在城市文化能量高度聚集的十二月，深圳迎来一年中最具仪式感的艺术黄金时节。于此节点，朗信艺术中心荣幸推出跨年艺术展：“时间的刻痕——何多苓×朱可染”，并将于 2025年12月6日下午4点拉开帷幕。

这是一次意义特殊的并置呈现。两位艺术家——何多苓与朱可染，以各自不同却同样敏锐的方式回应时间：一个将记忆沉入笔触，在画面中缓慢显影；一个如水与气息般流动、延展。两个方向，一次对话——关于回望与未来、关于厚度与速度、关于“瞬间是否能成为永恒”。

在深圳，这座以更新速度闻名的城市，本次展览是一次让人暂缓脚步、重新审视“时间”与“观看”关系的契机。

时间并未远去，它正在这里发生。
而作品，是它留下的最清晰与最耐心的刻痕。

时间的刻痕
​——何多苓 × ​朱可染

文\李国华

“时间是什么？”这是一个千古之问。法国哲学家柏格森给出的答案：我们通常用钟表度量的、均质流逝的“科学时间”，只是一种空间的幻象。真正的时间，被他称之为“绵延”，这是一种不可分割、持续涌动、不断积累和创造的生命之流。它如同一个雪球，在滚落中不断吸纳过去的每一瞬间，并以全新的姿态奔向未来。何多苓与朱可染，正是以各自的方式，捕捉并显影了这条生命洪流的两种不同姿态。

何多苓的绘画，作为“记忆”的绵延，呈现了时间的重量与质感。在柏格森看来，过去并未消失，它如同意识的每一个瞬间，被完整地保存下来，并持续地作用于现在，构成了我们存在的全部厚度。何多苓的绘画，正是这种“记忆绵延”的物质化呈现。那些层叠覆盖的灰色调、斑驳剥落的肌理、模糊的形象，都不是对某一瞬间的定格，而是无数“过去”在“现在”的画布上沉淀、渗透、叠加的痕迹。在《花卉写生》（2025）、《牡丹》（2025）中，艺术家对花卉和背景的处理，让人联想到明代画家徐渭的笔墨。艺术家利用对古人绘画趣味的借用，将历史与当下的时间折叠了。从而在绘画中形成了一种厚重感，这种厚重既源于画面中颜色和笔触的运用，也源于历史折叠释放出的文化能量；在《原上草》（2025）系列、《寒潭疏影》（2025）、《雪山鹿迹》（2025）中，艺术家对灰色的大面积使用，配合松弛的笔触，无疑会让观者感受到了沉重和视觉上的压力，这并不是刻意为之，而是时间和经历在艺术家内心中持续沉淀，形成的结果。这种结果，艺术家又通过画笔绵延到了画面之上。

而如果说何多苓展现了“绵延”中“厚重”的一面，那么朱可染则淋漓尽致地展现了其“生成”与“创造”的本质。朱可染那些细密、游走、无限延伸的笔触，正是“绵延”本身的最佳视觉隐喻。她的画作没有清晰的起点与终点，每一笔都是前一笔的延续，同时又引导出下一笔，形成一个永不停歇的流动网络。在她的作品中，例如《海之呼吸》、《云迹时光》系列（2025）、《水妖》（2016）中，那些偶然迸发的色彩、突然改变的笔势，正是生命冲动那不可预测的、创造性的跳跃。所以，“水”和“云”是艺术家偏爱表达的题材，因为这两个时刻处于变动，不断生成、又不断变化的物体，承接了艺术家对时间和生命最真挚感受——时间在艺术家这里，显现为一股向前的推力，一种永恒的流动。而绘画则是她记忆和时间的刻痕，是她在生命冲动在行进中留下的轨迹。

