提到东北，我们大部分人头脑中反应出的第一印象，或许是白山黑水和充满大碴子味儿的方言，还有由刘老根、药匣子、马大帅和“东北F4”等等，所演绎出的搞笑二人转，也为大众心目中的东北文化，敷上了一层浓艳且世俗的乡村化脂粉。
而对于长期浸泡在所谓北京中心文化圈的我们来说，印象中作为“中国北方沿海重要中心城市、港口及风景旅游城市”的大连，除了大海和海鲜的味道之外，似乎和当代艺术并没有太大关系。
但在2021年10月10日，由大连当代艺术馆主办，艺琅国际承办，艺术批评家、策展人廖雯女士策划，艺术批评家栗宪庭担任学术主持的“山海精艺术聚——纪念刘骁纯，看望于振立”活动期间，却在我们习惯的当代视野中，展现出一幅无法准确界定的另类图景来。
从大连市区驱车约40分钟来到了大黑山，在下车后徒步走向于振立工作室的一段小路上，听到有几个游客在向当地村民打听：“‘瓶子山庄’在哪里？”——这座大家口中提到的“瓶子山庄”，是艺术家于振立花了27年的时间，用日常的破烂和废弃物搭建起的一座魔幻城堡：
由不同颜色的石头搭建起的房子，依着并不陡峭的山势缓缓上升；像蜘蛛网一样密集交错于屋顶上的钢筋；诸多悬置其上的、生锈的自行车轮毂；用废弃的酒瓶搭建起的不同形态的雕塑，包括茶壶、凤凰、形似金字塔的锥体……
作为这座城堡的主人，与共和国同龄的于振立今年已经72岁了：一头杂乱的花白长发、不修边幅的粗布服装、满口垮垮的本地方言、再加上因喜好喝酒而显得有些飘忽的脚步等等，都在我们眼中勾画出了一个山野村夫生动且不羁的形象来。
其实早在上世纪80年代末至90年代初，于振立就已经获得过现实意义上的成功。如1993年3在中国美术馆举办了“于振立绘画展”，集中展出他的抽象作品，其中包括《吃喜酒的女人》和《图示》等作品，当时的中央电视台、北京电视台和《人民日报》等主流媒体也都刊发过数十条与此相关消息和专访。
但在1994年12月26日，大家眼中成功的老于却选择回到大连，并隐居进大黑山：吃最基本的食物，穿最普通的衣裳。以最初的三间简陋的农村瓦房作为起点，于振立开始就地取材，并一步步地扩建着这座一个人的孤独城堡，一点点地搭建出自己的画室、客厅、道路、庭院和厕所等等，他用一切可用的“现成之物”——包括废旧桌椅、轮胎、电视、磨盘、瓶子等——将自己他长期实践的视觉艺术融入到了迷宫式建筑和庭院中。循着碎石铺成的上山之路，可以看到各种文字图像、几何图形和八卦符号，不时地出现在脚下或对面的墙壁上，而就在融入到于振立用以“安放以及展开自我艺术”的理想国气场中的同时，我也很难用经验中的雕塑、装置或大地艺术等学理化的概念，去归纳这位倔强老头的自我营造。
关于这座一个人的城堡，廖雯女士曾在《于振立的营造》一文中有过如下精彩论述：
“于振立一锨一镐地挖，一砖一石地垒，造出了一片梯田。于振立说，台阶这种形式在他的意识里总是有特别的感觉，无论是在梦里、电影里，还是在现实里，他常常想一定要亲手搭建一个步步高升的台阶。梯田实现了他的梦想。
建造梯田，于振立也像盖房子那样嵌入了很多被遗弃物，但于振立并不满足，他开始在梯田上用空瓶子营造一些塔样的雕塑。瓶子不够，于振立向社会发出一封《收集废瓶子》的公开信，忽悠大家帮他收集“不能回收的、各种形状的、即将遗弃的”空瓶子。结果是惊人的，据说很多人响应，竟然收集了酒瓶、药瓶、酱油瓶、香水瓶等十余万个（当然是酒瓶居多）。于振立用这些瓶子，一瓶一瓶地搭，累日累月地砌，这行为，是生活，是艺术，是劳作，是游戏，也是修行。几年间，塔样雕塑一个一个在梯田上矗立起来，成了于振立工作室的标志‘景观’，只是这塔肚子里全都塞满了他的生活垃圾和建筑垃圾。
他在梯田和山坡上植树养花、种菜栽瓜，蔬菜、瓜果待客，苞米、葵花喂鸟，花草为情人，酒狗为朋友，外表像农民，蓬头布衣，骨子里还是文人，读书、看杂志、画画，而且每天写手记。于振立在山上多少年，就是多少本手记，年年一本。于振立说，这是他每天必做的事，除了劳作太累，第二天也会补上”。
最后，在离开于振立的城堡时，白日活动的喧嚣已被夜晚的黑色所溶解，没有农家乐里俗气闪烁的五彩霓虹、也没有精致美食溢出的诱人香气，只留下天际与山顶间一道模糊且浅淡的分界线。而那座隐没在黑暗中的破烂城堡和那位有着粗糙双手的倔强老者，此刻，或许才真正地进入到了属于自我的永恒与安详之中，这也正如廖雯女士所说：“放下了以往艺术经验‘伟大’的于振立，在‘被遗弃物喜悦生还’的营造中，完成了自我精神与外在世界，独具‘力量感’的对话与融合”。
