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最新版藏家权威指南问世,解读近10年艺术世界的剧变

来源:Artsy官方 2020-09-15
Portrait of Mary Rozell by Timothy Mulcare.
Courtesy of the UBS Art Collection.

自瑞银艺术收藏(UBS Art Collection)全球负责人玛丽·罗泽尔(Mary Rozell)撰写的《艺术收藏家手册:获得及拥有艺术品的权威指南》(The Art Collector's Handbook: The Definitive Guide to Acquiring and Owning Art )第一版于2014年面世以来,故步自封、以保守现状为导向的艺术界已经发生了巨大的转变。

在不到十年的时间里,艺术界发生的各种转变影响巨大:艺术作为一种金融投资手段走向常态化,私人博物馆在全球范围内不断涌现,拍卖行和画廊的传统角色分野的逐渐模糊等等,不一而足。

纽约的艺术律师和艺术史学家罗泽尔将于10月5日发布《艺术收藏家手册》的修订版,希望记录下艺术界正发生的这一剧变历程。在即将推出的版本中,《手册》的内容都得到了更新,并加入了一个全新的章节。

接受艺术作为一种投资方式

Mindy Shapero, Night Pieces, The lost unseeing eye, 2013–18.
© Mindy Shapero. Courtesy of the UBS Art Collection.

在电话中,罗泽尔向 Artsy 讲述了她认为比较显著的转变。她表示:“十年前,当谈到艺术家和投资的时候,人们会颇为不快。每一场艺术博览会都有很多的专题小组,而投资与艺术自始至终都是头号话题。在当时,反对的人很多。但如今,艺术投资已经被广泛接受并制度化了,艺术品投资的形式和载体也更趋多样。尽管对此的告诫从没有变过,但这一行为本身已被视作一种常态。”

在艺术市场金融化的诸多方面中,罗泽尔对备受争议的第三方拍卖担保(third-party auction guarantees)特别感兴趣。在这种情况下,作品将确保以商议好的最低报价预售出去,并由拍卖行(又名拍卖行担保【house guarantee】)或第三方担保人背书。如果作品最终以更高的价格售出的话,担保人就可以得到相应的回扣。

Fred Eversley, Untitled (parabolic lens), (1969) 2018.
© Fred Eversley. Photo by Jeff McLane. Courtesy of David Kordansky Gallery and the UBS Art Collection.

“在2008年的金融崩盘之后,第三方拍卖担保几乎全部消失。现如今,这种销售模式又强势回归,对市场起到很好的支撑作用。2017年,第三方拍卖担保达到了艺术成交总量的40%,而其中90%都来自行业外部的第三方——他们看到了艺术投资的潜力,”罗泽尔说。“拍卖行确实会与藏家接触,邀请他们成为第三方担保人。事实证明,这是一种惠及买卖双方的交易方式:卖家可以较为轻松地售出艺术品,而买家则有机会投资有潜力的佳作。”

艺术的产业角色变得模糊

Mary Rozell in conversation with Ed Ruscha at the Louisiana Museum of Modern Art.
Photo by David Parry. Courtesy of UBS Art Collection.

曾身兼纽约苏富比艺术学院(Sotheby's Institute of Art)艺术业务总监的罗泽尔指出,艺术市场的结构本身已经发生了持续而快速的变化,拍卖行和画廊的传统角色边界正日趋模糊。

“人们似乎忘记了,就在不久前,离开拍卖行去画廊工作都是闻所未闻的,反之亦然——你会待在自己的圈子里。这并非白纸黑字的规定,而更像是行业内部心照不宣的规矩,因为这种‘旋转门’可能会带来潜在的利益冲突和信息共享,”她说。

Gary Hume, Cerith from the"Portraits" portfolio, 1998.
© Gary Hume. Courtesy of the artist, The Paragon Press London, and the UBS Art Collection.

罗泽尔认为,拍卖行已经越来越像画廊。特别是私人咨询服务和私人交易在苏富比的业务中占了很大的比重,正一步步侵蚀画廊的领地。

与此同时,她也引述了最近的一起轰动事件:佩斯(Pace)、高古轩(Gagosian)和阿奎维拉(Acquavella)三家顶级艺术画廊倾力协作,共同负责出售已故慈善家唐纳德·马龙(Donald Marron)价值约4.5亿美元的艺术收藏。今年2月,这则消息震惊了整个艺术界。人们原本预计,佳士得或苏富比将负责此次巨额遗产的销售。但事实恰恰相反,这批60多年来积攒的藏品——包括巴勃罗·毕加索(Pablo Picasso)、马克·罗斯科(Mark Rothko)和赛·托姆布利(Cy Twombly)等人的著作——将于明年在高古轩和佩斯位于切尔西(Chelsea)的画廊展出。今年夏天的早些时候,佩斯位于纽约东汉普顿(East Hampton)的新艺术空间就已经展出了收藏中约40件的纸上作品。

Angus Fairhurst,3rd Lowest Expectations, 1996. 
© The Angus Fairhurst Estate. Courtesy of Sadie Coles HQ and the UBS ArtCollection.