当然，何多苓的“记忆”与朱可染的“生成”：二者并非对立，而是“绵延”一体两面的体现。没有记忆的积累，生成便是无源之水；没有生成的推进，记忆便是死水一潭。我们的每一个“现在”，都既是全部过去的凝聚，也是对未来创造的期许。何多苓绘画中引发的深沉共情，朱可染绘画中激发的内在律动，都超越了理智的分析，直抵直觉的体验。观看他们的画，不是去“解读”，而是去“融入”那条时间之流。可以说，何多苓让我们触摸到时间的厚度——那是由无数过往凝结成的、支撑我们存在的基石。朱可染让我们窥见到时间的活力——那是永恒涌动、催生万物的创造之源。他们共同告诉我们：我们并非存在于时间“之中”，我们本身就是时间。而艺术家的每一次笔触起落，都是这场伟大“绵延”的微小涟漪，都是永恒在瞬间中留下的、最真实也最深刻的痕迹。

关于艺术家
About the Artists

何多苓 He Duoling

1948生于成都，毕业于四川美院，现工作生活于成都。
作品多次获得国内外大奖，作品被中国美术馆、福冈美术馆，龙美术馆、松美术馆、余德耀美术馆、澳门艺术博物馆、昆明当代美术馆等海内外重要艺术机构和收藏家收藏。

个展

2025

何多苓素描手稿展 合美术馆 武汉

人在春山外：何多苓作品展 苏州博物馆 苏州

2024

非叙事：何多苓的绘画 湖北美术馆 武汉

2023

边界与转化：何多苓·毛焰双个展 复星艺术中心 成都

2022

绘画事情：何多苓的艺术历程 成都市美术馆 成都

个人简史·学画记：何多苓1958至今 何多苓美术馆 成都

2021

何多苓：草·色 1980-2021 龙美术馆（西岸馆） 上海

她们，2019 何多苓美术馆 成都

2020

春风吹又生：何多苓艺术大展 澳门艺术博物馆 澳门

何多苓·远雷 当代唐人艺术中心 香港

2019

野原：何多苓个人作品展 四川美术馆 成都

悬庭：何多苓x水雁飞艺术展（双个展）昆明当代美术馆 昆明

2018

何多苓：顽固的艺术 保利香港艺术空间 香港

山水光气：何多苓个展 西安美术馆 西安

何多苓 自选集 1986-2018 何多苓美术馆 成都

2017

何多苓-俄罗斯森林

艺术长沙 湖南省博物館 湖南省谭国斌当代艺术博物馆 长沙

2014

皮肤的文体：何多苓 毛焰2014双个展 南京艺术学院美术馆 南京

2008

何多苓2007新作展 环碧堂画廊 北京

2006

忧伤的诗歌 中国美术馆 北京，上海美术馆 上海，四方当代美术馆 南京

2005

带阁楼的房子原作展、2005新作展 环碧堂画廊 北京

1999

带阁楼的房子 艺博画廊 上海

1998

何多苓个展 山艺术馆 中国台湾高雄

1994

何多苓个展 中国美术馆 北京

1988

中国—现实主义的深层 福冈美术馆 日本福冈

部分展览作品
part of work

寒潭疏影 布面油画 200×100CM 2025

牡丹 布面油画 100X80CM 2025

原上草 布面油画 100X80CM 2024

杂花写生 布面油画 80X60CM 2024

南方的岸No-1 布面油画 200X150CM 2023

朱可染 Zhu Keran

出生于安徽，获得油画硕士学位，当代艺术家，现生活创作于成都。
代表作品《消融的塑像》，《云卷•云舒》，《水何澹澹》，《暮夏-2》，《仲夏夜》，《水妖》。作品多次参加国内外艺术交流及展览，并被多家艺术机构及个人收藏。

个展

2025

绕指柔：朱可染个展 佑品空间 湖北

漫流之地：朱可染个展 光明文化艺术中心美术馆 深圳

2024

欲言又止：朱可染个展 唤醒画廊 深圳

天影长波：朱可染个展 华萃美术馆 上海

2021

澄明•可染：朱可染作品展 蓝顶美术馆 四川成都

部分展览作品
part of work

云迹时光-18木板油画 40X30CM 2025

云迹时光-20 布面油画 165X120CM 2025

水何澹澹-33 布面油画 200X70CM 2025

云迹时光-25 110X90CM 布面油画 2025

海之呼吸-1木板油画 30x40CM 2025