Wilhelm Lehmbruck作品
近期,在德国柏林汉堡火车站美术馆,正在展出“压抑身体——1960年代以后的雕塑”一个探讨及从事当代艺术中肖像雕塑以及人的身体的意义的特展.。本展览展出了德国Nationalgalerie (国家画廊) 收藏中重要的雕塑作品。
对立19世纪的大理石理想化肖像, 当代雕塑对待人的身体是比较多层的及含着矛盾的。使用的材料因此也改变——塑料, 蜡, 陶, 日常生活当中的物体或连自己身体的排泄物,从1960年代以后,替代大理石与铜, 这两个古希腊以来西方古典雕塑主要的材料。形象的雕塑现在不再有代表和权力保障的作用,它不是宗教和神话的象征, 它在不做为纪念雕像。
1970年代以来的女性主义和过程艺术的出现扩大了雕塑的概念, 行为艺术把人的身体看为雕塑性的物体,常常被抽象化和被破碎的当代肖像雕塑也从事社会以及文化的脉络。
Paul McCarthy作品
像美国概念艺术艺术家 Bruce Nauman, 德国艺术家Hans-Peter Feldmann或是今年初在北京的常青画廊展出的比利时艺术家Berlinde de Bruyckere的作品,虽然还指美术史中的典型,可是它们使用的表达方式是抽象及荒诞的。英国艺术家组合Gilbert and George,世界最著名行为艺术家Marina Abramovic或德国的Franz Erhard Walther对雕塑的离解更加激进:艺术家自己变成有生命的雕塑或是做品要求观看者完成作品的意义。
拒绝艺术市场及少出现在艺术圈里的德英艺术家Tino Sehgal的作品 "This is propaganda"是这个精彩展览的重要部分:汉堡火车站的大厅每几分钟充满穿保安服的表演者的声音。
美国艺术家Duane Hanson的作品“Lady with Shopping Bags”先是观看者容易忽略的作品:带着很多袋子的老太太像真的人一样。 看好久,你才能发觉她是展览的一部分,并不是真人,而只是雕塑.越看她越让你怀疑雕塑与人的区别在于哪里?
在问这个问题的时候,Duane Hanson的这个作品或许可以作为整个展览的比喻:身体与雕塑在当代艺术中是无法分离的。
Berlinde De Bruyckere作品.
Duane Hanson作品
Franz Erhard Walther作品
Georg Baselitz作品
Peter Fischi和David Weiss作品
Peter Fischi和David Weiss作品
Rosemarie Trockel作品
Thomas Schuette作品
阿布拉莫维奇作品
白南准作品
展览现场
展览现场
展览现场
【编辑:郭巍薇】