?我们能确定自己存在于人类感知的基本条件里吗?"范勃-回到现场"这个实验性的展览正是通过空间制作和平面幻觉来探讨这个问题。"
本次个展,艺术家将整个展览空间营造出逼真的"实验室"环境,既构成了对《B2》系列作品中药片状物的再解剖,也使原本无法显身的药物的内在性被彻底揭示。
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
杨小彦认为"展览即为现场,现场即为展览"。
这其中的特定关系,就是让所有得以进入有限空间中的所有因素,它们组合起来成为"一件"独立的作品,让意义只在"经过客观限定的""位置"中自发地弥漫与扩散。这也是范勃在此次展览的核心工作内容:以一种实验室的方式重返实验过程。
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
99艺术网专访范勃
99艺术网:这次《回到现场》展出的作品《关于中枢神经系统药物的研究》系列是2019的新作,可以看作是您对之前"盲文"系列的进一步深入和扩展吗?
范勃: "盲文"符号在我创作中大概于2015年开始出现,除了"盲文"材料的运用,还有一条重要的线索,它联系到无视知觉能力的群体现有的认知生产方式、对该群体"视觉生产"可能性的探索、对视觉系统的反思等。
《回到现场》展览现场
而在此次实验室项目中,可以说是"以盲文为母本的艺术实验探索呈现出不断递进的发展关系。"在以往的《B2》系列中,所有药品所采用的原材料--即所使用的药物,大都与中枢神经系统有关,比如抗焦虑、抗抑郁的药物等。这些药物,它们通过主体与其所经历的痛苦产生对抗,试图摧毁一切使主体生病的元素来保持主体的健康。主体在这个过程中,变成了一个互动营,或说成为了现代性抗争的第一现场。
如果说此前所涉及的感知系统主要是视觉和触觉,而此次指向的中枢神经则是最关键的另一系统。"从科学层面来说,生命体的各种感知都需经由中枢神经系统来反应。在这里,所谓的主观性很强的艺术表达被实验室化,变成了步骤严密的实验程序。"
99艺术网:您一直对"看不见的内部世界"和"未知的力量"充满兴趣,并在自己的创作中不断打破边界,这次展览现场布置成实验室的场景是如何考虑的?
范勃:其实这次的实验室展览计划,它像是偶然的,也是必然的。必然在于《B2》系列在我近几年创作中的不断迭进:在整个展览空间中营造出的、逼真的"实验室"环境,它即构成了对《B2》药片的再解剖,也使原本无法显身的药物的内在性被彻底揭示。
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
另一点,还在于我这几年不断在展览形式上对自己的突破。比如《卡巴拉-梦像》在第一次展览,及第二次展览时整个空间的变化;《凝视》系列从立体到平面,到空间的扩张等等。我几乎在每次展览中,都会探索关于展览现场的能力。
而这次,我进一步推进,使得展览即为现场,现场即为展览,其中的特定关系,就是让所有得以进入有限空间中的所有因素,它们组合起来成为"一件"独立的作品,让意义只在"经过客观限定的""位置"中自发地弥漫与扩散。
这也是我在此次展览的核心工作内容:以一种实验室的方式重返实验过程。
99艺术网:观念性和实验性是您近年来艺术创作中很看重的表达语言,比如中枢神经系列、切片系列、盲文系列,作品中描绘的是观众具象可见的,但可见的表象下又是不可见的意识,知觉和精神性,这种反差是否是一直吸引你的兴趣点?
范勃:在我看来,"反差"这个词用在这里过于对立。在《可视性的多重文本》一文中,我提到"如何利用语言消解图像,超越视觉再现的局限,构建当下对作品新的观看和解读方式,是我近几年创作中思考的主要问题。"、"作品,不再是单纯的审美对象,而是在不断审视的过程中反复处理各种含有不同信息的符号,将视觉形式文本化。"
《回到现场》展览现场
"形式或形态,图像或图形,乃至于各种行迹或肌理,与媒材相关的质感,都成为一种可以读解的形式符号。"我想,这应该才是我持续的兴趣点所在,简单来说,我的持续思考的方向应该是指向不同的认知系统。
99艺术网:我的理解是您的创作有些像田野调查的方式,但呈现的方式却不仅仅是客观再现,而是有了自己的加工和对所关注点的艺术强调,非常个人化的再现,您同意这个看法吗?
范勃:艺术家如何在不同的维度之下,根据自身的创作观念,延伸并扩展自己所观察到的现实、思考到的内容,这是一个特别复杂的过程。在这个层面上来说,确实是个人的。
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
但另一个方面讲,这也是我为何此次采用"实验室"的方式进行程序。我试图将创作的过程剖解并呈现在展览的现场,使这种思考通过具体的物转化出来,向所有的观众呈现出我这种"个人化的创作思考",彼此间构成对话关系。
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
《回到现场》展览现场
99艺术网:您会继续深入这一系列的创作吗?继续探讨不可见和物质表象下潜藏的未知?
范勃:从创作者的角度来说,艺术家不一定为了完成一个系列而深入工作,有时可能会是相反。艺术家在不同的思考核心中不断前行,这和艺术家个人的现实经验息息相关,也好似是每个艺术家"天然"的动力。
范勃——回到现场
展览时间:2019.12.07-2020.3.14
开放时间:10am-5pm(周二-周日)
展览机构:三域·汇艺术空间
展览地址:广州海珠区昌岗大道隔山新街21号