如果谈到“组合”，你一定会想到大家熟悉的国内外大大小小的演唱组，但这里要讨论的是当代艺术领域少见的一对“艺术家组合”—— 朱逸清＋薛永军。他们从小都成长于烟雨朦朦，山川灵秀的吴越之地，浸渍在清雅恬静的吴侬软语中。同样的文化背景，同样的对于艺术的至诚之心，使两位艺术家的意识趋向有着惊人的接近与默契，艺术理念与技术表达的一致性，终于导致了一对少见而出色的“当代艺术梦幻组合”。
在两位艺术家的作品中，中国的古典山水，西方的古典绘画，现代的偶像图式均以一种朦胧姿态出现在油画作品里，犹如海市蜃楼。这种朦胧正是马赛克幻化出这样一种奇妙效果。走近前猛然发现，这些马赛克是由一枚枚印章组成。再仔细看这些印章，有很多不同的小篆构成，文字很难辨认。其间有很多的篆文是艺术家自己创造出来的。在这里，文字被艺术家作为一种残化和侵蚀的象征符号，已经不再是本土文化的标识，而成为在矛盾冲撞中的文化碎片。作品正是想把这种矛盾罗列在一起试图在作某种对话。
艺术家的创作一定有一个文化背景在幕后起着作用，东西方平等对话正是他们创作的根本动因。
长久以来东西方总是处在一种相互遥望与猜想中，其实这种状态应该追述到亚里士多德与老子时代，绝非近现代开始。东方与西方、对话与猜想，是一笔久远的老帐。当西方世界笼罩在现代文明的署光时，中国人在黑暗里仰望着那片光芒。即使在今天东西方仍然存在一种想象，平等对话是长期以来中国人的愿望。
艺术家的创作有时并非过分的下意识，身处某种语境就会自觉作出反应。作为东西方文化争锋与对话的惯性，无时不刻在影响着当代艺术的创作。70后的这对组合，有着中国艺术家共同面临的生存环境与社会语境。中国文人特有的那种使命感的火焰仍然在他们身上跳动，作为中国艺术家他们完全明白本土文化对当代艺术的意义，显然也懂得怎样运用自己手中的武器。
印章是中国特有的一种文化现象，小小的一方印章，却牵动着这个民族的文化脉络。印章的渊源可以追溯到春秋后期，那时的官职已不像西周可以世袭，而是可以随时升黜，小小的印章作为凭信。其时，军事上用虎符“小虎形器物，中分为二，上镌铭文，以吻合为信”。有一部电影，就是描述战国时期关于盗取虎符调动军队的故事。政治上用玺印作为信物，后又逐步地从政治上转移到经济上，从官场转移到民间。
由此看来印章既是一种权利的象征，也是一种凭证或信用，亦或品位的表达。既有其实用价值又承载着丰富的文化内涵。2008年北京奥运会那个舞动的会徽“中国印”，能被世界接纳足见其独特价值与不可替代性。
两位“艺术组合”在作品中将中国印章，以`一种复杂的制作方式呈现，酷似电脑特技的马赛克效果，构成与渐变的画面，手工绘制的痕迹。这里科技性与时代性，手工性与工业性，不分先后的出场与运用。这种多符号多信息多手法的并置，也许只能用后现代逻辑的缤纷语汇来阐释。
两位“艺术组合”并非一头扎在一个自我织就的框架中闷声行走，作为70后的他们，感觉了文革尾声的喧嚣，亲历了改革狂潮，并正在体验着经济腾飞给人们带来的巨大推力与癫狂。今天，物质的富裕使人的身体前所未有的被呵护。身体的臃肿导致精神的萎靡，文化断裂又导致茫然和不知所措，人们的精神处于一种异常状态。行进中的他们敏锐的意识到了路人那眼神的呆滞与神情的木然。时尚使人们外表光鲜、消费却使人们内心空洞。此时，艺术家的视角由对经典的“致敬”，逐渐转向对当下社会现实的关照。画面出现了重叠、律动，卡通式漂亮的脸、绚丽的色彩摄人心魄，少女靓丽但空洞失神的眼睛。这个时尚、超炫的时代，像一个巨大的涡流怪圈将人们罩住难以脱身。
思考中行走的两位“艺术组合”，一定时刻注视着来自潮流漩涡上演的事件并不断捕捉这生动的信息。
【编辑：霍春常】
