回首过去四十余年间,美术馆、画廊、拍卖行、双年展等生态环节次第生长,也数度沉浮。站在当下,我们必须追问:这急速铺展的历程,究竟为艺术的长远发展沉淀下怎样的制度遗产与物理空间?我们是否已构筑起一个足以穿越周期、持续滋养创造力的支撑系统?
从纽约到上海,从伦敦到阿维尼翁,20场重量级展览在七月同时启幕。而在这纷繁的展讯之中,有几条线索格外清晰——它们共同指向了当代艺术正在追问的核心命题:在技术、身体与自然之间,我们究竟该如何重新定义“存在”?
天趣当代艺术于7月10日揭幕秦风个展「无界书」,展览汇集《欲望风景》《实用主义哲学》《天圆地方》《度日如年》等多个重要系列,呈现艺术家关于书写、文明与生命经验的持续思考,展期至8月15日。
2026年7月3日至10月13日,金鹰美术馆呈现群展《涌自大地,借景成身》(Emerging from Earth, Embodied by Landscape)。作为根植于南京的专业艺术机构,金鹰美术馆始终关注本土艺术生态的生长,致力于为这座城市的当代艺术实践提供持续的支持。
展览标题取自郝铄最钟爱的歌曲之一《 Vivala Vida 》中的歌词 做我的镜子,长剑与盾牌 。在郝铄的创作语境中,美杜莎的形象最终被铸成盾牌,而女娲手中的圆规如长剑,二人相对而望, 互为镜像。