五月的北京是全球艺术日历上的重要目的地。第九届画廊周北京将于5月23日至6月1日举办，其中，5月23日至25日为贵宾日，5月27日至6月1日为公众日。
过去八年，画廊周北京作为一个具有文化凝聚力的平台，更是艺术生态中不可或缺的年度重要艺术事件。
画廊周北京不仅持续输出艺术向的学术性讨论，缔造了以北京地区为切面的生态链接，同时还联动跨领域人群，不断延展着北京作为文化标签的内涵。
01
全面激活城市艺术能量
北京画廊周2.0升级上线
本届画廊周在年度项目上进行了结构性调整，画廊的参展方式从往届的参展商报名制调整为主办方邀请制。本届共迎来30家扎根北京地区的画廊和11家非营利机构参展。
主单元参展画廊中既包括位于798·751园区，并于今年迎来二十周年的北京公社、常青画廊、站台中国当代艺术机构、马刺画廊和星空间。也涵盖了首度参展的画廊新生力量莫高空间、某某空间、回声、叁拾空间、Tong Gallery+Projects等。
画廊周北京2025新闻发布会现场，左起：零等于一艺术集团联合创始人周大为、画廊周北京项目总监杨佳霖、UCCA尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇、北京七九八文化科技有限公司党总支副书记、总经理严明丹、魔金石空间创始人曲科杰、MACA艺术中心总监杨北辰、北京当代·艺术博览会艺术总监鲍栋
画廊周北京充分发挥凝聚力、号召力与影响力，除了以798·751园区为核心，亦延伸至CBD艺术区、草场地艺术区、北京保税艺术区等北京核心的文化艺术地标，通过50余场展览、20余场社交活动及20余场专业论坛，着力扩大北京艺术生态的规模与版图。
以缔造“北京艺术季”为核心目标，联合同样扎根北京地区的ART021 BEIJING 北京廿一现当代艺术博览会与北京当代·艺术博览会，并携手北京地区的画廊和非营利机构，特别联动北京周边、位于秦皇岛的阿那亚艺术中心，共同构建以北京为中心的艺术生态网络。
02
非营利机构参与度历年最高
见证北京多面艺术活力
非营利机构是北京城市文化版图的重要一环，推动着本土当代艺术生态的良性建构。
本届画廊周北京的非营利机构参与度为历年来最高，通过不同的展览项目深度参与其中，实现国际视野与在地叙事交融。除了邀请在798·751园区内的UCCA尤伦斯当代艺术中心、798CUBE、MACA艺术中心等重要艺术机构，亦与位于朝阳区的红砖美术馆和X美术馆等机构联动。
同时，位于北京CBD核心区的路易威登北京Espace文化艺术空间亦呈现大型展览项目。此外，作为艺术季在京外地区的重要空间延展，阿那亚艺术中心北岸馆将同期推出四档展览。
03
不同世代的
专业声音共同塑造评价标准
此次画廊周北京对“最佳展览奖”与“探索无界奖”的评选机制也进行了重要更新。
“最佳展览奖”初审评审团
奖项的评选将由青年策展人与资深非营利机构馆长之间的跨代合作完成：本届画廊周北京邀请陈立、富源、刘倩兮、孙文杰、王欢（按姓氏首字母排序）5位长期关注北京艺术生态的青年策展人组成初审评审团，共同提名8-10个候选展览。
“最佳展览奖”终选评审团
在终选阶段，由卢迎华、田霏宇、唐昕、杨北辰、闫士杰（按姓氏首字母排序）5位非营利艺术机构馆长组成的终审评审团，从提名展览中选出“最佳展览奖”获奖展览。
与此同时，于去年增设的“探索无界奖”更强调艺术创作的无边界特性并试图探索展览的无限可能。该奖项将由初审评审团的5位青年策展人独立评选。
