《艺术X智能》的作品之一《最后的2G手机》
面对新科技对我们生活的冲击，不少艺术家开始坐不住，有人积极反思，也有人有容乃大、小宇宙在冲击之下迸发。
艺术 智能
身为低头党的你反思了没
也许正是出于让大家反思高新技术对现代社会的影响的目的，韩国艺术家KimDong-Kyu决定以幽默讽刺的方式将这些伟大的发明移植到塞尚、梵高、马奈、毕加索等名人的大作里。
近日，他自揭名为《艺术X智能》的艺术项目的面纱，结果，达·芬奇的《最后的晚餐》变成了《最后的2G手机》，众多门徒摇身一变成了科技极客们，他们看向耶稣的表情是如此一致：不可理喻的人，居然还在使用2G手机！
它的原作是法国著名画家塞尚的名作《玩纸牌者》，不过如果将这场景搬到现代，那么估计两位男士手中把玩的早已不是纸牌。在饭馆等菜的时候，这样的场景随处可见吧！
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《全买到了！》
埃德加·德加笔下的《玛丽卡萨特》里，原本模特手中拿着的是几张画面模糊的卡片，现在也变成了不同的三色手机，而卡萨特的表情，似乎还在考虑：要不要再去入一个土豪金呢？
《雾海之上》
十九世纪德国浪漫主义风景画家卡斯帕·大卫·弗里德利希的《雾海之上》，登高望远，旧时的人会用双眼去细细欣赏或以画笔定格眼前的醉人景致，现代的人们似乎更习惯在屏幕上回味，相机也好，智能手机亦可。
《快疯了》
蒙克的《嚎叫》中的人之所以呐喊到满面狰狞令后世都过目不忘，原来是因为手机摔烂了么？！
智能 刺青
带来创面更小、图案丰富的动态刺青
你可能听过智能手机界的“刺青”科技专利，一种可接收磁波，并会对应信号让植入者皮肤感觉到不同震动的“刺青”。利用“刺青”会震动的特点，所以即便你手机不在身上也可以知道有来电。受此启发，纽约一位名为安东尼·安东内利斯（Anthony Antonellis）的艺术家也在自己身上植入了“数码刺青”，不过可不是这类尚未面世的高科技，而是利用现有的RFID晶片——也就是公交一卡通上使用的技术，再透过能感应的智能手机，显示图案的新艺术手法。
跟现在办活动常见的QR码刺青不同，安东尼·安东内利斯的“刺青”不但不是皮肤上暂时性的贴纸，也不是永久深入皮肤的颜料，而是一块植入皮下、外形大小与“米粒”差不多的电子晶片。尽管只能储存1KB大小的资料，现在任何人，只要拿支持NFC功能的智能手机，靠近植入晶片的虎口处，手机上就会显示出动态的GIF图片——这也是与过去属于静态艺术的传统刺青最明显的差别，除此之外，数码刺青也能更换不同的内容。
不过，虽然刺青变得“智能”了，获得刺青的皮肉之苦，还是免不了——尽管“单点植入”相较过去“大面积”的工作，似乎让人感觉好一点，但实际上的情形，只有感受过的人才会知道。
手指 iPad
栩栩如生的摩根·弗里曼让人争相学着画
时至今日，艺术家有更多资源和工具来实践艺术理想。比如上周曾在网上广泛被转发的摩根·弗里曼肖像，就是英国26岁艺术家兰伯特（Kyle Lambert）在iPad上完成的超逼真手指画，胡须、皱纹和老年斑全都清晰可见，与相片简直是一模一样。
兰伯特利用Procreate软件，花了200多小时勾画了28.5万次。传统油画如要在事后窥探画家动笔的过程，常要借助x光或者其他科技手法，而电子作画的时候，程序会自动拍下每一笔动工的过程，兰伯特将作画片段浓缩后放上网，短短数天点击率已超过390万次。
【编辑：江兵】