罗泽尔表示,马龙的遗产由画廊接手,反映了艺术市场的另一大趋势:高层的权力正在交汇,而大型画廊之间的这种融合更为显著。“这些大型画廊能够做的就是权力的整合,”她说,“当你去洛杉矶的豪瑟沃斯(Hauser & Wirth)画廊综合体并看到附带的餐厅和书店,或是前往切尔西新建的佩斯画廊大楼(Pace)时,就会意识到,这些空间与往日的画廊已大不相同,它们从侧面反映出了这种权力的转变,十分有趣。”

向数字化转变

Shinique Smith, And there you are, a shooting star, 2018.
© Shinique Smith. Courtesy of the UBS Art Collection.

在审视过去六年艺术界的变化时,讨论技术的进步是不可避免的。罗泽尔指出,自《艺术收藏家手册》第一版发行以来,技术的革新已带动了行业内多方面的数字化发展:新的艺术创作模式、虚拟现实艺术创造的平行宇宙、佳士得拍卖的第一幅由人工智能创作的画作以及区块链技术的引入,都可圈可点。

当然,从目前的新冠大流行及其对艺术行业的影响来看,艺术界对技术更为深入的应用变得至关重要。自今年3月以来,在国际旅行限制和社交隔离措施的背景下,艺术界进行了广泛的数字化努力。罗泽尔对这一发展并不感到意外。她认为,目前对数字化的推动,是原有进程的一种加速。她以卓纳画廊(David Zwirner)在2017年推出的在线展厅为例——作为一家高端画廊,它能够动用资源来实现这一目标,同时也迫使中端的画廊“玩家”进一步关注其自身的数字产品与服务。

Shinique Smith, Bale Variant No.0025 (Good & Plenty), 2019.
© Shinique Smith. Photo by Dan Tuffs. Courtesy of the UBS Art Collection.

尽管如此,罗泽尔并不相信数字领域会取代现有的物理实践。“我并不认为会有人觉得,数字化可以完全取代亲自到场、观摩艺术的行为。即便是艺术博览会本身也不行,”她说。“艺术的本质是互动的,它是非常私人的体验。”

迈向更多元化的艺术市场

Zheng Guogu, Computer Controlled by Pig's Brain 2014 No. 2, 2014. 
© Zheng Guogu. Courtesy of the artist, Vitamin Creative Space,and the UBS Art Collection.

在反思正在进行的“黑人的命也是命”(Black Lives Matter)运动以及最近关于艺术界种族主义的网上抗议活动时,罗泽尔说,人们越来越意识到艺术收藏中的失衡现象。

罗泽尔说:“五年前,我在瑞银(UBS)开始工作时就看到了这一点。我留意到,瑞银是非常白人和西方的。但我们是一家全球性的银行,这种状况亟需改变。我并不认为这是某种道德上的错误,但它确实反映了艺术市场本身的情况——显然,很多艺术家被系统性地忽视了。”

“山姆·格连(Sam Gilliam)就是一个很好的例子,”她继续说道。“当他开始创作艺术时,他和杰克逊·波洛克(Jackson Pollock)的名声旗鼓相当。但后来,他却变成了委身于华盛顿的区域性艺术家,而我当时恰好在那里工作。在此之后,人们才突然意识到,‘我的天啊,他是一位了不起的艺术家’。格连的艺术市场表现也在人们的认可中迅速走强。我们看到,这种情况在世界各地接连发生。这也同样适用于女性——女性在艺术市场上一直没有得到足够的体现。”

Federico Herrero, Untitled, 2019.
© Federico Herrero and Sies + Höke,Düsseldorf. Courtesy of the UBS Art Collection.

罗泽尔认为,目前影响艺术收藏的另一个变化,是世界上女性创富人才的崛起。“女性亿万富翁的增长速度高于男性,”她说。“随着越来越多的女性控制了全球财富,艺术市场也会受到影响。瑞银对高净值收藏家做了一项研究并发现,女性花在收藏艺术品上的钱比男性多。因此,女性购买力的增强将重塑艺术市场的未来。”

“我希望,这些转变能来得越快越好,”她颇为神往地补充道。

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