此次调整旨在通过代际策展力量的协作，构建更开放、更具前瞻性的评选体系，进一步激发艺术创作的多样性与批判性思考。
04
本土与国际
全景式呈现当代艺术生态
王伊芙玲韬程 & 程心怡“在影子和亮面之间”展览现场，天线空间，画廊周北京2025特别展览项目
画廊周北京涵盖的50余场展览全面展现全球艺术发展的前沿趋势。
首度参展画廊周北京的天线空间于B02大楼（原朗空美术馆）呈现特别展览项目程心怡和王伊茯苓韬程双人展“在影子和亮面之间”。由拥有近20年收藏经验，同时也以创作者身份持续参与艺术项目的资深藏家田军担纲展览设计。
“琼·米歇尔/梅根·鲁尼：自然之绘”展览现场，路易威登北京Espace文化艺术空间，2025年
作为历史悠久的古老媒介，在今年的画廊周北京期间依然释放了不可小觑的能量。从老牌艺术家琼·米切尔到80后的梅根·鲁尼呈现出不同的视觉生成逻辑。自本土的社会现实出发是其中一部分艺术家的自觉选择，比如王兴伟、仝天庆等；关注亲密关系中的主体性问题、文化转译等的则有程心怡、尼古拉斯·格拉菲亚和陈柏豪等。
安妮卡·易 “放射虫”系列，“安妮卡·易：另一种进化”展览现场，UCCA尤伦斯当代艺术中心，2025年。图片由UCCA尤伦斯当代艺术中心提供，摄影/孙诗
北京的当代艺术现场也反映出对艺术与科技主题的关注。“安妮卡·易：另一种进化”、“798艺术、科学与科技双年展 2025”及“VH AWARD 历届获奖作品展”等，观众可以亲自体验与感受科技在当下全球当代艺术实践中所引发的反思。
此外在艺术机构或画廊展览中，还有对国内外、不同代际的女性艺术力量的聚焦；尊重年轻一代的创造力，展现他们对身份、全球化等议题的回应等等，侧面印证了多元视角正在重构艺术新生态。
05
艺术商店
联动艺术商业新范式
本届画廊周创新打造的特别项目“艺术商店”，将社会的真实现场作为艺术发生的场域，以更开放、更轻盈的方式探索艺术在当代表达中的多重可能。
“艺术商店”借由艺术家主导的空间转化，将园区中的工业容器变为兼具展陈、交流与体验的艺术生活节点。既回应当下日益丰富的艺术消费需求，也激发公众与艺术之间更直接、更日常的互动关系。
“凳子32：坐在凳子上的人”是一个由集装箱构成的临时空间项目。侯子超长期关注自然与人造物之间的交错关系，并以越野骑行作为自身实践路径。本项目延续了他的核心关切，通过跨越运动文化、环境政治与图像生产机制，构建了一种新的地形寓言。
“胡小芳”是艺术家胡尹萍在2015年创立的一个“艺术品牌”。在798集装箱&小芳快闪店“1克力气多少钱?”中，不同尺寸的帽子和织物通过快闪店的方式去寻找有缘人。
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专业论坛
学术碰撞激发艺术内在张力
本届画廊周还将通过20余场专业论坛，在碰撞中搭建深度交流的空间。力邀海内外艺术家、策展人及学者，基于创作方法论、艺术生态及当代收藏等议题有效地讨论与发声，成为连接艺术行业各环节的重要纽带。
5月24日将率先举办两场主题论坛，围绕展览实践展开对话。主题论坛一是《水、能量与虚实之间：抽象绘画中的情感表达与跨学科探索》，对谈以李姝睿个展“碧虚”中的创作为起点，由沈宸担任主持，邀请李姝睿、贺潇和杨紫参与讨论。
主题论坛二《绘画中的秩序—艺术家对谈：张月薇 x 慕华 x 刘聪》，由高良娇主持，对谈将以三位艺术家近期的实践和创作方向为出发点，基于“绘画中的秩序”展开讨论。
