超现实主义作为一项起源于20世纪的艺术运动，致力于探索人类的潜意识心理，其思想基础是在力求想象力的解放。
来自比利时莱西恩的雷内·马格里特(René Magritte，1898-1967)就是这些艺术家中的一员。在创作过程中，他大量地借助于日常元素和场景——例如：那些在现实生活中随处可见的物品和风景，但他打破了传统描绘现实的写实手法，通过重新处理景、物、人之间的空间关系，呈现给观者一种梦幻般的画面。
这其中弥漫着令人费解的、模糊的不确定性。他的作品看似荒诞如梦，实则充满理性、秩序，借由日常元素的重组，探讨外部世界与内部意识深刻而隐晦的联系。他在既定的现实之上，打开了生活的另一个维度，在那里悄无声息地展示着人类的现实与梦境，期待与幻灭，隐藏的诗意和无法言喻的情感。
圆顶硬礼帽 (bowler hat) 是马格里特画作中不断重复出现的元素之一。从1926到1966这四十年间，他创造了三十六幅带有此元素的油画和十七幅水粉画。
圆顶硬礼帽率先在十九世纪中期的欧美国家出现，十九世纪后期才从工人阶级向上层阶级转移，到了二十世纪初期，它成为了生活富足安康的中产阶级的常见衣饰配置。在马格里特的作品中，圆顶礼帽作为二十世纪比利时的普通职员的标准配饰，通常伴随着西装、领带、皮鞋和公文包一同出现。在他的绘画生涯中，他不断回归此类主题，它们代表了画家质疑现实的一种手段和方法。
在画作《哥尔康达》（Golconda，1953）中,马格里特利用戴着圆顶硬礼帽的男人的形象，彻底颠覆了物理和逻辑法则。
画面背景被一分为二，上半部分是天空，下半部分是连绵的、有着红顶灰墙的楼房。远远看上去，画面上好像下起了“人雨”——他以写实主义的方法描绘了数个现实生活中随处可见的中产阶级男人。画家首先将他们的尺寸缩小至雨滴般大小，然后将他们平铺于整个画面。他们漫天而来，却高度有序——因为人与人的位置空间形成了无数大小不一却整齐划一的菱形几何网络。画家选取了菱形或许与画作的题名有关：菱形的英文即为diamond，也译为钻石，而哥尔康达就是一个以Kohinoor钻石出名的印度城市。
与此同时，这些人物大小与色调的深浅变化让画面有了此起彼伏的层次渐进感。最前排的人物尺寸最大，颜色最浓重，三人成行。第二排的人物逐渐变小变暗淡。依此类推至画面深处，最终化成零零星星隐隐约约的灰蓝色雾团。
画面中并没有清晰地表明他们是像雨滴般坠落抑或是像氢气球般悬浮在他们所处的空间中。一个向下的（重）力与一个向上的（支持）力在无声抗衡。割裂的、错位了的现实空间，带来了梦一般的直觉感受。熟悉与陌生并存，是现实又是梦境。马格里特利用这些戴圆顶礼帽的男人，通过呈现三对近乎于悖论似的关系——真实与虚构，个人与团体和普通与卓越——邀请观看者重新思考看待日常生活的方式。
