近日，福建东南推出重磅消息，定于10月27日至28日举办的秋季拍卖会中，一枚质地绝佳并且重达390g的重量级田黄石《山居即景》薄意摆件将在“田黄珍品专场”中亮相。

篆刻只不过是其创作经历中的“余事”，因此他没有那种专业身份的紧迫感，但又不同于那些一切依从摹古套路的业余的艺术把玩者。他在创作中自然而然地融入设计构成的意味，许多篆刻作品的位置经营都匠心独具，不限于古人法度。

就此而言，黄丹松的绘画习惯，一方面与岭南特殊的视觉经验有关，一方面也与流行于学院教育的近世工笔画传统有关。

黄丹松的绘画有一种易于理解的形式秩序的安排，观者眼睛享受到的是一种客观引导之下的愉悦，追随这些富有节奏感的线条，形式的主题已经超越客观的存在，也超越了对于观念构建的言说可能性。

“因为住在长江边，小时候常年看到上游飘来的浮尸，然后小伙伴常常比赛看谁用石头砸得准。有次长江边打死了人，船上好多好多死人，横七竖八的，他们的尸体被暴晒着，青红青红的，没有好皮肤的感觉。”幼时的一些经历直接或者间接的影响了田太权，诞生了这样一位艺术家。

继去年成功举办“再造”苏州当代艺术展 之后，时隔一年，“淼·再造——2013苏州当代艺术展”于9月21日在苏州雨村美术馆隆重开幕。

采访西安美术馆馆长杨超时正值第七届批评家年会召开之际，杨超提到最多的就是西安这个古老的城市在发展当代艺术时最大的障碍不是政府的支持 力度够不够，或者资金充不充足，在他看来西安是个有“包袱”的城市，太多的传统可以依赖，失去了当代艺术的生长土壤。

《韩书力进藏40年绘画展》将于2013年9月29日至10月8日在北京中国美术馆举行。此次展览将展出韩书力40年来创作的近百幅作品, 包括第六届全国美展的金奖作品《邦锦美朵》、个性鲜明的黑地水墨作品“韩氏黑画”以及西藏当代绘画特有的艺术样式——布面重彩等丰富的绘画内容。

2013年9月，第三届"设•想未来"大学生首饰创意设计大赛隆重启动。中华青年精英基金会携手周大福联合打造梦想平台，邀请青春洋溢、才华横溢的大学生进行创意首饰设计。最优秀的设计作品将通过周大福的精湛工艺得以实物化呈现，从而让在校大学生的创意设计璀璨绽放。

2013年9月22日，“景观•观景”展在宋庄食天下当代美术馆开幕。此次展览共展出15位艺术家的作品，有架上绘画，装置，影像作品等。“景观”是一种存在的事实，“观景”是一种观看的方式。

中国语言学，我们要自己把它搞出来，这是我们一个耿耿于怀的初衷。如果我们永远按照西方语言学来代替自己的语言学，我们就永远没有文化的话语权。

童话中，在森林里迷路的孩子都会不小心走到一座城堡，开始一段奇遇。在东京西部15公里的三鹰市最大的公园里，就有这样一个神秘的地方，它看着像个城堡，墙壁上爬满了藤蔓，有着奇特的尖顶和彩色玻璃，小桥林立，梯田围绕，而内部简直就是一座巨大的迷宫。它就是三鹰之森吉卜力博物馆。

不久前的一天，艺术家张洹坐在自己的上海工作室里，忙着为9月20日在切尔西佩斯画廊开幕的新作品展“罂粟田”做准备，周围有几十个西藏死亡面具。在新画作中，画布表面布满了成百上千个模仿西藏面具的骷髅头，看起来像一张张笑脸，有着凸起的眼睛和柴郡猫式的露齿微笑。

很多艺术评论家喜欢使用“日本的安迪•沃霍尔”来形容村上隆，这除了肯定他们作品中的波普艺术风格之外，还有一层就是他们作品的多样性、复杂性，实际上最重要的是他们都赤裸裸地肯定“做艺术就是为了赚钱”。

2012年初秋，我有幸拜访了深居简出的石虎先生。先生是中国画坛重镇，近十年过着近乎隐居的生活，不闻世事，潜心绘事。数量惊人的草稿、创作，特别是近期集中创作的一批水墨及现代书法作品显示了先生充沛的精力和不竭的创造力。

法国艺术家Richard Texier于1995年在摩洛哥偶遇了中国抽象派艺术家赵无极，他们之间的深厚友谊使得Texier来到中国拓展他的艺术实践。Texier以画家的身份开始了艺术生涯，而在1990年代他的创作转向雕塑。他的作品蕴含了他对天文学、宇宙、和神话之物的迷恋。

2013年9月2至29日旺多姆广场展出李真四个创作系列共12件作品，墨黑巨型雕塑是李真的注册商标。此次透过艺术家采取主动，促进东西方艺术的交流。旺多姆广场号称“巴黎的珠宝箱”，自法王路易十四下令兴建以来，成为欧陆最重要的广场之一。

秋高气爽，丹桂飘香，在中国传统节日中秋佳节来临之际，赵涌在线纸杂文献迎来了九月份精品专场今日开拍，专场时间9月23日-26日。本次专场精品较多，敬请关注！本次专场有600多件拍品，相信藏家一定可以在这里仔细寻觅自己心爱的藏品。

安吉尔·奥特罗（Angel Otero）的个展“Angel Otero：Gates of Horn and Ivory”于2013年9月12日至11月2日在纽约第26街540号Lehmann Maupin画廊展出。

2013年9月23日英国伦敦皇家艺术学院（The Royal Academy of Arts）表示透过教育交流计划，并与香港艺术群体持续进行创意对话，进一步推动本港艺坛的专业发展。学院亦透过展览、艺术教育和辩论会等公共活动，培养公众创意，以及对视觉艺术的兴趣与鉴赏能力。