“我们”是谁？当法国画家高更在１８９７年画出《我们从哪里来？我们是谁？我们到何处去？》这幅名作后，艺术家们似乎日益热衷于与哲学家，历史学家和政治家分担起检讨社会演进的责任。对“我们”身份的确认，需要在不断的对比和反思中才能进行。
在胡蓉的近作中，她似乎力图将正在被压缩的历史展平，用己经消褪的经典记忆反衬当今图像之苍白。她在画布上不断地追寻和确认自己，一边在实现着孩童时就一直存在的艺术之梦——纯真的歌唱生命，一边在借助颜料进行人生与社会的反思：与人们对话、与历史对话、与异族文明对话，跳跃性地、对比性地换位思考。在这个过程中，她又似乎不是她自己，而是代表抽象的“我们”，或者说她在努力跳出个人视域和个人经验的局限，勾勒出一幅时代的表情和一种文明的框架。
胡蓉试图站立在多条线索的交叉点上以获得超广角的视野；连接革命时代的坚定与改革开放时代的飞跃，连接黄金时代的历史辉煌与当今信息时代的纷乱，连接东方的优雅与温润，西方的激情与精密。她关注西方博物馆里陈列着的中国秦代兵马俑，关注注视着梵高油画的东方少年，关注不同种族的婚姻与教育……,我感觉作者几乎是一个理想主义者，她以手中的画笔追述往昔的童话，批判当今的文明冲突，憧憬远景的公平完美。
从这个角度看，贯穿在胡蓉画作中的那个注视着历史的隐形的“我们”，正是表述了这样一种俯瞰万众，引领千秋的气慨，只是她的画作远不同于文人水墨画和法国后印象派，显露出当代文化的某些轻松，无奈，机智或者调侃。
（文/李淞，著名美术评论家——北京大学艺术学院教授，美术学系主任，博士生导师）
【编辑：马海艳】
