如同“中国好声音”“超级女声”等诸多电视选秀类娱乐节目一样，“中国艺术权力榜”也是大众传播时代到来后，国人从西方拿来的若干复制品中的一个。

对大多数人来说，“网络艺术”一词很自然就使人联想到上个世纪90年代“hacker”“berlin”和“web 1 0”这个特定的历史时期。

据悉，近期每五年一届的德国卡塞尔文献展宣布了第15届文献展的艺术总监，出人意料的是，被选中的是来自印度尼西亚的艺术团体ruangrupa。

近日，在波尔多圣安德瑞医院的围墙上，有人发现了这幅涂鸦，很像班克斯的知名作品“气球女孩”。

伟大的艺术作品应该具备自身土壤的文化背景，无论它的表现方式有多么强烈的个性。

弗里兹洛杉矶的成功印证了美国西海岸的艺术市场正逐渐成熟。

随着科技发展，艺术创作也已从二维的绘画、三维的雕塑转向四维化的新媒体艺术创作。新艺术形式的出现，令嗅觉灵敏的画廊早早将目光聚向了拥有强大粉丝号召力的新媒体艺术。

调查队在古利特家搜出了1500多件出自毕加索和莫奈等大师之手的名画。它们的上一个主人是纳粹德国政权。

1月26日至2月25日，哲外艺术设计的艺术创作特展「城市迟疑」于紫泥堂艺术小镇展出。

5G提供的新的生活样式丰富了艺术的对象。它助力的虚拟环境也会推动艺术的多感官欣赏，而强化其沉浸效应。但是，最重要的变化我以为是精神的深层变革。

从“故宫文创”到“紫禁城里过大年”，再到赏灯“上元之夜”，故宫一次次用创意给大众带来惊喜，也俘获了越来越多的年轻“粉丝”，让“严肃”的传统文化圣地摇身一变成为“网红”新地标。

过节胜地、综艺热门、文创厂商，博物馆似乎正在一改往日高冷形象。“紫禁城里过大年”接待8万人的热度尚在，元宵节故宫夜游又成为新晋网红。

蒙娜丽莎的微笑为何这样神秘？伦勃朗为什么目光迷离？戴珍珠耳环的少女究竟是喜是悲？

国家统计局11日公布，据对全国规模以上文化及相关产业6 0万家企业调查，2018年，上述企业实现营业收入89257亿元，比上年增长8 2%

在世界上最古老的公共博物馆中，昆斯希望为观众提供一场激动人心的艺术之旅，而他最近重新制作了古典雕像和古代大师画作也试图带给观众惊喜。

博物馆夜间开放的传统诞生于欧洲，当地诸多知名博物馆已经将夜场参观打造为品牌活动。它们探索出了哪些有效“套路”，可供中国借鉴呢？

从艺术行业内部来看，越是表象上的光、鲜、亮，就越可能代表了其本质上艺术核心价值生产力——艺术理论的缺失，即艺术内部能量的不足。

走马观花的“游客”太多、公众艺术素养不高、不少展馆门庭冷落依旧是不争的事实，这也为美术馆的管理、运营敲响了警钟。

古根海姆艺术博物馆和MOMA的建立不由会让我们发问，为什么美国人这样热衷捐赠艺术品?数十亿、百亿的的作品说捐就捐？

在斯威特曼看来，洞穴岩画中的动物恰恰有可能代表的是夜空中的星辰，并用以标记日期和诸如彗星撞击的重大事件。