3月17日，“花俊：他山我山”专题研究展在上海宝龙美术馆举行了正式开幕式，同门云集，高朋满座，共同庆祝展览的顺利举办。
展览现场
展览以“山石”为主题，看似传统，却带给人耳目一新的感受。展览围绕该主题向不同的问题线索展开，以石头相关的绘画作品为起点，通过叠“石”成“山”，引出了人的实践与自然关系的系列讨论，最终回落到关于“人”的思考上。
展览展示了以人物画闻名、多种艺术语言兼善的艺术家花俊近年来在山水新方向上的探索，并借此抛出“他我”关系的议题。它既展示了一幅特别的山水画卷，也开启了一场“他我”之间的对话。
策展人王晓松致辞
对于花俊来说，“他山”代表了一切可以磨砺自我的外部力量，包括专业学习、生活经历等各个方面，甚至每一位前来观展的观众“都是我的‘他山’”；而“我山”则指代自我对于“他山”的转化，即他的作品、他的自我表达。
花俊希望观众借由展览可以认知到，艺术家观看世界的一种方式：“我只是一个窗口，每个人心中都有一座山。”
而展览主题“他山我山”并非起自艺术家本人，亦非策展人之意，而是源自中国文联副主席、浙江省文联主席许江。展览开幕式上，许江指出这一主题的来源：“花俊的艺术实践从大型的人物绘画到文字社会学的自然场景景观，从笔墨的登高望远到一系列新媒介的设身探源，他的核心处总是山，总是参透山水与笔墨来进行造山的运动、来深化世界的观照。”
中国文联副主席、浙江省文联主席许江致辞
花俊长期致力于中西艺术的综合研究，并以水墨实验为依托转换中国书画艺术精神在当代生活中的意义。水墨与书法之外，花俊的创作还涉及影像、装置、行为、版画等不同类型，使他对现实问题的思考能够有效地转化为丰富的艺术语言面貌。正如许江所说：“花俊打通了艺术领域间的界限，甚至打通了哲学和绘画之间的壁垒，于是形成了一个新的艺术家的形象。”
花俊的博士生导师、著名书法家、中国美院教授王冬龄回顾了花俊的艺术成长之路：花俊从小就跟着父亲花明拜访过江苏老一辈书画家如林散之先生、陈大羽先生等，受到纯正扎实的书画艺术熏陶；而后一路考取中国美院中国画系人物专业，留校任教后又旅居瑞典斯德哥尔摩八年时间，再度回归杭州时又选择书法深造，拥有非常丰富的艺术阅历。
王冬龄评价花俊是艺术队伍中的“特种兵”，这源于花俊的“不负初心，砥砺前行”，同时又“不断挑战自己，不断追求创新”：“展览已经体现出他的艺术理念和艺术精神的端倪。”
中国美术学院博士生导师、艺术家王冬龄致辞
宝龙文化总经理甘璐致辞
艺术家花俊答谢
前来观展的师长亲友都感受到了花俊笔下“山石”的特别之处。
“他跟人家的山水画不一样。”著名油画家徐芒耀在花俊还是学生时就对他有深刻的印象，通过这次山石主题的展览，他感到花俊的艺术创作非常全面，既有扎实的中国传统水墨技法，又兼具西洋绘画的功底。“作为比较年轻的画家能够有这样一种思考和追求，很难得。”
花俊的多年好友、香港中文大学艺术系教授周晋专程从香港来到上海，看过展览感到耳目一新、深受震撼。“他有非常好的对时代的敏感度，我们可以体会到他与时代同步的当代体验，和对生活非常敏锐的回馈。这些作品无论是形式感还是主题上，都点到了花俊自己对世界的敏感的看法，和对世界的思考与期待。”
展览现场
站在中国画专业的角度，此次展览为中国画发展提供了值得思考的个案。
中国美术学院教授、博士生导师、原中国美院副院长王赞认为花俊兼具对社会变化和艺术表现手法的双重敏感性，又具有艺术表达的自发性与艺术创作的控制性，一系列作品很好地展现了“艺术家如何将自身感受的景物与思考，通过技术的能力表达出来”。“花俊给出了中国画未来发展的多种可能性。”
“他打破了中国画的壁垒。”中国美术学院教授、博士生导师、原中国画与书法艺术学院院长张捷从“融合”的角度指出花俊创作的一种启示：花俊打破了人与自然的表现之间的界限，他把这种边界打破以后，更多地走向一种融合。“作为画家，天地是很宽阔的，我们不应该有这种表达上的界限。”
展览现场
复旦大学教授王天德感受到花俊作品中的诗意，同时又联想到爬山的个人体验：当我们爬到山顶时，常常想看到更高的山。他认为，花俊作品中所表达的，正是“不停寻找更大的可能性”这一思想，这也反映着当下社会生活形态与个人发展的可能。
如大家所想，花俊对于自身的突破不会止步，接下去，他还将继续“寻找山顶”：花俊计划在未来陆续展开花鸟、人物、书法的序列展览，敬请期待。
展览现场
“花俊：他山我山”开幕论坛在开幕前举行。艺术家花俊与策展人王晓松作为主持人，邀请了中国美术学院教授、博士生导师、跨媒体艺术学院原院长管怀宾，中国美术学院教授、博士生导师、艺术管理与教育学院院长孔令伟，中国美术学院教授、博士生导师、学报《新美术》主编兼艺术人文学院副院长万木春，设计学博士、独立策展人、清华大学未来实验室首席研究员唐克扬，《艺术当代》主编徐可，澎湃新闻艺术主编顾村言六位嘉宾进行学术研讨，围绕以艺术史角度观看当代水墨创作、传统艺术与当代艺术、AI技术对于艺术的影响等话题展开了精彩的思想碰撞。
论坛现场
本次展览由宝龙美术馆与中国美术学院中国画学院联合主办，王晓松担任策展人，浙江日报潮新闻负责媒体统筹。展览将持续至3月31日。
艺术家介绍
花俊，1970年生于江苏泰州，毕业于瑞典皇家美术学院和中国美术学院，获硕士、博士学位，现为中国美术学院教授、博士生导师、当代水墨研究所执行所长。花俊长期致力于中西艺术的综合研究，并以水墨实验为依托转换中国书画艺术精神在当代生活中的意义。水墨与书法之外，花俊的创作还涉及影像、装置、行为、版画等不同类型，使他对现实问题的思考能够有效地转化为丰富的艺术语言面貌。
花俊曾参加瑞典第53届春季沙龙展、第二届北京国际美术双年展、2005上海青年美术大展、浙江省第十二届美术作品展览、历史的凝眸——浙江历史文化重大题材美术作品大展、第八届深圳国际水墨双年展、中国国家博物馆馆藏现代经典美术作品展（2015）、书非书——杭州国际现代书法艺术展（2005、2010、2015）、杭州中国画双年展（2012、2023）等展览，曾获第十届全国美术作品展览银奖等诸多重要奖项。作品先后被中国国家博物馆、中国美术馆、浙江美术馆、武汉美术馆、刘海粟美术馆、岭南美术馆、韩国物波艺术中心、威尔士国家博物馆等国内外公共艺术机构收藏。
展览信息
展览名称：“花俊：他山我山”专题研究展
展期：2024年3月5日-3月31日
地点：上海市闵行区漕宝路3055号宝龙美术馆4号厅
策展人：王晓松
主办单位：宝龙美术馆 中国美术学院中国画学院
媒体统筹：潮新闻“文艺潮选”
开馆时间: 周二至周日 10:00-18:00
