如今中国当代艺术市场，交易活跃、参与者众多，已具有相当规模，但始终还有一个问题困扰大多数参与者或新入行的人，那就是我们该买什么样的艺术品？而收藏艺术品，既会涉及个人审美爱好，也涉及金融投资以及对艺术品文化价值判断的复杂决策。很多藏家常常陷入选择困境：是纯粹追随个人喜好，还是以投资回报为导向？还是顺应艺术史的角度判断作品的长期价值？三个维度可以说各有各的道理，也有各自的问题、困难与局限，今天我们就来讨论一下这个话题。
首先，在我看来，艺术品收藏的第一原则应当是“喜欢”。因为无论作品的市场表现如何，如果藏家无法从中获得情感共鸣或审美愉悦，收藏行为便失去了最本质的意义。当代艺术的表现形式已经极为多元，从架上绘画到装置、影像、数字艺术，不同媒介的作品能够触发不同的情感体验。例如，草间弥生的波点系列以其强烈的视觉冲击力引发观者的心理共振，而马克·罗斯科的色域绘画则以静谧的色彩唤起深沉的冥想，张晓刚的作品会让你回忆过去的某段历史，收藏者应当优先选择那些能打动自己的作品，而非盲目追随市场潮流。
张晓刚《全家福》
2002-2005年作
布面油彩
280×450cm
北京保利十二周年秋拍 Lot 4439
成交价：RMB 29,325,000
而许多资深藏家还会围绕某一主题、流派或艺术家进行系统性收藏，例如专注于女性艺术家、抽象表现主义或亚洲当代艺术的藏家，他们往往能通过长期积累形成独特的收藏脉络。这种基于个人兴趣的体系化收藏，不仅能提升审美满足感，也可能在未来形成独特的市场价值。日本企业家前泽友作以个人喜好为导向，豪掷1.1亿美元拍下巴斯奎特的《无题》，尽管市场对其高价存疑，但对他而言，情感价值远超投资回报。当然，这并不表示，作为收藏家你不需要去学习以及你的“喜欢”是不会变的。事实上，我接触到的绝大多数收藏家，都会在不断学习和对行业有了深入了解后，改变了自己的喜好。
巴勃罗·毕加索《两个沐浴的女孩》
1933年作
纸本、马克笔、水彩
39×50cm
北京保利2021年春拍 Lot 3046
成交价：RMB 3,162,500
第二，尽管艺术品的首要价值在于精神层面，但不可否认的是，当代艺术市场已成为全球资本的重要竞技场，很多人参与当代艺术的收藏，也是出于对其价格能够不断上涨的期待。而艺术品价格，很大程度上取决于其稀缺性、艺术家知名度、背后运作机构的实力以及整体经济氛围。就如巴菲特说：“买股票就是买公司”，而买艺术品其实就是买艺术家。一些已故艺术家如巴勃罗·毕加索、弗朗西斯·培根、安迪·沃霍尔、吴冠中的作品因国内外市场已形成广泛的价值共识，价格往往比较稳固；一些当代在世艺术家，因为严格控制作品数量，背后运作机构实力强大，也可以卖出非常高的天价。
曾梵志《面具》
1999年作
布面油彩
222×330cm
北京保利2018年秋拍 Lot 3226
成交价：RMB 28,750,000
就以保利拍卖数据为例，2021年春拍中，曾梵志的《面具系列》以1.61亿元成交，创下其个人拍卖纪录，反映了市场对其作品的持续认可，也因为其先后与香格纳、高古轩、豪瑟沃斯等国内外顶级画廊的合作；同样也因为与重要画廊合作，青年艺术家如贾蔼力、黄宇兴的作品在近年拍卖中涨幅显著。并且，高流动性也是艺术品作为资产的重要特征，顶级拍卖行的常拍艺术家如赵无极、刘野、周春芽通常具备较强的变现能力。当然，价格在市场中的波动往往是比较大的，特别是在整体经济遇冷的环境下，价格下降甚至短期打对折的现象也是有的。而一些新兴艺术家作品，因为缺乏时间的检验，也可能面临流动性不足的风险。
贾蔼力《二月物语——永远（海）》
2006年作
布面油画
300×200cm×3
北京保利十五周年庆典拍 Lot 1110
成交价：RMB 20,700,000
因此，作为艺术市场的投资者，需要非常谨慎对待自己的收藏，构建多元化的收藏体系，最好是有一个购买的系列名单，而不是只买一两个艺术家的作品。此外，艺术市场短期的价格，也受经济环境、文化潮流的影响，例如NFT艺术在2021年爆发，但因其投机属性较重后又迅速降温。当然，投资艺术品最好是将变现的时间放得越长越好，五到十年是一个相对比较好的时间，短期投机，往往可能遭遇失败。
刘野《小海军》
2000年作
布面油彩
105×92cm
北京保利5周年春拍 Lot 1922
成交价：RMB 13,440,000
第三，从艺术史的发展判断作品价值，这是目前看来艺术收藏最好的方式，但也是最难的方式。从拍卖市场可以发现许多天价拍品并非仅因稀缺性或炒作，而是因其在艺术发展脉络中的里程碑意义。艺术史青睐那些推动媒介、观念或技术边界的作品，例如杜尚的《泉》重新定义了艺术的边界，徐冰的《天书》以伪汉字挑战语言权威，成为当代艺术经典。
徐冰《新英文书法·奥登诗》
2007年作
纸本水墨
124×69cm×6；124×23.5cm×2
北京保利2014年春拍 Lot 506
成交价：RMB 2,300,000
还有“85美术思潮”期间的艺术家作品，因为“85美术思潮”在中国当代艺术历史中的特殊地位，往往具有非常高的价值。比如孟禄丁、耿建翌、张培力、余友涵等人该时期前后的作品，都拍出了很高的价格。并且被重要美术馆收藏的艺术家通常具备更强的学术背书，例如蔡国强的火药艺术因其独特的创作方式和全球影响力，被纳入古根海姆等顶级机构，进一步巩固了其市场地位。并且，具备了艺术史的目光，就可以在全球艺术市场中寻找自己收藏对象。
耿建翌《理发系列之二“85年夏季第一个进入美容厅内的女人”》
1992年作
布面油彩
185×135cm
北京保利2024年春拍 Lot 1520
成交价：RMB 4,600,000
近年来，在全球化背景下，一些非西方艺术家的价值正被重新评估，除了中国外，非洲、东南亚、日韩艺术家，在近年拍卖中表现亮眼，反映了多元文化叙事的崛起。以保利拍卖为例，2022年香港秋拍中，奈良美智的《温室女孩》以1.03亿港元成交。但是艺术史角度，不仅考验收藏家的眼光，也考验他的学识、历史判断和文化格局，这是并不容易的事。
奈良美智《GIRL IN THE MOON》
2008年作
木板丙烯
D：250cm
北京保利十五周年庆典拍 Lot 1235
成交价：RMB 24,725,000
总而言之，理想的艺术品收藏应当兼顾个人喜好、投资潜力与艺术史价值。当然，这样很难，不过，确保收藏能够具有长期陪伴的愉悦感，还是一件很容易的事。在此之上，我们再关注一下稀缺性、流动性与市场周期，并选择具有创新性、学术背书的作品以确保长期生命力，就能够选到你钟意的艺术品。而这个前提，是需要藏家不断学习、避免盲目跟风、咨询专业顾问来完善判断。相信最终我们会发现自己需要的是什么样的艺术品！
文/李国华
毕业于中国美术学院
从事艺术批评、艺术家研究、展览策划
现工作生活于成都/深圳
